「傳奇──劉佳雕塑作品展」正在上海美術館舉行。他畢業于四川美術學院雕塑系，現為自由藝術家。出生于一九八二年的他，是名副其實的「八○后」藝術家，他的創作關注當代文化中的敏感課題，智能地揭示其中的重要問題。

　　劉佳的雕塑給人的第一個印象是可愛和詼諧。此次展出他的「人間戲劇」和「家居」兩個系列，約十四組作品，都以人和動物的形象為主，融合了寓言、卡通、幻想、荒誕等元素，個人特點強烈。他希望用輕松的方式來揭示一些沉重和嚴肅的問題。

　　融合寓言卡通與荒誕

　　劉佳大學畢業后第一個作品系列「人間戲劇」，有意將人物與動物的關系給予換位性、顛覆性、虛擬性的處理。譬如：爬行在地上的「斑點人」被站立起來的斑點狗牽著；一只穿著屠夫圍裙的肥豬肩扛人體，人與豬都蓋滿「合格」印章；馬騎在人的身上揮舞著鞭子等等。這些作品看似荒誕不經，卻深刻地揭示人類與動物之間極不平等的關系。

　　談起創作這一系列的起因，劉佳回憶起了少年時期。他從小喜愛動物，長大了到農貿市場去寫生，飽覽了人對動物的不平等方式。有一天，他看到一張圖片，一個小女孩牽著一條大狗，靈感突然閃現了，他想把人和動物的關系倒置，彼此回歸最初的狀態。人怎么對待動物，動物也怎么回敬人。他用蓄意的嘲諷與捉弄，挑戰人的至高無上的權威，挑戰現存世界的生物秩序。

　　而在戲謔和荒誕的視覺創造中，是對生命的一視同仁。劉佳給人和動物都抹上了白色，沒有差別，目的正如他所說的，回歸到生物最初的單純。

　　人獸「倒置」到「合一」

　　另一個系列作品「家居」，審視范圍擴大了也深化了。人和動物不僅沒有區別，反而合為一體，往往是獸首人形，或者是人身而有著一對動物的耳朵，而且這種特殊的生命體還被置于一種荒誕的情境中：人獸合一的生命體坐在浴盆邊觀望著心中的「湖」，在「湖」中撲騰，在沙發上悠然自得地「曬」太陽……這些超現實的虛擬場景，使靜止的雕塑被賦予豐富又捉摸不定的寓意。

　　這系列從中國當下文化背景出發，更突出是消費社會中的文化問題。本來，家具的出現是為了使用，但實際上，家具越來越豪華劫與其功能無關，更凸顯的是擁有者的身份與地位，形成了「病態消費」。因此，在劉佳的作品里，人的動物化處理其實強調的是人的獸性、貪婪的一面，而放大了的家具既強調了一些人無限度的占有欲望，也強調了物質對人的巨大壓迫感。

　　窺探當代藝術潮流

　　本次展覽策展人、上海美術館學術部主任肖小蘭說，如果把劉佳的雕塑放在后現代藝術的世界背景里審視，不難看出，他屬于這一生機勃勃的藝術潮流。當今后現代藝術家的視野已經極廣泛和深入，并且綜合了人文學科和神話、魔幻、民俗等所有可以汲取的文化元素，就人類遭遇的各種課題進行現代語境下的更加個人化、人文化的重組、反諷、深究和詮釋。劉佳的作品系列具有這些特征。