展覽題目: 卡洛斯 昆塔納

　　開幕式：8月2日 下午 5:00

　　地點: 阿拉里奧北京/ Space 2

　　展期:2008年8月2日-9月14日

　　展覽介紹：

　　直到今天，對拉丁美洲藝術的認識依然是從屬于由歐洲和美國的藝術為主流的西方藝術界。有著被殖民的歷史，與西方現代主義的對立/糾纏與融合中逐漸清晰并且獨立出來的拉丁美洲現代藝術,由于其完全不同于歐洲現代主義的鮮明特性而重新受到矚目。阿拉里奧北京畫廊將為您拉開揭示拉丁美洲現當代藝術變化過程的序幕，從而決定舉辦這次古巴藝術家Carlos Quintana的個展。

　　這是Carlos Quintana個人首次在亞洲范圍內舉辦的個展，將會展出超過20件繪畫和雕塑作品。加勒比海的華麗和激情的用色在他的作品中體現得淋漓盡致,他的繪畫往往營造出華麗而又神秘的氛圍，并且充分融入各種體現拉美氣質的文化混雜性(hibridity)的元素，從而更深層次地提出了對拉丁美洲特有的傳統的、歷史層面上崇高意識的思考。他的這些作品一方面能看出來想要極力從曾經被西方殖民的烙印中跳脫出來，維護自身傳統的印第安原住民心理(indigenismo)的強烈愿望，另一方面，從殖民統治中解放出后的古巴仍受獨裁統治的壓迫，為了反抗獨裁,當時的很多藝術家都借助于魔幻現實主義 (Magic Realism) ，而這一手法的影響在他的作品中也隨處可見。

　　1950年大多數拉美國家由于政治上的獨裁體制陷入了前所未有的混亂和經濟困境。在這種大背景下，很多拉美藝術家或多或少都不自覺地在作品中摻雜了更多反映政治意識形態的東西，從而涌現出大批針砭時弊的藝術作品,例如作家Gabriel Jose Garcia Marquez在他的小說中用到魔幻現實主義’(Magic Realism)。一方面，這種把現實投放到虛幻的環境和氣氛中，給以客觀，詳盡的描繪十分隱晦地抨擊社會弊病時的同時又能和很多西方理想化的意象區別開來,另一方面，殖民統治時期就有很多藝術家致力于維護拉丁美洲自身的傳統文化特性，不僅在藝術領域，還擴展到宗教領域。在這一擴張的過程中，誕生了數個日后為整個拉美文化帶來深遠影響的新型的意識形態如伏都教(Voodoo), 康東貝教(Candombe), 約魯巴教(Yoruba)等等。

　　在拉丁美洲的這種歷史背景以及古巴的社會、文化、歷史影響中誕生的約魯巴教可以說是Carlos Quintana作品形成的重要根源之一。他作品中出現的人物大部分都是裸體，盡管這些人都是一絲不掛，卻只會讓觀眾覺得可遠觀而不可褻玩 (things-to-look-at)而不會聯想到性。反而那些人看起來穿著牧師袍子的祭祀者，或者是接近神話里的人物形象。裸體的人物，類似于修道者打扮的人物，以及仿佛希臘神話中名為米諾陶洛斯的牛頭人身怪物的形象等等混雜在一起的情景,就好像加勒比海新興的神話和宗教流派約魯巴教中起源的幻象和咒語般交織在一起。

　　象征著新生的孕婦的形象，和虛空靜物畫(vanitas still life)中往往拿來用來襯托華美景象表現人生無常的骷髏意象共同出現，展現了作者本人想要從西方的殖民統治和之后的獨裁壓迫中脫離出來,展現真正民眾的歷史和自我特性的愿望。在Carlos Quintana的作品中，不斷交叉交織著人類生活的完美幻象、現實的物體、神秘的想象和神話的世界等等虛幻和現實的意象。就好像在加西亞·馬爾克斯在《百年孤獨》中創造的與世隔絕的鏡面城市Macondo 一樣，Carlos Quintana作品中展現的空間也是介于真實和神話間亦真亦幻的世界。

　　長久以來都被界定為“第三類”(others)的拉美藝術通過Carlos Quintana位代表的藝術家和作品將自身的民族性、特殊性、文化混雜性展現了出來，證實了自身的地位和價值。

　　Carlos Quintana 1966年出生與古巴的首都哈瓦那(Havana)。1993年開始活動范圍從哈瓦那延伸到了西班牙馬德里。他分別在San Alejandro Academy of Fine Arts和 Havana Institute of Design完成學業。從1984年在古巴舉辦第一次個展以來，他逐漸活躍于西班牙，墨西哥、委內瑞拉、古巴、美國、哥斯達黎加、加拿大等地。這一次Carlos Quintana來到北京，從而也打響了他進軍亞洲市場的第一炮。 當然，Carlos Quintana早已通過Arco(西班牙馬德里當代國際藝術博覽會),Art Miami(邁阿密藝術展)以及Art Basel(巴塞爾藝術展)等世界著名的藝術博覽會打開了知名度, 這一系列的成功都足以證明Carlos Quintana在古巴當代藝術界帶頭人的地位。