7月29日傍晚,西班牙巴倫西亞現代藝術博物館二樓展廳前擠滿了人，人群一直“蔓延”到樓下的大廳里。人群中有專業人士、藝術家，也有許多普通觀眾，大家都滿懷著好奇又憧憬的神情等待著展覽的開幕。 

　　原來，當天，由上海對外文化交流協會主辦的“2008藝術中國，當代水墨畫展”在該藝術博物館展出。中國上海畫壇享有盛名的5位藝術家——陳家泠、張桂銘、楊正新、戴明德、盧輔圣參展。有意思的是，當天展出的這些水墨作品，既具有濃烈的傳統中國元素，卻也與西班牙的現代藝術有著奇妙的呼應，讓在場的所有西班牙觀眾連呼“神奇”。 

　　傳統的根現代的葉 

　　長久以來，中國水墨畫一直以其別具一格的表現形式屹立于世界繪畫藝術之林。可相對于西方油畫而言，傳統的中國水墨畫似乎太沉靜，太含蓄。但今天，水墨畫的世界仿佛再一次喧囂起來。作為海派畫壇的代表和領軍人物，這次參展的5位藝術家，他們的作品代表了中國當代水墨畫發展的新方向：那些傳統意義上的中國水墨畫中的線條、畫面，在這些大家的筆下得到一種全新的解構和詮釋。 

　　在現場，藝術家各自接受了媒體的專訪，談到了對于中國水墨繼承與創新的一些獨到看法。陳家泠說：“無論吸收傳統還是從傳統中脫穎而出，都是一場血戰，當然主要的對立面是自己本身。要戰勝多年所受教育形成的思維模式，舍棄習慣的繪畫手段，反復嘗試后才看到一絲成功的曙光?！蔽覀兛梢詮倪@些藝術家的作品中，看到創新和開拓，卻同時還有深深的傳統水墨的根基。用盧輔圣的話來解釋他的作品，便是“有很強的傳統的根，但能夠生長出并不傳統的枝葉”。 

　　中方策展人楊建中在現場這樣評價道：“這次參展的藝術家，每位都遵循著一個法則，就是師古求變。筆還是那支筆，紙還是那張紙，墨還是那團墨，筆下的線條也依然流暢脫俗，可是他們卻用完全不同的理念、方式和方法來詮釋美的文化。”比如張桂銘的作品，把我們習慣的畫面結構打碎，將花、鳥、枝、葉等造型元素加以變形和裝飾化，重新編織成一種新結構；楊正新在保持中國水墨畫傳統本質的前提下，巧妙地吸收了西方繪畫平面構成、變形、抽象等手法，使自己的作品從傳統的韻致中生發出強烈的現代意味；戴明德的作品，則以文字中的象形為依托，以美術的抽象為軸心，把西方抽象的一些方法和中國古老的民族文化相結合，把一些很硬性的東西和柔性的東西十分協調地結合在一起…… 

　　現場觀眾新奇感受 

　　巴倫西亞現代藝術博物館館長宮索埃羅女士在陪同5位藝術家參觀了展館之后表示，她欣喜地發現，這次畫展上的作品，許多都使用了現實主義的手法。新一代的藝術手法和傳統的藝術風格相互輝映，這讓她覺得非常親切。中國水墨畫對于西班牙人民來說，是陌生而又新奇的，因為筆墨紙硯的關系，但是這些作品中透露出的新的藝術手法仿佛又讓她覺得熟稔，或許是因為這些作品充盈著非常現代的張力。 

　　而在畫展現場，有幾位西班牙雕塑家更是站在畫作前久久不愿離去。他們激動地告訴記者：看了畫作后，覺得非常震撼，仿佛感受到了強大的沖擊力，是他們看過的最好的作品?？梢姡囆g是相通的，無論是繪畫還是雕塑。之后，他們又湊近作品細細研究起來，激動之情溢于言表。