8月26日，美術批評家、畫家陳履生在臺北舉辦題為“務本”的筆墨特展。

　　陳履生的藝術實踐比他的藝術批評歷史要久得多。他的父親希望他寫一手好字，以免求人，因為陳家是開照相館的，每有紀念照上寫字不免要求人。這種書法的基礎和他后來的古典文學修養，使他走在簡筆畫路上時，往往是長款淋漓，先賢舊聞、歷代詩賦奔來筆底。

　　陳履生的梅花別具一格。其勢，如長天列戰云；其氣，則秋高傳清冽。雙鉤墨竹則是他擅長的另一種范式。竹與梅花同為傳統中國畫“四君子”之一，履生的雙鉤墨竹在當代也成了一種新風景，不僅有著歷史的傳承，而且有著現代生活的生意，觀察和寫生仍然是他畫竹的感悟之道。陳履生還擅寫山水畫，在閃動、聳立中，墨線切割的塊面交相輝映，從而構成整體堅實的體量，追求蒼勁、沉郁之感，這與他花鳥畫的清新、儒雅的風格相映成趣。

　　陳履生的從藝道路，正是契合了中國繪畫藝術傳統要求，他首先是個心系民生和傳統文化的文化人，他早年的書法基礎使他有了中國畫人的筆墨底子。陳履生是個有鋒芒又有關懷的人，他的批評鋒芒所及總會涉及到一些人事，其中不少人都已成為了他的好友，因為他的文和畫都有著催人的善意。

　　生命和藝術的創造自古就有各種各樣的“余論”，魯迅先生為文是把別人喝咖啡的時間擠出來的娛樂之“余”，齊白石先生的繪畫成就強調了“壽者劫之‘余’”。履生的創作也頗得“三余”互顯的真味：畫之余，史論批評；文之余，畫藝不輟；史論之余，當代批評日興。

　　又訊 為弘揚中華傳統文明，油燈文化展在臺灣歷史博物館開幕，展出了陳履生創辦的我國首家油燈博物館部分藏品200件；同時，由海峽兩岸80余位藝術家新作構成的兩岸名家畫油燈展覽也在臺展出。展覽期間，陳履生將為臺灣藝術界作《1949年以來的大陸水墨畫藝術》專題講座。