《杜甫詩意百開冊》（部分）

陸儼少（1909-1993）

  畫云水“第一高手”

    飯桌上創(chuàng)作數(shù)千作品

    陸儼少去世前，給自己書寫了一個墓碑，道是“畫人陸儼少”。淡然，樸素，低調(diào)。

    自謙為“畫人”的陸儼少，其實(shí)是中國美術(shù)史上不可多得的一位山水畫藝術(shù)大師。陸儼少創(chuàng)造了“留白”、“墨塊”、“鉤云”等為傳統(tǒng)所未有的畫法，開創(chuàng)了當(dāng)代山水畫獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)貌，登上了山水畫藝術(shù)的又一巔峰。他的山水畫被稱為“陸家山水”，備受世人稱道，李可染更曾評價其“畫到了自由王國的境界”。

    今年是陸儼少逝世100周年。6月26日，“流光溢彩——陸儼少作品展和陸儼少書法展覽”在上海美術(shù)館和上海嘉定陸儼少藝術(shù)院同時開幕，展出了這位一代大師的力作208幅，文獻(xiàn)資料50余件。

    陸儼少簡介：

    陸儼少，曾用名同祖，上海嘉定人。擅長山水畫。幼年在家鄉(xiāng)讀小學(xué)，1927年從常州馮超然習(xí)國畫，主攻山水。1956年入上海中國畫院從事專業(yè)創(chuàng)作，1980年起執(zhí)教于浙江美術(shù)學(xué)院。擅山水，創(chuàng)作繼承傳統(tǒng)，學(xué)古而化，取法自然，尤精用筆，創(chuàng)有“留白”、“墨塊”、“鉤云”等畫法，為傳統(tǒng)所未有。所作質(zhì)樸清新，氣韻生動，風(fēng)格獨(dú)立。代表作品有《峽江圖卷》、《井岡山五哨口卷》、《柳子厚山水記圖卷》等。生前曾任中國美術(shù)家協(xié)會理事，上海中國畫院畫師，浙江畫院院長，浙江美術(shù)院教授。

    學(xué)畫不可名利心太重

    以今天的眼光來看，陸儼少或許不屬于那種“天縱奇才”型的大師，他后來所取得的成就與他一生的勤奮密不可分，他篤信的原則是：如果說“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”的話，那么，“熟看名畫三百幅，不會作畫也會作”。

    1909年，陸儼少出生在上海嘉定一戶商人家庭，尚未識字就性喜信筆涂抹，尤其喜歡臨摹畫意玄遠(yuǎn)深邃、線條感性流暢的中國畫，從龍門石刻的《魏靈藏》、《楊大眼》、《始平公》，到《張猛龍碑》、《朱君山墓志》、《畫學(xué)心印》，常常是點(diǎn)著煤油燈一看就看到深夜。他每天凌晨4時就起床，由于學(xué)校的寢室里沒有桌子，他就把一只大皮箱擱在方凳上當(dāng)桌子，靜靜地坐在床沿練習(xí)書法。

    陸儼少早年隨上海名畫家馮超然學(xué)畫，在行過拜師禮之后，馮超然對他的第一句告誡就是，“學(xué)畫不可名利心太重，要有殉道精神，終身以之。”而這句話陸儼少也終身銘記在心。師從馮超然后，陸儼少由“四王”正統(tǒng)派入手，后上溯宋元諸家，還臨摹過王石谷、王原祁、戴醇士、吳墨井、惲香山等明清真跡。廣泛的臨摹，使他的畫技進(jìn)步神速。20歲時的臨摹作品，就已經(jīng)功力深厚、格調(diào)高雅，被馮超然認(rèn)為足可以假亂真。

    除了學(xué)畫之外，他還師從前清翰林王同愈學(xué)習(xí)古詩文，好讀李白、杜甫、李賀、李商隱的詩，歐陽修、韓愈、柳宗元、蘇軾、歸有光的散文。后來，陸儼少在談?wù)摦嫯嫊r曾明確提出了一個“十分功夫”的著名比例，即“四分讀書，三分寫字，三分畫畫”。他認(rèn)為，畫畫除了需要精湛的技法之外，還需要畫外的功夫，只有在修養(yǎng)及對事物有宏觀性領(lǐng)悟之后，畫作才可能達(dá)到鬼斧神工、氣象萬千的藝術(shù)境界。

    獨(dú)創(chuàng)多種繪畫技法

    盡管早年曾觀摩大量歷代名畫，但陸儼少并非只是一味地簡單臨摹，而是“食而能化”， 對畫史上的大名家，也不是一味盲目崇拜，而是擇優(yōu)而取。譬如，他認(rèn)為，石濤“生拙爛漫的筆墨，新奇取巧的小構(gòu)圖，有過人之處”，但其大幅，“經(jīng)營位置每多牽強(qiáng)窘迫，未到行云自如、左右逢源的境界”；他學(xué)吳湖帆，也并不因其名重一時、又是他藝術(shù)生涯中領(lǐng)路的前輩，就奉為圭臬，他曾說，吳湖帆的畫“設(shè)色有獨(dú)到之處，非他人所及”，但如果自己也走這條路，“雖然他的法子可以學(xué)到，然其一種婉約的詞境，風(fēng)韻嫣然的嫻靜美，終不能及”，他自度“稟賦剛直，表現(xiàn)在筆墨上，無婉約之致，是詩境而非詞境”，所以他開始注意線條，研求筆墨點(diǎn)線，筆筆見筆，“不欲以色彩取媚，絕去依傍，自辟蹊徑，以開創(chuàng)新面目”。

    中年后的陸儼少，漸漸化古人筆法為自己之筆法，創(chuàng)造出了自家的路數(shù)，其創(chuàng)造的“鉤云”、“留白”、“墨塊”等繪畫技法，為傳統(tǒng)之所未有，一掃柔媚之氣，形成了蒼潤渾厚的風(fēng)貌。他的山水畫將云水、江河、湖海的洶涌澎湃、浩渺彌漫之勢描繪得淋漓盡致。有論者以為，陸儼少后來的山水畫，“具有一種超凡脫俗的審美情趣，自有一種郁勃之氣回蕩其間，散發(fā)著行云流水般的意氣，近視遠(yuǎn)看均有一番別具一格且引人入勝的景象。其堪稱自古以來擅畫云和水的第一高手。”

    而陸儼少自己后來教學(xué)生時，方法也與當(dāng)時的許多名師大相徑庭。陸儼少的弟子、浙江畫院院長孫永回憶說，“當(dāng)時一些老師要求學(xué)生的畫必須像自己的，否則就很生氣。而陸先生卻總在說明白畫理后，讓學(xué)生自己創(chuàng)作發(fā)揮。他說如果他的教學(xué)方法成功，學(xué)生們以后能出來的就不止一兩個，否則，就全軍覆沒。”

    事實(shí)上，陸儼少在浙江美術(shù)學(xué)院建立的一整套科學(xué)的山水畫教育體系，至今仍在中國美術(shù)學(xué)院沿用。

    一生簡樸：一家七口蝸居20平方米屋子

    在藝術(shù)上博大精深的背后，是陸儼少極其簡樸的生活。

    陸儼少的青年和中年時期，都在動蕩中度過，“文革”期間，作為“右派分子”，更是經(jīng)受了種種磨難。到了晚年，一家七口，仍依靠他一人的收入度日，蝸居在20多平方米的屋子里，畫桌既是寫字臺又是飯桌，也是孩子們做功課的課桌。據(jù)說，有時候有人請陸儼少吃一頓飯，或是蒸一條魚送給先生，陸儼少覺得過意不去，就回來給人畫一幅畫送去。在那張既是寫字臺又是飯桌的桌子上，陸儼少創(chuàng)作了數(shù)千件作品。因?yàn)榻?jīng)濟(jì)拮據(jù)，陸儼少不會享受人生，吃喝玩樂更不會。當(dāng)時，上海收藏成風(fēng)，有人問他為什么不收藏，陸儼少回答說，“我連飯都吃不飽，搞什么收藏啊。”

    孫永是陸儼少從上海畫院調(diào)到浙江美術(shù)學(xué)院任教后的第一屆研究生，他回憶說，“老師的家人說，老師年輕時長相秀氣，但我見到老師的時候，看到的卻是一個樣貌羸弱的先生。”他說，當(dāng)時的陸儼少留著一頭灰白色及肩的長發(fā)。那是因?yàn)橛幸淮侮憙吧偕。L時間沒有理發(fā)，別人說他還是長發(fā)感覺好，于是他便保留了這個發(fā)型。晚年的陸儼少還因?yàn)橄炔。眢w虛弱，總是拄著拐杖。

    由于病魔幾度折磨，1993年10月23日，陸儼少在上海溘然逝世，走完了他一生坎坷而又輝煌的歷程。“一身灰色的中山裝，極其樸素。”孫永說，這便是老師在他心里的樣子。

　　陸儼少論“十分功夫”

    “畫畫的十分功夫，應(yīng)該是四分讀書，三分寫字，三分畫畫。我提出這個比例，其用意是學(xué)畫不光是作畫，還有畫外的功夫。

    四分讀書。讀書可以變化作者的氣質(zhì)，氣質(zhì)的好壞，是關(guān)乎學(xué)好畫的第一要事。氣質(zhì)是創(chuàng)作的一面鏡子，直接反映到創(chuàng)作上去。要有寬闊的胸懷，高尚的品德，不為名利所動，加以對事物的敏感性，即有理想，有見解，以及筆有韻味神采等，亦即前人所主張的畫要有書卷氣，有了他，就有文野之分。學(xué)畫而不讀書，必致營養(yǎng)不良。

    三分寫字。中國畫注重骨法用筆，一支毛筆，用好它必須經(jīng)過長期刻苦的訓(xùn)練，而寫字是訓(xùn)練用筆的最好方法，要做到使筆而不為筆使，要筆尖、筆肚、筆根都能用到，四面出鋒，起倒正側(cè)，得心應(yīng)手，無不如志。老輩告訴我們，畫不必天天動筆，而寫字則不可一日間斷。書畫同源，字寫好了，對學(xué)好畫有很大幫助。寫字中間，不能有敗筆，是人們所能理解的，而作畫中間，點(diǎn)線雜陳，千筆萬筆，要求無一敗筆，人所不能理解。

    雖然古人有云，一有敗筆可以隨即掩蓋改正。而不知如何改正，欲蓋彌彰，越改越糟，只有在習(xí)字中間，一筆不茍，養(yǎng)好無敗筆的習(xí)慣，那么起訖分明，浮煙漲墨，無所點(diǎn)污，而有透明之感。再則書法藝術(shù)，沿流至今，名家輩出，總結(jié)了很多好的形象經(jīng)驗(yàn)，如折釵股、屋漏痕、錐劃沙等，用到畫上去，能增加線條美。

    我提出三分畫畫，人或認(rèn)為畫的分量太少了一些。其實(shí)讀書寫字占去十分之七，終極都為畫服務(wù)，所以畫是不嫌其少了。”

　　作品備受拍賣市場歡迎

    作為上世紀(jì)末中國畫壇的傳統(tǒng)派大家，陸儼少的畫作較早地走上了國際市場。香港蘇富比、佳士得兩大國際拍賣公司從1981年至1991年的10年間就推出陸儼少的作品81件，但其價位都不高，每平方尺平均僅三五千至1萬元港幣左右。如在國際拍賣市場首次亮相的《黃山松云圖》立軸，約3平方尺，成交價為5000港元。81件作品中成交價超過10萬元的僅3件。

    不過，從中國大陸有了文物藝術(shù)品拍賣市場開始，陸儼少的藝術(shù)漸漸被人們所接受，市場價位也扶搖直上。在1994年北京翰海首屆拍賣會上，高89.5厘米，寬46厘米的《雁蕩泉瀑圖》立軸，以4.84萬元成交；高135.8厘米，寬69厘米的《高江急峽圖》立軸，以18.7萬元成交；高123厘米，寬56厘米的《山水》立軸，以30.8萬元成交，都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了蘇富比、佳士得拍賣陸氏作品的國際價格。到2003年，更是出現(xiàn)了4件超過百萬元的作品：北京榮寶推出的《宋人詩意冊十二開》，以220萬元成交；北京翰海推出的《云山赴集圖卷》，以170萬元成交；中貿(mào)圣佳推出的《四季山水四屏》，以104.5萬元成交；香港佳士得推出的《春江不老圖》立軸，以101.3萬元成交。尤其是《杜甫詩意百開冊》，在2004年春季北京翰海拍賣會上，以6930萬元成交，創(chuàng)造了中國書畫最高價位。每開高44厘米，寬28厘米，平均價為70萬元。

    佳士得拍賣行認(rèn)為，從目前情況看，陸儼少作品走勢相當(dāng)堅挺，后市仍將繼續(xù)走紅于拍賣市場。

作品《峽江險水》

作品《芙蓉國里盡朝暉》