新一代金山農(nóng)民畫家拓寬路子，創(chuàng)新發(fā)展。正在上海茂名路56號藝術(shù)區(qū)舉行的“風(fēng)行水上———首屆原派繪畫展”，展出的35幅作品，在傳承農(nóng)民畫基本元素的同時，增添了油畫、國畫繪畫技法，作品顯得更有深度和張力。

　　以夸張多變、色彩濃烈、具有濃厚鄉(xiāng)土氣息為特點的農(nóng)民畫已成為中國特有的美術(shù)畫種，它生動地展示了農(nóng)民的藝術(shù)情趣與精神生活。早在1963年，金山楓涇鎮(zhèn)中洪村陳富林等一批農(nóng)民受民族、民間傳統(tǒng)造型藝術(shù)的啟發(fā)，將民間印染、刺繡、木雕、灶壁畫等古老藝術(shù)巧妙地運用到繪畫中，生動展現(xiàn)了江南農(nóng)村的生活習(xí)俗和勞動場景。1980年4月，“上海金山農(nóng)民畫展”在中國美術(shù)館開幕，轟動京城。從此，金山農(nóng)民畫走出上海、走出國門，引起了社會各界的關(guān)注重視。

　　畫展集中展出了陳富林的女兒陳修和她的丈夫高風(fēng)的近作。高風(fēng)的“風(fēng)行水上”，微微的風(fēng)，軟軟的水，漣漪泛起，散而不亂，自然孕育。而陳修的作品繼承了她的農(nóng)民畫世家的樸素畫風(fēng)，靜動結(jié)合、構(gòu)圖新奇、色彩大膽、線條細膩，充滿了原汁原味的生活情趣。但與第一代原來農(nóng)民畫不同的之處是，她的作品中雖有形象，但又上雖有形象，但不像以前那樣，完全按照生活的原樣來描繪，或是說，是生活的“翻版”。而是從生活中進行提煉，顯得更為簡練、抒情；其次是不再單純使用水粉畫顏料創(chuàng)作，而是增加了墨和國畫顏料，同時采用了油畫點彩技法，使作品顯得更有厚度和張力。

　　有關(guān)專家認為，農(nóng)民畫的轉(zhuǎn)變是與時代的進步分不開的。隨著農(nóng)民畫的不斷發(fā)展，一批優(yōu)秀作者脫穎而出，但他們已不是靠種田為生的農(nóng)民，而是追求美術(shù)，以畫為業(yè)的“土”畫家，他們在保存農(nóng)民畫的基本元素的基礎(chǔ)上，吸收其他畫種的精髓，力圖改變繪畫風(fēng)格的千人一面，凸顯和張揚自己的個性。