干道甫運用獨特的青花方式，表現(xiàn)了他對宇宙的感悟，他的這種方式既是個人的，也是時代和歷史的。

經(jīng)過千年的修煉的青花瓷，其色清透而純雅。現(xiàn)代光學(xué)科技成果表明，青花發(fā)色中的藍(lán)色譜是人類視覺的最合適色。有史料記載元朝把青花的藍(lán)色作為國家元首的顏色，理由是：“天是藍(lán)的。”

干道甫選擇了青花，青花同時也選中了他。

干道甫的童年是在江南的牛背上度過的，晨露的清鮮，水稻的芬香，土地的酣醇，混合成自然之氣，滋養(yǎng)了干道甫幼小生命的呼吸。他說，那時候，除了放年，就是畫畫，用的泥巴到處畫。

三十年后，他獲得文學(xué)碩士學(xué)位，研究生的課題是“現(xiàn)代青花。”自此，青花已構(gòu)成干道甫生命中的一部分，一只眼，一扇窗。

明代哲學(xué)大家王陽明先生說過：“你未來看此花時，此花與 同歸于寂；你來看此花時，則此花顏色一時明白起來；便知此花不在你的心外。”（《五方成公全書》卷三）

干道甫看到：“夢中的藍(lán)花。”藍(lán)色冰花雪片在他的頭腦中飄浮，由于不定的夢境片斷滑動，他的作品時而激勇逆發(fā)，時而靜若處子，富有禪意。“藍(lán)色的花，在古老的巖石中輕輕地發(fā)出鳴。”海德格爾

《050731夜》青花瓷作品創(chuàng)作于2005年7月31日的深夜，聯(lián)系到藝術(shù)家的世界觀和他對青花的不懈追求，就不難理解當(dāng)時他創(chuàng)作《050731夜》作品的意義和為什么賦予青花創(chuàng)作以愈來愈重要地位，他把青花創(chuàng)作當(dāng)成他自已，當(dāng)成擺脫現(xiàn)實矛盾的手段和方式，建立一個與它截然對立的和諧的、自由的、完善的世界。既然外部客觀現(xiàn)實不能滿足這一要求，人的內(nèi)心世界就成了唯一的可能。在干道甫看來，他生活在他的內(nèi)在世界中，它宛如宇宙，無始無終、幻化不定。干道甫青花正是牢牢地把握住這種夢幻化和不確定性的手段，借以看到其內(nèi)心世界的任務(wù)，以便與不理想的現(xiàn)實世界對峙。漂浮夢幻的內(nèi)心的片斷變成神秘的藍(lán)花。《0507031夜》誠然是干道甫親身經(jīng)歷的反映，但是，自我經(jīng)歷在這里升華了，具有了普遍意義。藝術(shù)家從宏觀的角度對現(xiàn)實進(jìn)行了否定，構(gòu)建起精神的世界。它表達(dá)了藝術(shù)家強(qiáng)烈的主觀感受，這種感受駐形成一團(tuán)強(qiáng)有力的藍(lán)色火球，燃燒了現(xiàn)實，這種對此岸的否定和對彼岸的憧憬構(gòu)成強(qiáng)烈的反差，造成震憾人心的藝術(shù)效果。我們看到藝術(shù)家力圖克服外部世界中的痛苦經(jīng)歷，遁入內(nèi)心，借以打破塵世的束縛，與包容一切的宇宙溶為一體。

現(xiàn)實化為云煙，透過云煙，藝術(shù)家看到他內(nèi)心的凈化的容貌。

一切安靜下來，像靜靜的處女，沒有等待，只有呼吸之間的存在，只有光影的婆娑。《靜女》帶有濃厚的秘源色彩。《靜女》為干道甫提供了庇護(hù)所，撫慰著他那顆受傷的心靈，使他在夜空中四處游蕩的靈魂找到了一個落腳點，那個落腳點是一小塊冰藍(lán)的湖。

干道甫創(chuàng)立的大青花藝術(shù)是在“青地白花”“白地青花”間展開的。然而通過對其有機(jī)調(diào)度解決畫面性格與情感表達(dá)的融合關(guān)系，從而產(chǎn)生自然和強(qiáng)烈的筆融及畫面肌理的張力。飽滿的“塊面”成為可以泛指的存在，成為哲學(xué)寓意的物質(zhì)載體。大體面的結(jié)構(gòu)搭建，在力量、筆勢、氣度、韻律等方面都得到了盡情的發(fā)揮。這樣的青花藝術(shù)形式翻開了近千年青花藝術(shù)發(fā)展的新的一頁，大大拓展了青花藝術(shù)的當(dāng)代語匯的表現(xiàn)力度，使得干道甫的大青花藝術(shù)作品具有書寫的表現(xiàn)性，氣度和視覺沖擊力。超然和思想深度方面呈現(xiàn)杰出的表現(xiàn)。既追求抽象思維的開放性又不離傳統(tǒng)青花的氣韻法度。律動和筆墨形式渾然一體，從面使其作品具有精神的本質(zhì)價值。大青花的創(chuàng)作構(gòu)成了干道甫全部精神生活。
   
   

干道甫的大青花作品是出色地解決了布局，筆墨、色彩之間的有序聯(lián)系這個課題。理性的結(jié)構(gòu)布局搭建起畫面的骨架，速度與激情還原了筆墨的韻動、火的再造，使其藝術(shù)的精神得以升華，他的大青花藝術(shù)無疑在探索中國青花藝術(shù)的現(xiàn)當(dāng)代性表達(dá)的可能性方面作出了有益的探索。
   
    對于自已目前探索的這條大青花藝術(shù)道路，干道甫越發(fā)看到超越畫面之外激情的涌動，他看到從媒材到精神的太多的可能性等著他去挖掘，干道甫對東方化傳統(tǒng)之一的青花進(jìn)一步傳承和發(fā)展的信心，堅定不移，對于有著深厚文化積淀和思想內(nèi)涵的東方藝術(shù)所蘊(yùn)含的嶄新生命力堅定不移。
    守望大青花，再造民族精神。我們期望他能更上一層樓。

 

“天青色等煙雨而我在等你，月色被打撈起暈開了結(jié)局，如傳世的青花瓷自顧自美麗你眼帶笑意……”春節(jié)晚會上周杰倫的一曲《青花瓷》讓眾人贊嘆，但更令人驚艷的是他身后那只帶著淡淡笑意的瓶子。

    青花之美，美于幽靜，青花之色單與任何一種顏色相比都略顯幽暗，而古時技藝高超的工匠將青花與潤白的瓷相結(jié)合，便立即賦予了其生命。就如同一塊美玉，溫潤、淡雅、清澈，但易碎的特性使其更加彌足珍貴。

    青花瓷是白地藍(lán)花釉下彩瓷器的專稱，就是在瓷器毛坯上先用鈷藍(lán)描繪圖紋裝飾，再涂覆上一層無色透明釉，然后在高溫1300℃上下一次燒成，使色料充分滲透于坯釉之中，呈現(xiàn)青翠欲滴的藍(lán)色花紋，顯得明凈素雅。目前發(fā)現(xiàn)最早的青花瓷標(biāo)本是唐代的；成熟的青花瓷器出現(xiàn)在元代；明代青花成為瓷器的主流；清康熙時發(fā)展到了頂峰。

    青花瓷之美全由釉彩和畫功來區(qū)分。而青花瓷中最具特色的鈷藍(lán)釉彩是在白色坯體上繪制，因此時坯土仍處于濕潤狀態(tài)，當(dāng)畫師繪圖時自然而然產(chǎn)生暈染效果，呈現(xiàn)出柔和的暈染筆觸，然后采用釉下彩制作方式，經(jīng)過燒制過程讓色彩與釉質(zhì)全然結(jié)合，整個釉面光滑平潤，晶瑩剔透，加上透明的青花紋飾不褪色、不剝落，呈現(xiàn)出幽靜淡雅的色彩，具有高度藝術(shù)魅力。

    在今天，鈷藍(lán)釉下彩仍為制作青花瓷主流，然而透過濃度的調(diào)配，青花作品能夠展現(xiàn)出各種不同的藍(lán)色，從最淺的冰藍(lán)色，到最厚重的深藍(lán)色。

    畫師功力也是青花作品增添魅力的推手，從作品上可觀賞到構(gòu)圖的完整性、工整與精致的筆觸。東方青花瓷作品傳達(dá)出鄉(xiāng)土與人情味，欣賞畫師對當(dāng)時生活狀態(tài)的描繪，西式青花瓷則可欣賞不同藍(lán)色調(diào)的表現(xiàn)，與畫師嫻熟工整的細(xì)致畫工。

    清代龔軾在他的《陶歌》中這樣稱贊青花瓷：“白釉青花一火成，花從釉里透分明。可參造化先天妙，無極由來太極生”。誰也無法解釋青花瓷的魅力：明明筆筆簡潔，卻有一種由內(nèi)而外的華貴；明明色調(diào)單純，卻有一種無法比擬的絢麗；明明恣肆風(fēng)流，卻有一種漫不經(jīng)心的從容；明明清朗飄逸，卻有一種溫柔可融的意境……與青花瓷相遇是一種緣分。當(dāng)你見到它時，立刻會被它所震撼、所吸引、所癡迷。