劉小東的油畫《三峽新移民》局部

　　2008年紐約蘇富比春拍，中國當代藝術市場集體遭遇“滑鐵盧”。這場拍賣中,“天價王”張曉剛的《untitled》和《2001no.8》流拍，王廣義、蔡國強等一向被國際市場追捧的藝術家大多遭遇挫敗，僅以估價或略超估價成交。而在剛剛結束的6月30日倫敦佳士得的“當代藝術夜場拍賣”中，58件拍品中僅有2件中國當代藝術家的作品，其中一件張曉剛的《父親和女兒》因90至150萬英鎊的超高估價再次遭遇流拍。

　　1 各大拍賣公司紛紛鳴金收兵

　　無獨有偶，國內的藝術品市場也遭遇“寒流”，嘉德、翰海、長風、中貿、榮寶等北京的各大藝術品拍賣公司2008春拍紛紛鳴金收兵，而北京又是國內藝術品市場的主戰場，從這個意義講，令許多人向往的藝術品拍賣的奧運行情就此草草收場了。

　　曾幾何時，那些稍有些名頭的藝術家的書畫作品，在其價格大體相當的價位上平時可以輕松脫手，而今卻紛紛遭遇流拍。尤其是“天價王”的作品流拍，如同給連續多年飛奔向前的藝術品市場來了個“急剎車”。那些曾被爆炒的藝術作品，不光是高飛的翅膀被折斷，價格更是被無情地攔腰斬斷。這是藝術品市場發展的中場休息？還是中國當代藝術崩盤的前兆？或許它應驗“這是一輪當代藝術天價表演露餡的開始”的斷言。

　　2 暴利游戲的典型“玩法”

　　涉足藝術品市場的人都知道，2004年和2005年，中國畫市場火爆，很多作品價格成倍地往上翻。然而到了2006年，當代藝術的風頭蓋過了中國畫，原先人們不熟悉的當代藝術成為拍賣市場新寵。張曉剛、王廣義、岳敏君等成為國際拍賣行的主角，一舉成名天下知。如劉小東的作品《溫床》，兩年前只要800萬元就可以出手，不到兩年時間這件作品居然賣到了5000多萬元。兩年時間升值這么多，真是讓人難以想象。

　　那么，當代藝術品價格是怎么炒上去的？專家揭露出這種暴利游戲典型“玩法”：找某個在藝術圈有一定知名度并且市場價格在10萬元左右的畫家，跟他簽一個3年協議(比如包下他3年100張作品)，每張以30萬到50萬元左右收購。一年后就在拍賣會上炒作,每張30萬元收購的畫，拍賣價標到100多萬元，兩年后再標到500萬甚至1000萬元一張。如果沒有人“接盤”，就安排“托兒”混在真買家中,甚至“假拍”下來。這個看似有風險的釣魚游戲其實很容易獲利，因為只要能以高價賣掉1/10的作品，就能將全部成本收回。再把剩下的畫拿出來在拍賣會上慢慢用天價表演“釣魚”，每賣出一張都能獲得可觀的暴利。

　　3 當代藝術市場存在炒作集團

　　今年5月以來，藝術批評家朱其在個人博客里相繼發表了《當代藝術是否到了拐點？》、《中國當代藝術“謊言共同體”》、《當代藝術拍賣孤“天價做局”，以及暴利游戲》等文章，斷言中國當代藝術市場存在著藝術炒作集團在拍賣會上的“天價做局”，大部分天價作品的成交實際上是“虛假”交易。即使一小部分真實的成交，這些天價作品的藝術水準也被過分夸大了。

　　藝術品作為一種文化產品，和所有商品一樣，價格都要經歷升降起伏，全世界的藝術市場都是如此。著名的藝術大師畢加索，晚年的時候作品也有賣不掉。這不是因為他的作品質量下降了，而是因為他碰上了藝術市場的低谷期。這與當時的世界經濟形勢是相關的，藝術品不是生活必需品，就如同股票市場一樣，一旦經濟形勢不佳，人們當然就不會再去投資了。國內藝術品市場惟有經過盤整后，才有可能向健康穩定的國際藝術市場靠攏。中國當代藝術市場會更加理性，價格也會更加合理。

　　4 當代藝術市場面臨重新洗牌

　　盡管當代藝術品屢遭流拍，價格縮水也是理所當然事情，但不少人對業界流行的“崩盤論”并不認同。對于那些經過瘋狂爆炒的藝術作品，流拍是正常現象。天價的東西，誰愿意來接盤？然而，這并不代表整個藝術品市場從此消失了。而一個健康的收藏市場是和諧社會的重要組成部分。其實，當代藝術在國內仍有不少實力派藏家，比如著名地產巨頭潘石屹、王石等，他們是不會因為市場的波動而放棄的。

　　然而，整個藝術品市場的興旺和衰落，不是看整個市場的領頭羊——他們永遠不會缺乏“粉絲”，也不是瞧市場的尾端——他們是瓦礫一片。而是要看市場的主體，只有市場主體才能呈現出朝陽的生機，或者落日的無奈。當代藝術市場的這輪回落，背后有更為廣闊的宏觀經濟背景。從去年下半年以來，國家實行從緊的貨幣政策，金融、房地產行業都出現了資金短缺的困難。而以前進入當代藝術品領域的，很多都是這些行業的精英，行業受困，當然會影響到當代藝術品市場的景氣度。但應當看到，市場價格的調整將會使當代藝術出現全新的格局。當代藝術品市場將重新洗牌，一些功成名就的當代藝術家將被定格，而另外一些毫無思想、簡單模仿的作品將會被淘汰。以批判現實主義為主的政治波普將難以再一統天下，當代藝術將更加多元化，更多的新人將有機會走出來。（吳學安）

　　過去三年，藝術圈最激動人心的消息似乎都和錢有關——藝術市場上的的叫賣聲在2007年達到高潮，張曉剛、岳敏君、王廣義、蔡國強等當紅的藝術家作品接連在紐約、倫敦、香港、北京拍出超過千萬的高價，爆出一個又一個新記錄。與此相關的，關于當代藝術的展覽之多達到了一個高潮，同時也讓人們對藝術展覽的厭倦達到了最高點——不論是在798藝術區內眾多的藝術展還是威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展，招致的批評顯然要比贊揚更多。

　　三年前一張畫賣不到10萬元，如今賣2000萬元。從2006年下半年以來的當代藝術熱，存在著藝術炒作集團在拍賣會上的“天價做局”，大部分天價作品的成交實際上是“虛假”交易。

　　從價值意義上看，80%的藝術資本投入寫實油畫是一個嚴重的戰略性錯誤。要么是一個很無知的選擇，要么存在著一種市場運作集團幕后的故意欺詐。