呂旭峰：您的繪畫在題材選擇上對軍人情有獨鐘，您是不是本身當過軍人？

 

沈敬東：我是91年南京藝術學院畢業(yè)以后就特招入伍，到了南京軍區(qū)前線話劇團，擔任舞臺美術設計，一直到今年年底才轉業(yè)，此時身份還是軍人。

 

呂旭峰：看來，您對軍人題材感興趣是由于自己身份的關系吧？

 

沈敬東：這肯定是有關系的。

 

呂旭峰：您對軍人的理解能談談嗎？軍人和普通人相同的不同的地方在哪里，您認為？

 

沈敬東：軍人實際上是一個集體的概念，藝術家是一個個體的概念，我覺得軍人和藝術家是非常矛盾的。軍人就是一切行動聽指揮，平時的日常生活就是訓練齊步走，把一種人訓練成像一個人那樣的，要有一種集體意識。當兵這么多年，我接觸了很多軍人，我對軍人認識還是很深的而且還是很有感情的。

我塑造的人物，首先由于有雷鋒這個形象，雷鋒是毛澤東那個時代塑造的一個英雄形象。自古軍人應該是那種兇神惡煞的形象，而毛澤東他為我們塑造了一個這么可愛的軍人形象，這等于是我的作品的背景。我畫這個東西實際上是我自己的一個變形，我把自己塑造成像一個英雄一樣的形象，塑造一個可愛的英雄。既然可愛嘛，我就把英雄形象盡量卡通化。

 

呂旭峰：確實是有些卡通化的，而且我看人物面部表情特征也不是很明顯，有些模糊，這是為什么，有什么特殊含義嗎？

 

沈敬東：因為我這個人長得比較東方，所以我畫得只要像個中國人就行了，至于含義，其實就是在尋找一種人的共性吧。

 

呂旭峰：我看您的油畫作品，雖然是油畫，但是人物面部都像陶瓷一樣的光潔，質感好像是脆的，似乎會碰碎，對此您自己的解讀是什么樣的呢？

 

沈敬東：實際上做這些油畫作品，有一個漫長的過程，前段時間我自己寫了個文章叫做《十年造英雄》，這組作品做到現(xiàn)在花了十年時間。一開始是一個偶然的機會，單位里拍戲，拍一個五十年代的話劇，演員都穿著五十年代的軍裝，我就也穿了軍衣戴了軍帽，拍了一張劇照。拍出來感覺到特別好玩，然后正好有一個展覽機會，我就這個照片放得很大，拿去展覽了。這樣參加展覽的同時，讓一些觀眾和藝術家和這張照片合影。這樣形成的作品又參加了很多展覽，在國內外以及香港等許多地方展覽。同時我把它畫成油畫，再往下發(fā)展，我就把它做成雕塑，先做成玻璃鋼的，然后再做成陶瓷的。我把陶瓷作品拍照片的時候，突然發(fā)現(xiàn)陶瓷拍出照片來效果特別好，我就再把它轉化成油畫。所以這是一個相互轉化的過程，一步步就成為現(xiàn)在的系列了。

    做雕塑的時候，由于我不是學雕塑出身的，所以反而做得有意思一些，不是完全寫實，也不傳統(tǒng)，恰巧能做出我需要的那種感覺來。技術層面上可能少一些，但是那種感覺我正是我所要的。

 

呂旭峰：我看您做的雕塑形象，身高都不算高大，軍人形象也不是傳統(tǒng)的挺拔形象，您是想把他們普通化是嗎？

 

沈敬東：是啊，人物形象都是變形的，包括《開國大典》等。我的人生觀、對人的看法，就是不管什么人都是平等的。我最早做的系列作品叫《百家姓》，這個作品其實是非常觀念的，它本身包含著人的復雜含義。好比軍人，他只是負載著一種符號，其實他還是一個普通的人。現(xiàn)在我雖然強調的是形式上的漂亮，但里面包含著自我嘲諷的感覺。因為形象來源于我，我是個普通人，我又希望把自己塑造成一種英雄，其實這是一種自我懷疑、自我反諷。

 

呂旭峰：現(xiàn)在軍人、偉人題材很多人在畫，您覺得自己和別人的不同在哪里呢？

 

沈敬東：我畫的東西得到的評價比較好，是人們覺得像我，不是因為畫面這個形象像我，就是這個作品的感覺像我。我的作品和我的身份很契合，像對焦一樣對得比較實，一看就是沈敬東的作品，跟自己比較貼近，不論是身份也好，我想表達的東西也好。其實很簡單，但是一看就讓人明白。

 

呂旭峰：您本身是獨立藝術家，但您還策展是吧？您在心態(tài)和理念上，和一般策展人有什么不一樣呢？

 

沈敬東：我策展，但我是把自己的身份放在藝術家上面，我還是一個藝術家。我策的展覽其實是讓大家來完成我的一個作品，并不是真正意義上的策展。最早是百家姓系列的，我讓每個藝術家用自己的姓氏來做一個作品。當時我給他們規(guī)定尺寸。比如你姓呂，你可能會畫兩個圓圈，或放兩個方盒子，或是畫兩個嘴巴。藝術家可以動腦筋用各種方法來表現(xiàn)自己的姓氏，然后我把它匯總起來，放在一起做一個展覽，當時在南京師范大學展出的。其實畫展本身就是一個我的作品，它完成了我的一個觀念。

 

呂旭峰：您做行為藝術、拍DV、做裝置、綜合材料以及觀念，這些都是特別當代的藝術手段，而您的身份反倒是一位軍人。您是怎么接受這些當代藝術手段的呢？

 

沈敬東：其實做這些東西，我并沒有把自己放在一個軍人的身份上想。我們單位當時還比較寬松（笑），我們是文藝團體嘛。

 

呂旭峰：您在南京生活了很久，現(xiàn)在來到北京，您覺得南京和北京的文化氛圍有什么不一樣？

 

沈敬東：南京其實是非常適合于生活的地方，它有更多的文人氣質，是一個傷感的城市，歷經(jīng)六朝其實都是一個短命王朝，歷史上也有很多屠殺等等，造成人們的一種傷感。還有南京陰冷的天氣，所以那里產(chǎn)生很多文人，小說家。繪畫方面，南京是國畫為主，南京的茶館比較多，整個城市很有文人情懷，人們的生活也比較松散，沒什么壓力。

而當代藝術，更加激烈，和南京整個的氛圍不是特別協(xié)調。我到北京來是一個大的調整，當時我04年來北京，是做為紅門畫廊的第一個訪問學者。以前我經(jīng)常來北京，單位里出差之類的。我真正呆下來就是從04年，那時北京的氛圍特別好，所以想留下來。

 

呂旭峰：我看過您的文章《北京的天空上有餡餅》，很有感觸，呵呵。現(xiàn)在新生代藝術的市場狀況，對您的創(chuàng)作有什么樣的影響呢？會造成您的轉變嗎？

 

沈敬東：其實對我來講，在這個市場認可我之前，我已經(jīng)確立了我的風格。市場對我的影響不大。我會把畫面畫得更加漂亮，這個肯定是市場需求的，我會去力求做得完美。但是精神內容方面，我已經(jīng)確定了，不會有太大的改變。

 

呂旭峰：您是南京藝術學院版畫系畢業(yè)，版畫的學習經(jīng)歷對您現(xiàn)在的創(chuàng)作，包括您整個的從藝生涯有什么影響？

 

沈敬東：現(xiàn)在畫得比較有意思的藝術家，大部分都是版畫出身的，比如方立鈞，劉煒，張曉剛等等，他們?yōu)槭裁茨墚嫷帽容^好一點？因為學版畫的有個好處就是在學校里面老師沒有具體的要求，而且很早的時候就接觸各種材料。還有版畫它形式比較多，它對繪畫的圖式比較敏感，沒有固定的模式。有時候條條框框的東西是很難擺脫的。

 

呂旭峰：談談您今后的創(chuàng)作方向吧，您有什么新的想法？或是哪些想法想繼續(xù)發(fā)展下去？

 

沈敬東：我這個人呢想法比較多，有的想法很跳躍，但總體來講還是關注人，關注自己身邊的東西。以后我在今年或是明年，還是想延續(xù)“英雄”的形式，總體來講還是“英雄系列”。先把其他的想法擱置下來，把這個想法充分地發(fā)揮出來，我還有往下走的余地和上升的空間。