香港，一個生存空間狹小、生活節奏瞬息萬變的都市，其藝術怎樣與日常生活和地方文化發生關系?中西文化交融背景下的澳門在回歸后其文化藝術發展有何特色?因為獨特的歷史地位，港澳文化作為中國文化藝術重要組成部分，形成了自身獨特的藝術面貌。6月23日，在文化部與北京奧組委等主辦的“2008港澳視覺藝術展”上，香港、澳門各7位優秀藝術家的繪畫、雕塑、影像等62件(組)風格迥異的作品，從不同角度切入社會現實，展現了香港、澳門兩地特定的文化語境，充滿了人文關懷，也呈現出多元文化背景下港澳人眼中的世界，可以說是港澳人關注北京奧運的特殊“注腳”。

　　標題就港味十足的水墨紙本《我在廟街的日子》，記錄了有著港城市民文化特色的廟街往昔。在密密麻麻、高樓林立的香港街頭，人們如蟻般穿梭，《當我經過美孚》刻畫了都市人壓抑的心態。除此之外，現年73歲的畫家朱興華，以自己曾任精神科護理28年的經歷，從一個獨特角度展現了香港精神病院一個特殊群體的生存狀態，表達了他對弱小生命的關注。在他的畫筆下，精神病人造型簡單、封閉于自我想象的空間，但很容易令人品讀出其心中的幽谷。如智障病人扭動的身體像手風琴，但這并不妨礙他感受人間溫情，雕塑《手風琴男孩》表現的就是這一題材。

　　經濟高度發達的繁榮香港其實也在經歷都市化進程。參展藝術家全偉建出于新聞記者的敏感，用鏡頭記錄了這一過程。他曾花了兩年時間，挨家挨戶地拍攝香港上世紀50年代最古老的舊區在拆遷前的景況。展覽選用的一組圖片，立足于表現香港第一代建設者、老屋居民的狀態。鏡頭下的老人，歲月的滄桑都在他們額頭刻下了痕跡。他們和老屋一起留影，而老屋呈現兩種狀態：一類是各種雜物堆積，但它們無一例外都被各種袋子包起并碼放好;一類是住了50年的老屋簡單得不能再簡，除了桌椅、床等必需品外，家徒四壁、一目了然。無論哪種狀態，都反映了經歷苦難的第一代居民對生活的簡單要求和樸素情懷。

　　畢業于中央美術學院的萬青力教授20年前從內地移居香港，現任香港浸會大學視覺藝術院總監。應該說他最能親身體會到文化的沖突，既是旁觀者，又是局中人。一幅遠觀云氣氤氳、水墨交融的國畫，反映的卻是現代都市空氣污染等現實問題。一只老鼠和酷似的鼠標置于同一畫面，卻并非傳統花鳥畫題材，國畫《侵權》題款曰：“時聞有所謂名人訴訟形象侵權之類，如今鼠標滑鼠橫行天下，未知鼠先生鼠小姐有何打算?”他的水墨作品在傳統面貌之外，品味香港都市八卦追星，調侃現代人扭曲的價值和心態，笑中帶淚。他以半古典通俗的語匯入畫，既畫出了文人畫的當代性，亦挑戰大家對現代藝術的慣常想象，發出源自中國文人傳統的另類聲音。“當代藝術應該是具有良知、危機意識的21世紀知識為主導或影響下的藝術潮流。”他這樣堅守。

　　展覽中最年輕的參展畫家周俊輝是個“問題青年”藝術家，他從思考繪畫在當代的意義出發，向藝術的本質提問。他通過選用不同的電影片斷，將流行文化的元素引入作品，從不同側面表達了香港人尤其是年輕一代對既有觀念、價值的提問。電影《我是誰》中“我只知道我有六本護照”，《無間道》中“我想要加回身份”等嫁接在畫面上的描述，表現了在香港，所謂藝術、身份經常人云亦云、概念模糊的狀態。

　　藝術難以名狀，但不等于它的本質是虛無的。藝術家考慮的應該是人類共同的問題而不是純學術圈的探問。即能向內、向外，向內是解決自己的困惑，向外則找尋大家共通的語言和感悟。策展人、香港藝術館館長譚美兒告訴記者，這些來自 “香港制造”專題展的作品，很好地體現了香港文化的特質。

　　在2005年第29屆世界遺產委員會會議上，澳門25個景點被列入《世界遺產名錄》，其中亞婆井是其歷史城區中一個具有象征性的地點。它是澳門最古老的水井之一，400多年來哺育了世代澳門中西居民。在澳門歷史文化中，亞婆井是傳統精神和心靈甘泉的象征。充滿魅力的大三巴牌坊，為發展新城正被清拆的青州木屋群等……在澳門畫家筆下，澳門悠久的歷史文化以及作為國際旅游城市包容的胸懷和風貌得到展示。澳門文化局局長何麗鉆說，這些作品包含著亞婆井的甘泉，是澳門人愛國愛澳情懷的展現。

　　所謂“藝術價值”，不在于藝術本身，而在于被稱為“藝術”的東西怎樣與大眾生活、人類整體命運發生聯系、保持對話。從這一點說，藝術不只是藝術家、藝術史家的事，是有錢、有閑階層的事情。人的生命質感取決于他的文化涵養，尊重和發展不同的藝術，就是締造社會的文化遠景。