最近，重慶國畫院組織畫家去三峽采風，作為其中之一員，我隨大家一道徒步過夔門。夔門的樣子，很早就熟悉了，那是坐在輪船上，收在我眼底的那一幕幕景致就象電影鏡頭那樣羅列，覺得很是壯觀好看。這次以步代船，有了很多以前不曾有過的感受。來到古棧道上，就象走在長江的咽喉上，兩岸峭壁千仞，上夾青天，下接涌濤，回首瞿塘關，大門洞開，放天下舟船一一而過。真是懾人魂魄，令人嘆為觀止！我們憋足氣，拿出速寫本，記下這難忘的印象！

    巫峽卻是另一番天地，特別是天陰下雨，那滿山的云遮霧障，使巫山十二峰更顯儀態萬千，堪稱活的山水畫長廊，在大自然的神奇造化之中，我們只能手忙腳亂地記上那么“一丁點兒”!

    我們選中了位于神女峰腳下的青石鄉住了下來。它就在神女峰的對岸，這樣，我們有機會在每個時候都可以朝神女看那么一眼!看她任憑風云變幻，挺立著眺望遠方，忠貞不渝。她同峰下的人們朝夕相處，共度時光。青石村潔凈清悠，靜得似乎連犬吠雞鳴都聽不到。一打聽，果然村里的男人外出當船工舵手去了．家中多留老弱婦孺。為畫三峽人，我們四處尋找他們的身影：在江邊石頭上看到幾位老鄉在挖紅苕，從巴掌大的瘠薄之地刨出一大背兜一大背兜的紅苕來。其中有位出現在我筆下的老翁，早巳年逾八旬，在他喘氣的瞬間，我似乎感到他那只穿一單布褲、赤腳蹬雙草鞋的身子在寒風中微微顫抖。這里的老鄉每天只吃兩餐飯，喂的只肥豬，要管一年的油葷。我們的女房東很能干，做的菜擺上滿滿的一桌，她是一菜多做，對我們來說已是最高禮儀了，然而就拿不出兩個雞蛋來。我們登上了峽邊的導航信號臺，這孤零零的房子是五十年代所建，看那臺老式的手搖電話機、望遠鏡，已是飽經風霜了。三個工作人員輪流值班，每天自己做飯，日夜堅守在這絕不起眼的，但卻系一身安危的崗位上。他們都是我們筆下鮮活的形象，只是手中的筆顯得有些凝重。

    入夜，巫峽河谷，上下漆黑一片，但過往輪船卻隆隆不斷。現代化的裝置，五彩的燈光，映照在水上、石上，宛如置身于水晶宮中。待隆隆聲一過，整個峽谷就更顯得漆黑，什么也沒有了，只剩下滾滾濤聲、嗚嗚風聲，夾雜著落葉飄零聲。這里的人家連電燈也沒有，更談不上收音機、電視機了，音樂之聲只有從近在咫尺的客輪上間或傳來……巫峽很美，然而這里的人們卻是那么清苦，我們已經感覺到這種反差的份量。

    離開的那天，立在船舷，注目巫峽，想象著“高峽出平湖”的美好．望著滿山的紅葉，我感覺想象有那么一陣陣歌聲在耳邊縈回，這歌聲似夢，充滿著希望，我也沉浸在“三峽夢”中去了。

    這次采風，每個畫家都有一份真實的收獲。記得著名國畫家馬振聲曾指著速寫本對我們說過：別看這幾筆不起眼，拿回去可管用啦!是的，速寫本上留下的三峽，是我們攝取了她的真魂而留駐的傳神寫照。法國雕塑大師羅丹說過：“要有耐心，不要依靠靈感。”靈感怎樣產生?靈感是基于現實生活，基于實實在在的努力求索。沒有藝術家的情真意切，怎能抓住觀者又怎能期望人家為之動容呢?情真意切是建立在有感而發的基礎之上．要用較充裕的時間去觀察、去研究、去體驗對象，要全身心地投入．只有這樣，才能杜絕在藝術上的淺薄和概念化。這是個根本，如果舍本求末，要么就成了無病呻吟，要么成搞成了花拳繡腿。大凡有成就的畫家，他們都有自己的一塊“基地”，他們把自己作為“那群人”中的一員，或“十上黃山”或“三下湖南”。

三峽地區孕育了獨特的“巴渝文化”我們置身于其中。這次，我們又一步一步地走了、登了、爬了過來。雖然，路上的那份“驚險”叫人想來感到后怕，那里的人生活有一種苦澀，但我們很充實滿足，因為我們已從大干世界中取回了那么可貴的“一丁點兒”!

    1996.11.29.于四川美術學院桃花山上