向京《孔雀》“我并不想做傳統(tǒng)意義上的雕塑，我只想做一個(gè)人，做一個(gè)與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)、與自己更接近的人，而不是擺在美術(shù)館里面有距離的藝術(shù)品。”——向京 
　

　　這是上海閔行區(qū)的一個(gè)破舊廠房區(qū)，然而誰(shuí)會(huì)想到中國(guó)當(dāng)代著名雕塑家夫婦向京和瞿廣慈的工作室就在這邊某狹小弄堂里，路口墻上僅掛著一面隨意書(shū)寫(xiě)著“X+Q雕塑工作室”字樣的小牌子。走進(jìn)院落，一輛曾經(jīng)陪伴他們經(jīng)歷過(guò)風(fēng)風(fēng)雨雨的吉普車被玻璃膠澆注成標(biāo)本悄然停靠在墻邊。
　　“全裸”是女性題材的總結(jié)
　　就在這里，向京完成了她首個(gè)亞洲新作巡回展“全裸”的所有作品。該展覽于4月8日率先在香港的唐人當(dāng)代藝術(shù)中心拉開(kāi)序幕，5月則在曼谷展出。展覽全權(quán)由北京唐人當(dāng)代藝術(shù)中心策劃，最后一站將于9月登陸北京，也將是展覽時(shí)間持續(xù)最長(zhǎng)的一站。向京表示，這次不僅是她個(gè)人第一次大規(guī)模亞洲巡展，更是對(duì)這么多年來(lái)她一直創(chuàng)作的女性題材的一個(gè)總結(jié)。《全裸》將女性的悲傷、羞澀毫無(wú)保留地展現(xiàn)了出來(lái)，生動(dòng)而充滿了象征意義，“為何身為女人”的思考在這些女性形象的作品里變得意味深長(zhǎng)。
　　從中央美術(shù)學(xué)院附中到中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，從《大眾電影》雜志社的美術(shù)編輯到上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑工作室教師，最后到職業(yè)雕塑藝術(shù)家，向京從青少年時(shí)期開(kāi)始至今幾乎都在與藝術(shù)為伴，對(duì)藝術(shù)的表達(dá)早已超過(guò)她對(duì)人類語(yǔ)言的使用。她被業(yè)內(nèi)人士稱為“最勤奮的天才”，這種勤奮最深刻地體現(xiàn)在她對(duì)藝術(shù)忘我的投入和關(guān)注上，每天她都會(huì)從早上7：00一直在工作室創(chuàng)作到晚上8：00，從不間斷，社會(huì)活動(dòng)幾乎不涉足。
　　她對(duì)女人身體的一種全新闡釋貫穿于她的所有藝術(shù)創(chuàng)作之中，這種視角是非男人的視覺(jué)和審美觀，是非欲望的視角；她將女人的身體真實(shí)地表現(xiàn)出來(lái)，這是一種本質(zhì)的實(shí)在，不取悅于男人。這一點(diǎn)往往連女性自己都會(huì)忽視，這就是向京給我們提供的一種全新的看世界的方式。2005年，她的個(gè)展“保持沉默”一下子抓住了中國(guó)藝術(shù)界的注意，從那時(shí)起向京的名字就深入到了每個(gè)看過(guò)她作品的人的心中。
　　只想一個(gè)與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)更接近的“人”
　　“其實(shí)這每一件作品都是我瞎編的，我只是把她們做得跟自己的感覺(jué)更接近，還原自己主觀判斷的一種東西。藝術(shù)存在技術(shù)和語(yǔ)言兩個(gè)問(wèn)題，而我看重的是語(yǔ)言問(wèn)題。這里的語(yǔ)言問(wèn)題指的就是如何去敘說(shuō)一件事，如何去轉(zhuǎn)換、去傳達(dá)自己的意思。”這就是向京對(duì)藝術(shù)最真實(shí)的想法。她告訴記者，她的學(xué)生時(shí)代充滿著幻想，對(duì)于各種問(wèn)題的看法都很膚淺、很表面。隨著歲月的累積，人生得到歷練，看事情、想問(wèn)題也就不再那么膚淺。
　　當(dāng)過(guò)了老師，向京更加理解畢業(yè)生的那種茫然和不知所措的感覺(jué)，她從不厭煩地給這些青春心靈以鼓勵(lì)、信心和希望；反過(guò)來(lái)，從他們那里她也得到了經(jīng)驗(yàn)，于是學(xué)生們的迷茫被她真實(shí)地塑進(jìn)了自己的作品中，使得作品看起來(lái)充滿張力和時(shí)代氣息，仿佛那些作品所塑造的人物就生活在我們身邊，而不再是美術(shù)館里冷冰冰的展品。向京的作品更像是我們的縮影，從她的作品里我們可以看到各自的影子。或許作品的呈現(xiàn)方式是藝術(shù)家智慧與想象的結(jié)合，但卻是一種真實(shí)感受和經(jīng)歷的體現(xiàn)，是人的一種最真實(shí)的狀態(tài)。
　　于是，她選擇了玻璃鋼這種甚至比石頭都廉價(jià)的材料。在它那如同中國(guó)人膚色的本體上，向京可以肆意著色和打磨，于是它就那么神奇地在向京手下成為一種最有力量的藝術(shù)語(yǔ)言。向京說(shuō)，“我并不想做傳統(tǒng)意義上的雕塑，我只想做一個(gè)人，做一個(gè)與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)更接近的人，做一個(gè)和自己更接近的人，而不是擺在美術(shù)館里面有距離的一個(gè)藝術(shù)品。”
　　觸動(dòng)人心才是好作品
　　向京不愿束縛在小型的雕塑中重復(fù)著自己，她渴望突破，渴望打破常規(guī)，讓作品直接觸動(dòng)人的心靈深處。她希望作品能讓觀眾還原他們自己的感受，所以她強(qiáng)調(diào)的是一種主觀的準(zhǔn)確，就好像從一雙眼睛看到的世界一樣。藝術(shù)不僅僅是賣錢的，而是一種真摯的、觸動(dòng)人心靈的表達(dá)，看著它們似乎可以激起內(nèi)心深處某種特別的情感，人不會(huì)無(wú)動(dòng)于衷，不會(huì)麻木不仁，這正是向京的作品所要傳達(dá)的力量和本意。而真正好的作品才能觸動(dòng)人們的內(nèi)心，改變?nèi)藢?duì)世界的看法，用另一種方式去認(rèn)識(shí)世界。相信藝術(shù)的力量就是向京創(chuàng)作的源泉。
　　而要廣泛地產(chǎn)生這種心靈的共振，就必須借助于某種媒介，向京意識(shí)到，媒體在這種心靈的交流過(guò)程中也起到了至關(guān)重要的作用。向京開(kāi)始接受媒體。從接受到不接受，向京逐漸發(fā)現(xiàn)媒體的作用。并不是每個(gè)人都有機(jī)會(huì)坐在課堂里聆聽(tīng)藝術(shù)教學(xué)，也不可能每個(gè)人都能直觀地理解創(chuàng)作者想要表達(dá)的初衷，更不是每個(gè)人都有機(jī)會(huì)看到展覽的作品，是媒介通過(guò)各種傳播渠道將藝術(shù)作品和創(chuàng)作者的意思傳播出去，受眾不可能永久地看著真實(shí)的作品，卻可以通過(guò)媒體的各種渠道在第一時(shí)間看到。這種長(zhǎng)時(shí)間的心靈上的溝通，自然而然會(huì)引起共鳴。