日前，成都日報報道了3位具有代表性的“80后”當代藝術家。在采訪中記者發現，除了白東亮、阿嘉娜、張小龍外，不少成都“80后”當代藝術家，已悄然在學術展覽和收藏市場上占據了一席之地，成為全國小有名氣的“80后”藝術新人。昨日接受記者采訪時，著名當代藝術家周春芽坦言，“80后”藝術家個性強、有主見，同時也有強烈的社會責任感，從他們身上可以看到中國當代藝術未來的希望。他大膽預測，成都“80后”當代藝術家，將成為中國當代藝術最有潛力的一支新生力量，下一位當代藝術名家有望從他們當中誕生。

　　為什么會在成都？

　　成都對時尚與傳統兼容并包

　　周春芽評價道，成都是一座文化底蘊非常厚重的城市，而它又在全球化背景下，吸收了時尚元素，這樣的氛圍讓成都具有非常獨特的藝術創作環境。在當代文化滲透下，成都當代油畫家們的作品對當下文化的思考、微妙的心靈感受都很突出，顯得相當有深度。“成都當代藝術家的作品，整體上看有著明顯的‘成都’標簽，作品不尖銳，但有韌性和持久性，這也是成都這座城市氣質的體現。”

　　成都生活方式充滿吸引力

　　成都是“一座來了就不想離開的城市”，成都生活方式吸引著八方來客。周春芽告訴記者，成都這群當代油畫藝術家，在中國當代藝術中占的份額較大，他們離不開休閑成都這樣一個生活創作的環境，這座魅力十足的城市對他們非常有吸引力。“成都留得住優秀的當代藝術家！”周春芽強調，就算經歷了大地震，他和他身邊的藝術家們也沒有一個人想要離開，甚至在成都的外籍藝術家，也沒有一個想過要放棄成都的生活。成都特有的藝術氛圍和生活方式是其他城市無法比擬，特別適合當代藝術的發展。

　　成都

　　有當代藝術傳統

　　上世紀70年代末80年代初以來，本土就孕育了大批當代藝術家，特別是油畫藝術家。他們產生了許許多多有影響力的作品。進入21世紀以來，成都當代油畫創作更是邁入一個繁榮階段。以周春芽、何多苓為首的當代藝術家，帶領著近50位當代藝術家在成都生活、創作，形成了一個獨特的當代藝術創作群體。周春芽分析道，很多城市有與他一樣優秀的當代藝術家，但這些藝術家成名后，就到北京、上海等城市發展，沒有培養出后備力量。“成都這座城市就不同，老中青三代藝術家共存，他們團結互助、相互提攜，沒有派系隔閡。最讓人驕傲的是，在成都當代藝術家中，每個年齡層都有不少全國知名的代表人物，榜樣的力量也鼓勵著新人不斷努力前進，讓成都當代藝術生生不息。”

　　為什么會是“80后”？

　　活躍的“80后”創新最徹底

　　在當代藝術領域，思維最活躍的當屬生于上世紀80年代的這批藝術新人，他們無固化的傳統束縛，對當代藝術的創新最徹底。此外，“80后”藝術家能游刃有余地利用軟件介入圖片藝術、影像藝術領域，造就了當代藝術的新領域——新媒體藝術。最讓人眼前一亮的是，“80后”藝術家的畫風和題材更加多樣、新穎。藝術評論家陳默告訴記者，“80后”藝術家的畫風不再符號化、固定化，他們樂于嘗試更多畫風。在題材選擇上，“80后”藝術家喜歡選擇他們熟悉的事物，如卡通、搖滾等，這些題材帶給當代藝術一股新風。

　　吸收前輩養分 創作個性作品

　　“在吸收前輩藝術養分的同時，還擅長加入自己的藝術靈感，這是成都‘80后’藝術家崛起的重要原因。”業內專家解釋，本土“80后”藝術家的作品一方面深受成都著名藝術家的影響，另一方面，他們的作品又極具個性，以獨特眼光看世界，他們不再肩負前輩藝術家過重的使命感，而是以更純粹、更直接的藝術敏感來創作，這也是他們的作品受到藝術界和收藏市場認可的重要原因。這位專家說，在藝術院校任教的程叢林、何多苓、何工等著名藝術家，培養了一大批“80后”藝術新人，這批新人雖然創作理念受到老師指引，但又不拘泥于前輩，他們的繪畫風格、題材選擇等均有自己的創新。

　　創作更獨立

　　跟畫廊合作而不簽約

　　與很多當代藝術家紛紛與畫廊簽約不同，成都“80后”當代藝術新人并不輕易地將自己的藝術生涯與畫廊捆綁在一起，他們的創作更獨立、更自我，他們樂意與畫廊合作，但不會輕易簽約。本土“80后”當代藝術家阿嘉娜告訴記者，畫廊具有商業目的無可厚非，但一定要“對味”才能持續合作，“之前有些畫廊準備與我簽約，但我不想這么輕易地將自己‘嫁’出去，要找到真正懂自己作品的畫廊才能簽約。草草簽約，為完成合約而創作，藝術生命很快就會枯萎甚至完結。”     

 

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　　成都“80后”藝術家將集體亮相上海

　　周春芽向記者透露，他正在策劃將于明年在上海張江當代藝術館舉辦一個以“80后”為主題的藝術展，參展藝術家全部是成都“80后”藝術家，該展覽將是具有代表性的成都“80后”當代藝術家的首次集體亮相。周春芽說，他之所以積極扶持成都“80后”藝術家群體，是因為“他們給我的感覺非常好，有完整的知識結構，獨立的思考能力，不隨波逐流，讓人相信他們就是未來的希望。”