臺灣文物專家們從中挑選了十件，取名“故宮十大國寶”:

    1 散氏盤

    此為西周晚期青銅器，康熙年間出土，嘉慶年間被進(jìn)貢上京。盤高20.6厘米，腹深9.8厘米，直徑54.6厘米，地盤直徑41.4厘米，重21312克。上刻西周晚期土地契約，共19行，357字。所刻文字線條婉轉(zhuǎn)靈動，是研究西周金文的重要材料。

    早在商朝中期，青銅器上便已出現(xiàn)銘文，比甲骨文的時代還早。但是在西周之後，在銅器上鑄刻銘文的風(fēng)氣才大大風(fēng)行，舉凡祭祀、戰(zhàn)爭、賞賜等大事，甚至是契約，都被紀(jì)錄在青銅器上。

    散氏盤在康熙年間出土，嘉慶年間被進(jìn)貢上京，作為慶賀嘉慶皇帝壽辰的賀禮，從此成為皇室收藏。盤上的銘文共 357 字，記載的是西周晚期的土地契約。位於今日 西寶雞鳳翔一帶的散國，被西北方的 國侵占了土地，兩國議和，戡定國界， 國割地賠償，過程與合約均鑄在盤上，作為證明。散氏盤 造形與紋飾均呈現(xiàn)西周晚期青銅器簡約的風(fēng)格 ，文字線條宛轉(zhuǎn)靈動，是研究西周金文重要的材料。

    2 汝窯天青無紋橢圓水仙盆

    汝窯為北宋徽宗朝的官窯，以天青釉色著稱于世。此盆高6.7厘米，深3.5厘米，長23厘米，寬16.4厘米，是精品中的精品。汝窯傳世作品不多，臺北“故宮博物院”藏有約20件，水仙盆盆體簡雅大方，由於重復(fù)施釉的關(guān)系，釉層略具厚度，并帶有流動性。口沿處釉層較薄，隱約透出胎土色澤；而四個云頭足的轉(zhuǎn)折部分，又有釉層堆積，柔膩如脂。釉層的厚薄，造成全器釉色與質(zhì)感的細(xì)膩變化，扣人心弦。存世汝窯器多有開片，獨此件光潔無紋，益發(fā)顯得勻凈端莊，充分展現(xiàn)北宋制瓷工藝對於如玉釉質(zhì)的無上追求。

    3 鍍金鑲珊瑚松石壇城

    高：14.8公分 徑：32.4公分，壇城（Mandala）是藏傳佛教用以象征宇宙結(jié)構(gòu)的法器。這件壇城是達(dá)賴?yán)镂迨烙谇宄樦尉拍辏?652）送給順治皇帝的禮物，高14.8厘米，直徑32.4厘米，通體鍍金，并以綠松石鑲嵌，極為珍貴，由此可見清朝與西藏在政治宗教上的密切聯(lián)系。

    4 松山行旅圖

    范寬是北宋中期著名畫家，此圖是他傳世的惟一真跡。這幅作品為設(shè)色絹本，高206.3厘米，寬103.3厘米，由上而下分為三段，分別代表前、中、后的距離。主體是氣勢雄渾的主峰，高不可攀，中景有一隊商旅奮力趕路，在巨山的襯托下顯得極為渺小。此畫原本不知作者是誰，后來被臺北“故宮博物院”研究員李霖燦發(fā)現(xiàn)畫右下角樹葉中有范寬的簽名。據(jù)一個不愿意透露姓名的研究員透露，該隱藏在樹葉中的簽名最先是被一個工友（清潔工）首先發(fā)現(xiàn)的。

    范寬出身於關(guān)地區(qū)，因得飽覽北地的雄渾景致，筆下山水氣勢磅礴。《溪山行旅圖》是范寬傳世的唯一真跡，右下角樹叢中有范寬的名款。《溪山行旅圖》的畫面由下而上分三段布局，分別代表前、中、後的距離，這也是中國早期山水畫中常見的空間表現(xiàn)手法。畫中傳達(dá)著中國傳統(tǒng)的宇宙觀，以天地為萬物之逆旅，人類只是其中短暫的過客。

    5 早春圖

    據(jù)說這是臺北“故宮博物院”現(xiàn)任館長石守謙最喜歡的一幅畫。這幅作品屬于設(shè)色絹本，長158.3厘米，寬108.1厘米，作者為北宋時期著名的宮廷畫師郭熙。

    郭熙是北宋神宗朝的宮廷畫師，這幅作於1072年的《早春圖》，充分體現(xiàn)他的繪畫成就，畫上如蒸云般充滿動感的山石，以及蟹爪般的枝 ，是主要的特色。畫面中央的主山之外，兩側(cè)有舟子、漁人、婦人、童子在水邊勞動。這是春雪乍融的時節(jié)，草木才剛開始發(fā)枝，自然界與生民百姓都正開始新年度的生命循環(huán)。

    北宋畫家對於四季節(jié)氣與自然律動十分留意，郭熙本人即曾觀察四季山水，說：「真山水之煙嵐，四時不同，春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如 ，冬山慘淡而如睡。」這幅《早春圖》表現(xiàn)的正是如笑的春山。不同於范寬迥然三段的嚴(yán)峻構(gòu)圖，卻多了一股微妙的氣氛，柔和了物象，也統(tǒng)合了全畫遠(yuǎn)近、深淺的空間感，塑造出可游可居的理想山水。

    6 萬壑松風(fēng)圖

    此畫長188.7厘米，寬139.8厘米，是宋朝另一位著名畫家李唐的作品。李唐橫跨南北宋兩代，是中國畫史上承上啟下的人物。這幅作品是李唐在北宋畫院時期的作品，李唐表現(xiàn)石面質(zhì)感的用筆稱為“斧劈皴”，是其筆法的一大特色。

    李唐（約 1049－1130 後，另一說約 1070－1150 後）於宋徽宗朝任職於畫院，靖康之難後南渡到杭州，高宗重建畫院後，再度入畫院任職。李唐橫跨了南北宋兩代，是畫史上承先啟後的人物。

    《萬壑松風(fēng)圖》是李唐在北宋畫院時的作品。圖中是粗礪嶙峋的石質(zhì)山壁，松樹林於亂石中拔起，表現(xiàn)了旺盛的生命力。兩側(cè)的溪澗流水沿石而下，觀者彷佛可感受到水流的速度與聲音。比起范寬、郭熙兩位前代的大師，由於主山的比例縮小，且去除了霧氣的使用，山水看來格外清晰，亦令觀者產(chǎn)生如臨其境、如在目前的感受，翻出了不同的山水氣象。

    7 快雪時晴帖

    這是王羲之致朋友的短信，他在一場大雪初晴之時想起了遠(yuǎn)方的朋友，原帖長23厘米，寬14.8厘米，內(nèi)容如下:羲之頓首，快雪時晴，佳想安善，未果為結(jié)，力不次。王羲之頓首，山陰張侯。王羲之的作品已無真跡傳世，這是唐代的摹本。乾隆皇帝將此帖與王獻(xiàn)之的《中秋帖》、王的《伯遠(yuǎn)帖》同列為三件稀世珍寶，珍藏于他的書房“三希堂”中。另兩幅字帖現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

    中國歷史上著名的「書圣」王羲之，以優(yōu)雅閑逸著稱，此帖則是傳世作品中筆劃最為圓鈍的，更富有質(zhì)內(nèi)斂的氣質(zhì)。其筆法與結(jié)字，幾近無懈可擊，行氣舒緩連貫，給人悠從容的感覺。王羲之的作品今已無真跡傳世。這件《快雪時晴帖》與同藏於臺北故宮本院的《遠(yuǎn)宦帖》、《平安何如奉橘帖》，是三件重要的唐代摹本。

    8 國子監(jiān)刊本《爾雅》

    此刊本由南宋最高學(xué)府——國子監(jiān)刊印，保存完整。國子監(jiān)自五代開始刊刻經(jīng)籍，但如今五代與北宋的刊本已不多見。這部南宋時代的《爾雅》是孤本，也是研究五代刻書規(guī)模的重要物證。值得一提的是，古書的字體與刊印形式也如藝術(shù)品一般有其風(fēng)格演變的歷史。這部《爾雅》的字體端莊有力，版面寬大疏朗，又稱為宋刻大字本，是難得一見的精品。

    9 藏文大藏經(jīng)

    藏文佛經(jīng)的裝幀形式不同于漢族人習(xí)慣用的佛教經(jīng)本，而是以經(jīng)葉、經(jīng)版和經(jīng)衣組成。經(jīng)葉呈長方形，一張張疊成一摞，上下以經(jīng)版夾住，然后用絲帶扎緊，并附上白色哈達(dá)，最后以黃綾經(jīng)衣包裹，成為完整的一函經(jīng)篋。這種經(jīng)本形式源自印度，為西藏佛教沿用，稱為“梵夾裝”。此為清朝的收藏，泥金寫本藏文甘珠爾經(jīng)的經(jīng)葉，正反兩面均以金泥正楷書寫，每函300～500葉不等，經(jīng)葉依次序疊放后，邊緣即呈現(xiàn)金泥彩繪的法螺、法輪、寶傘、白蓋、蓮花、寶瓶、金魚、吉祥結(jié)等8種圖案。

    10 帝鑒圖說

    這是張居正為當(dāng)時年僅10歲的明神宗（萬歷皇帝）所編的教科書，每段故事先錄一段簡短的史傳記載，再翻譯成當(dāng)時通行的白話文，于文末提醒為政之方，通俗易懂。“臺北故宮”所藏《帝鑒圖說》共兩冊，是清代內(nèi)府的圖繪寫本，色彩鮮艷，制作精美。依制作人員的年代判斷，應(yīng)該完成于咸豐十一年（1861）之后。

    臺北“故宮博物院”還根據(jù)普通民眾的推舉，評選出了“票選十大國寶”，其中僅一件和專家評選重合，顯示了臺灣民間對待文物的態(tài)度和專家有著顯著的不同:

   1 翠玉白菜

    這是臺北“故宮博物院”內(nèi)最受人喜愛的藏品，長18.7厘米，寬9.1厘米，厚5.07厘米。匠人巧妙地運(yùn)用了玉料本身的色彩變化，雕出一株渾然天成的白菜，白嫩的菜莖，翻卷的菜葉以及葉片山的昆蟲，均栩栩如生。傳說這是清末瑾妃的嫁妝，白菜寓意清白，象征新娘的純潔，昆蟲象征多產(chǎn)，祈愿多子多孫。

    這棵“翠玉白菜”原陳列于清末瑾妃所居住的北京永和宮，是清代藝人巧妙地運(yùn)用一塊一半灰白、一半翠綠的灰玉雕成，把綠色的部位雕成萊葉，白色的雕成菜幫，菜葉自然反卷，筋脈分明，上面還攀爬兩只紅色小息的螽斯蟲，屬飛蝗科，俗名“紡織娘”或“蟈蟈兒”，善于高聲鳴叫，繁殖力很強(qiáng)。這棵白菜和真白菜一樣大，好像用指甲掐一下就會出水一樣，增添了活意，令人嘆服。在當(dāng)時，白菜象征家世清白，螽斯蟲則有子孫綿延之意。是件別有含意的嫁妝。

    據(jù)傳，翠玉白菜原是珍妃的嫁妝，怎么會在瑾妃所居住的永和宮內(nèi)呢？原來這里面還有一段插曲：瑾妃和珍妃是姐妹倆，她們同時被選為光緒皇帝的妃子，其父為姐妹倆各準(zhǔn)備了豐厚的嫁妝，瑾妃愛財就給她許多金銀財寶，妹妹珍妃不愛財，陪嫁的箱子里面全是書，其父就把這件翠玉白菜作為補(bǔ)償給了珍妃。當(dāng)瑾妃發(fā)現(xiàn)嫁妝中沒有“翠玉白菜”就大吵大鬧起來，看到姐姐吵鬧，本來就不愛財?shù)恼溴谑呛蹙桶堰@件寶貝給了姐姐。瑾妃長相比珍妃差遠(yuǎn)了，不但肥胖而且脾氣極壞，珍妃容貌端莊美麗，知書達(dá)理，這大概也是珍妃受到光緒寵愛的緣故。

    這個是北京故宮的翠玉白菜與臺北故宮的翠玉白菜比較起來，就顯得稍為差一些，給人的感覺是不嫩！似乎是老了，不過話又說回來，畢竟是玉制品，也算是件不多見的珍寶。

    2 龍形佩

    中華民族早在周代以前就有佩玉的習(xí)俗，這組以青綠玉雕成的龍形佩產(chǎn)自戰(zhàn)國時代，長20.5厘米，寬7.8厘米，厚0.75厘米。像這樣尺寸如此之大而又保存完好的佩玉實屬罕見。

    青綠玉，局部灰黑斑；器表多薄沁一層灰白斑。雕作一對盤旋繞轉(zhuǎn)，氣勢矯健的大龍。雖然體積甚大，但以絲線穿系之，仍十分平衡。兩面花紋相同。卷鼻與長鬣分別向前后伸展，下頦作圓弧形，龍口上下顎以分，腮邊刻飾雕有斜格紋的盾形圖案；似蛇的體軀，又附加各式卷勾；龍體上滿雕谷紋，谷粒多排列成行，卷勾上常雕有毛束紋。為典型的戰(zhàn)國風(fēng)格。

    考古出土以及流散或傳世的，成對戰(zhàn)國玉龍形佩為數(shù)甚豐，但鮮有尺寸如此長大，而品相端莊，雕工精致的佳品。這應(yīng)為當(dāng)時最高級的貴族，始能擁有的，象征身份的玉佩。

    3 大雁玉帶飾

    長11厘米，寬6.4厘米，正面以多層次鏤空技法，呈現(xiàn)大雁穿梭于河塘葦叢間的景況，塑造出線條層疊的豐富空間。背面則由銅制帶扣，供穿系革帶之用。這件作品既有元朝帶飾的橢圓造型，又只呈現(xiàn)大雁而無獵鷹，可能創(chuàng)作于元明風(fēng)格交替的時期。

    遼、金服飾中，常見獵鷹捕雁的紋飾題材，稱為「春水」，與北方鮮卑、女真族在春日縱鷹捕雁的習(xí)俗有關(guān)。明代以後的匠人承襲了這個傳統(tǒng)，但淡化了 游牧民族的狩獵特質(zhì)，因此構(gòu)圖不見獵 鷹，只見大雁。本作品既有元朝帶飾的橢圓造型，又只呈現(xiàn)大雁而無獵鷹，可能創(chuàng)作於元明風(fēng)格交替的時期。

    4 清明上河圖

    此為清院本（北宋張擇端原作 藏北京故宮博物院），設(shè)色絹本，長1152.8厘米，寬35.6厘米。“清明上河圖”歷代有很多畫家相繼模仿，清院本便是其中最著名的仿本，雍正皇帝下詔繪制，乾隆年間完成。此版本廣采各家所長，并增添了很多明清時代的特殊風(fēng)格，如踏青、戲劇、猴戲、特技和擂臺等。

    5 掐絲琺瑯天雞尊

    為18世紀(jì)后期文物，銅胎，仿古銅器天雞尊形制，高25.8厘米，寬9.0厘米，最長處21.0厘米，重約3535克。　銅胎，仿古銅器天雞尊形制，鳳首與背部「T」形 脊鍍金，馀施淺綠及藍(lán)地滿飾各式羽紋，腹飾獸面紋，喇叭式口飾纏枝花及拐子龍等變飾，雙足蹲在車軸上，以內(nèi)卷的尾羽和鏤制的車輪為座，器形莊重，釉色鮮明 麗，是上好的陳設(shè)器。根據(jù)粉紅、紫紅等釉色，應(yīng)屬十八世紀(jì)後期的文物。

    6 快雪時晴帖

    與專家評選相同。

    7 清高宗夏朝冠

    這是乾隆皇帝的夏朝冠，又稱為涼帽。冠高14厘米，直徑28厘米，冠頂高12.4厘米。帽體以一種出產(chǎn)于東北的“玉草”編織而成，涼爽舒適。夏朝冠帽頂需系上「冠頂」、正面飾上「金佛」、并於背面綴上「舍林」，現(xiàn)以故宮院藏的冠頂、金佛、舍林等配飾搭配，大致還原為當(dāng)年的樣貌。這些帽飾均嵌有東北出產(chǎn)的名貴珍珠 「東珠」。在清朝的制度中，只有皇帝王才能享有在「冠頂」與「金佛」上嵌入十五顆東珠的特權(quán)。

    8 乾隆香山九老

    這件清朝木雕是廣東宮廷匠人楊維占所作，高18厘米，寬9厘米。這件比一本書還小的沉香木上雕刻出9位老人在危巖壁洞邊的活動，形象傳神，巖壁間還刻有乾隆皇帝的詩句和印章。其中一人於壁題字，兩人旁觀，後方四人繞幾相談，再往外又有兩名立者倚石而望，角落有童子烹茶。根據(jù)題識可知是香山九老的題材，即唐代詩人白居易與八位老友聚會吟詩的情景。

    9 多寶格

    這是清宮內(nèi)專門收藏各式珍玩的百寶箱，常被稱為“皇帝的玩具箱”。

    10 漢六朝玉角形杯

    玉杯的質(zhì)地為青白色的閃玉，雜有褐色斑。杯身似獸角，而橫斷面則呈圓角的長方形。器的正面飾一龍紋，從左上方起首，軀體呈s形向下延伸至器底，接著尾部大幅度扭轉(zhuǎn)到器的背面后再向上攀升，約在杯身的三分之二處回向，繼而沿杯外側(cè)的弧度徐緩下降，于杯的右下方盤卷成一圓后終結(jié)。首、身、尾采取不同的表現(xiàn)方式，首、尾為高浮雕，身則為淺浮雕。器的背面淺浮雕一鳳鳥，身軀亦呈S形。超過比例的長尾一直延續(xù)至杯底與龍尾相接，而頂部的鳳冠也出乎意料的高聳華麗。紋飾的處理虛實相間，布局四方呼應(yīng)，具有律動感，且十分平衡和諧。

    考古數(shù)據(jù)中，取獸角為器形者，數(shù)量不在少數(shù)，其質(zhì)地包括陶、銅及玉，而時代則從新石器時代直到漢、唐。廣州南越王墓出土一件西漢的玉角形杯，形式與本器接近。若從技藝的角度評比，則院藏的玉杯所呈現(xiàn)的技巧較為成熟老練，但也較為制式化。依此推測，本件玉杯的年代略晚于南越王墓出土者。

    院藏的玉杯附一精致的紫檀木座。木座外壁縷雕成層層起伏洶涌的波濤，波濤中一面有背載著“河圖”的龍馬；一面則馱負(fù)著“洛書”的靈龜。座內(nèi)陰刻泥金“商山吳俟侯式”六字，尚不明其意。

    另外，沒有列出的重要文物還有很多，比如良渚玉琮、懷素《自敘帖》、黃公望《富春山居圖》、西周晚期毛公鼎等等。