章劍《雪景和風景》個展定于2008年9月5日在環碧堂畫廊舉行。本次展覽將展出他在2008年創作的一組《南山》系列的滑雪場景，以及幾幅風景。這些作品帶著章劍一貫的從容和淡定，柔和的光線里顯得有一點點憂郁。《交匯》里亮綠色的樹以及地上斑斑的光點，是對他的新印象主義光影畫法的回憶。《南山三號》的細長構圖在上方留了大片的空白，只在下方有幾個小小的人影，遠遠地在雪地上滑行，似乎能聽到他們的笑聲。這種很平的構圖使用了類似于他的《后海》的畫法，地平線壓得很低，空曠的背景中只有遠處幾個小小的點，像后海里孤獨的泳者，喻示著人與廣袤的自然之間的關系。《南山——四號》里邊飛舞的雪花是章劍對畫法的成功探索。斑駁的雪花隔開了人們的視線，將近景推遠，拉開了畫面景物與觀眾之間的距離，給觀眾的解讀造成障礙。同時又使畫面更豐富，成功地營造出曖昧和不確定的氣氛。

　　章劍多年來一直處于一種逃離主流的寂靜。在寂靜中蘇醒記憶的瞬間，而這種瞬間是絕對私人化的。他用自己喜歡的色調和構圖方法，營造了一個屬于自己的境界，這個境界重在個人體驗而不涉及外部環境。他新發現的樂園——滑雪場，是個自成一體的世界，山頂甚至在盛夏也能保持一片廣袤的潔白，似乎與時間不再同步。《南山》系列是水的變體，實際上雪景跟水在章劍的畫布上發揮著同樣的作用：它們具有相似的廣袤和空曠，是人類最樂于接近的自然元素。雪在他筆下大片地鋪過去，承載了很多感性的記憶。盡管看上去似乎是現成圖像，但這不是一種記錄。這種記憶具有逆時間而行的預見性，他把圖像呈現給觀眾，觀眾在觀看圖像的時候將自己融入畫中的世界，于是獲得一種似曾相識的記憶。而“南山”之名又戲劇性地契合了“采菊東籬下，悠然見南山”的詩句，這種久遠的文化記憶似乎也具有了某種預見性。

　　執著于感性的個人體驗使章劍擺脫了很多因素的控制，他的作品既沒有某些所謂當代藝術對社會現實的膚淺批判性，也沒有商業繪畫的討好、甜膩、媚俗。他盡量簡化自己的畫面，遠處的人物也只是用平涂的純色塊拼接，散落在雪地上，并不擁擠。他盡自己最大的努力使畫面做到了純粹。