即使是熟悉西方藝術(shù)的中國專業(yè)人士也未必見識過目前正在上海美術(shù)館展出的100幅歐洲19世紀繪畫精品，但這些畫作的級別和水準堪與盧浮宮、大英博物館、大都會博物館中的藏品媲美。《古典與唯美——西蒙基金會藏歐洲19世紀繪畫精品展》將展至8月20日。

　　100幅作品的創(chuàng)作者分別代表了歐洲19世紀的重要藝術(shù)流派：萊頓、羅塞蒂、透納、柯羅、米勒、莫奈、雷諾阿、畢沙羅、提索特、蒙克、佐恩……都是西方藝術(shù)史上的豐碑。這100幅繪畫精品鮮為人知，是因為它們在其藝術(shù)價值還不為大眾所賞識的年代就被一些獨具慧眼的私人收藏家收藏，上世紀90年代，又陸續(xù)歸西班牙裔墨西哥企業(yè)家安東尼奧·佩雷斯·西蒙所藏。西蒙基金會是墨西哥一家非營利性的慈善機構(gòu)，同時它也是歐洲本土之外最大的藝術(shù)品私人收藏機構(gòu)之一。其藝術(shù)收藏種類豐富，上至歐洲中世紀的圣像畫，近到20世紀各種現(xiàn)代藝術(shù)流派，尤以歐洲19-20世紀的繪畫和雕塑收藏最為豐富和精彩。這次來華首展的100幅繪畫精品，涵蓋了古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義、印象主義及拉斐爾前派等眾多充分代表那一時期藝術(shù)風(fēng)格的作品。展覽按歷史時期與作品內(nèi)容相結(jié)合的方式分為學(xué)院派與“古典人體”“浪漫風(fēng)情與懷古”“光與色的交響”“勞動的贊歌”四個板塊。

　　西蒙先生在畫冊序言中向中國觀眾作了一番“導(dǎo)覽”。他說，通過這些作品，可以對19世紀歐洲藝術(shù)的豐富性和多樣性有一個完整的概念。他以堅定的學(xué)院派畫家布格羅的《迷失的仙女》為例，這幅構(gòu)圖完美的裸女畫所用藝術(shù)手法并不“純粹”。這也反映在布格羅的另一幅作品《羅馬之美》中，畫中女主人公以完美的學(xué)院派手法處理，但畫面左端樹冠的畫法卻帶有印象派特點。19世紀古典畫風(fēng)與印象派頗有淵源，如布雷東、杜普荷和萊爾米特三位擅長田園風(fēng)光的畫家，對后來的印象派影響很大，梵高十分推崇他們。

　　展覽給觀眾最直接的視覺感受，正如其名稱“唯美”。但是，西蒙先生指出，勞倫斯·阿爾瑪－塔德瑪?shù)摹栋＠影捅R斯的玫瑰》和卡巴內(nèi)爾的《克婁巴特拉用死囚嘗毒》，表現(xiàn)了一種殘忍與美的奇妙混合。這兩幅畫提醒我們，不應(yīng)當把“美”混同于“好看”。