日前，名為“畢加索和大師們”的畫展在法國巴黎大皇宮國家美術館、盧浮宮與奧賽博物館同時拉開帷幕。

　　該畫展將為期四個月，展覽名畫近三百幅，總價值達20億歐元，通過將畢加索的作品和馬奈、提香、梵高等大師的作品并置在一起，以獨特的視角來分析畢加索和大師們的聯系，并解釋了畢加索作品在審美和造型上的飛躍如何開創了當代藝術。

　　精品云集

　　總價達20億歐元

　　作為今秋巴黎藝展的重頭戲，耗時三年精心籌備的“畢加索和大師們”畫展昨日正式開幕。該展覽在巴黎大皇宮國家美術館、盧浮宮和奧賽博物館的10個主題展廳同時進行，作品根據“主題”、“題材”與“圖像”被分為了自畫像、人體、男性肖像、女性肖像、靜物畫及歷史畫等。其中，巴黎大皇宮國家美術館將集中展示210幅畫作，盧浮宮與奧賽博物館則分別展示40幅和50幅畫作。這是三大藝術殿堂首次聯手舉辦畫展。

　　值得一提的是，展覽中還包括了西班牙畢加索博物館、紐約現代藝術博物館、倫敦國家畫廊、柏林Gemalde畫廊等多家世界知名博物館、畫廊的珍貴館藏及若干私人收藏，總價值高達20億歐元，最貴的單幅畫作則為1億歐元。整個展覽斥資450萬歐元，是法國歷史上規模最大的藝展之一。

　　此外，“畢加索和大師們”畫展匯集古今，超越不同的藝術風格與創作形式, 包括了維拉斯奎茲、戈雅、普桑、沙爾丹、安格爾、德拉克洛瓦、庫爾貝、德加、布維·德夏瓦納、賽扎納、勒努阿、高更、杜阿尼埃·盧梭、提香、克拉那什、倫勃朗、梵高等人的作品。對于諸多大師精品能云集一地，主辦方稱之“奇跡”。

　　對比展示

　　來自繪畫的繪畫

　　“畢加索和大師們”畫展的一大特點在于，打破時空和藝術流派的界限，將畢加索的作品和不同時期的藝術大師的作品并列展出，以體現畢加索如何從其他大師那里吸取營養，并創立自己獨特的藝術風格。身為此次展覽的負責人之一，巴黎畢加索博物館的館長安妮·巴爾達薩麗說：“這么做并不是說畢加索（在創作上）是某人的子孫，他一直穿梭在繪畫的歷史長河中。”

　　另有業內評論人士對此提出了“同行相殘”的說法，這種方式被稱為“來自繪畫的繪畫”。它打破了對傳統復制和傳播的經典做法，采用了如臨摹、變體或借用。在巴爾達薩麗看來，“‘同行相殘’并非毀壞畫作，而是吸收你的近親或者對手的力量。其實，這是一種表示尊重和敬愛的姿態?！?

　　據悉，巴黎大皇宮國家美術館的入場布置別出心裁，畢加索的早期自畫像和倫勃朗、埃爾·格列柯、戈雅、普桑、高更等人的相似畫作同墻并列，由此示意“當時這位年輕的畫家注定要和諸多大師競爭”。

　　“畢加索和大師們”畫展將持續至明年2月，盡管展覽票價不菲，但主辦方希望每日觀眾將達到創紀錄的4000人次，總參觀客流預計達到48萬人次。