I.  “動漫”——當代藝術(shù)的一種形式

 

現(xiàn)在巴黎蓬皮杜中心正在舉辦埃爾吉（Hergé）作品展，向這位創(chuàng)造了著名的“丁丁”形象的比利時動漫畫家致以敬意。動漫藝術(shù)是當代反主流文化中最灼手可熱的體裁，并且已經(jīng)在“精英藝術(shù)”領(lǐng)域中享有聲譽。說明性繪畫，或稱動漫圖文，作為大眾媒介的一種現(xiàn)象，在奮斗了四十年才取得了今天的地位。現(xiàn)在不論是羅伊·利奇滕斯坦(Roy Lichtenstein)的Benday 式網(wǎng)點圖案，還是更晚一些的萊莫德·貝蒂伯(Raymond Pettibon)的黑色“字體”都已經(jīng)為人們所熟悉。

 

動漫藝術(shù)頗得大眾通俗文化的喜愛，對美術(shù)是一種顛覆性的入侵，這種現(xiàn)象不僅發(fā)生在美國這樣的西方國家，在東方，日本漫畫自五十年代發(fā)展至今，已經(jīng)成為在日本當代藝術(shù)中最具影響力的例證，這種影響也波及到了西方。甚至日本當代新波普運動也由此發(fā)展而來，著名的代表人物有村上隆、奈良美智等。日本漫畫最初確實是受到美國卡通的啟發(fā)，如今它已經(jīng)打破了地域的疆界，傳播到大洋彼岸，以及從印度到南美，遍及全球。

 

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在這個全球化的時代，流行文化中對偶像的崇拜產(chǎn)生了新一代的藝術(shù)家，在美術(shù)領(lǐng)域中尋找立足點。凱斯·哈寧（Keith Haring）和讓－米歇爾·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）推動的街頭涂鴉藝術(shù)在八十年代的興起使他們從中獲益，他們還從地下青少年和城市街景所表現(xiàn)的當代視覺語言中汲取養(yǎng)分。動漫、卡通或“動畫”藝術(shù)是流行文化中年輕的聲音，它滿足了眾多消費者對通俗易懂的美學(xué)、敏銳的批評、嘲諷、以及城市象征的渴求，使世界找到了一種能夠代表亞文化的語言，這種語言應(yīng)該是清楚簡單，既有說明性又有真實性，同時又具有諷刺和詼諧的特點。

 

 

幾十年前還曾是地下崇拜運動，時值今日已經(jīng)發(fā)展成為主流，即使在中國也不例外，宋洋就代表了他那一代人的需求。宋洋堪稱為二十一世紀的一位藝術(shù)上的多面手，他是設(shè)計師、音樂人、企業(yè)家、時尚引領(lǐng)者、模特，同時他更是一位紀錄者。宋洋把自己的方式“畫”進了生活，對他而言動漫不僅僅是一種藝術(shù)形式，而是一種生活方式，它使精英藝術(shù)和大眾文化的界限變得模糊，保留著一種在其他藝術(shù)領(lǐng)域不可能存在的真誠。

 

在他的故事里，線性的敘事被一些荒誕情景打斷，表現(xiàn)了性別角色的張力，探究了社會經(jīng)濟問題，甚至修正了存在主義問題。也許宋洋已經(jīng)找到了一種新的有效的方法，能夠在看似好玩，毫無危險的外表下解決當前互相關(guān)聯(lián)的各種問題，這也許是對社會秩序的溫和的嘲諷吧？

 

宋洋的“BAD GIRL”系列準確地描繪了不懂得道歉、自我中心的中國青少年的形象，盡管社會是冷酷無情的，女主角卻不斷進行哲理思考，就象伊索寓言，每個故事都含有一個寓意：“漸漸的BAD GIRL學(xué)會了利用“厄運”，拿到自己想要的東西。她發(fā)現(xiàn)，原來人生沒有目的，只有過程... 從此，她過上了“幸福快樂”的日子。”

 

Jocelyn Adele González Junco 是一位獨立策展人，藝術(shù)評論家，現(xiàn)居德國漢堡