近期，中國當代藝術走入調整，一些人從國際和國內經濟環境找原因，更有好事者無限夸大其中弊端，以偽斗士的方式揭露其中的所謂“黑幕”，將當代藝術市場置于不可救藥之地。利益失衡是市場化的結果，恐怕也是好事者攻擊的真正原因。作為深在其中的媒體，惡意中傷不足效，全盤否定更是不可取，要的是還原中國當代藝術的真實狀況，讓讀者和各方人士自己去判斷。

　　拍賣行：拍賣價格主要是靠藏家推動的

　　中國當代藝術的價格挖掘，很大程度歸功于不斷從拍賣行傳出的作品價格的攀升。然而，當這個價格記錄在近年屢屢被不斷打破時，有些人就開始認為泡沫自此誕生，甚至質疑成交結果的真假。還有些人將拍賣行與買賣雙方達成的合作看作是一場“利益共同體”的天價作局。

　　其實，目前拍賣市場還不夠完善，在一些不規范的拍賣公司中，“作局”現象也時有發生，部分藏家、經紀人也的確借助拍賣行的交易平臺對一些當代藝術家作品進行“操控”，以拔苗助長的目的。但并不能說整個拍賣市場就已被“作局”充斥，大多數主要拍賣公司的成交都是真實可信的。從最簡單的邏輯分析，如果高成交價拍品均是假成交，那么拿不到與成交價相對應傭金的拍賣公司該如何維持龐大的公司運營？

　　浙商拍賣總經理陳良軍對當前一些言論批及拍賣公司涉嫌炒作當代藝術，以及當代藝術市場價格泡沫嚴重表示憤慨，他認為拍賣公司作為一個交易平臺完全沒有必要作假。因為在選擇拍品時就已對作品的質量以及是否具備購買意向作過審評，不符合條件的不會選拍。在拍賣場遇到一些作品價格超過實際價格也是正常的，因為拍賣具有一定的偶然性，當兩個或多個買家爭奪同一拍品時，在現場情緒的刺激下價格很可能遠遠高出人們的想象。談到常常有人質疑拍賣場中出現的高價拍品是否真實成交，陳良軍說:“抱有質疑態度的人首先不會在拍場買過作品，因此他就不可能理解買家購買作品的真實體會。今年浙商拍賣有幅周春芽的桃花系列作品，拍出300多萬元的高價，人們又該懷疑是否真的有人買了。其實這幅作品的買家是溫州一位五星級賓館的負責人。另外，今年春拍出現的一張張曉剛作品，我身邊的很多朋友就打算用3000萬元的價格拍回。”在陳良軍看來，中國當代藝術目前的價格仍然保持在正常的范圍之內，他說，中國有那么多藝術家，而有名的就十幾位，按這個比例來說一點也不高。而且，聽上去幾十萬乃至幾百萬的價格，換算成美金不過幾萬、幾十萬?！爸袊敶囆g發展到今天經歷了20多年的歷史，價格是在藏家的追捧下一步步起來的。現在當代藝術是唯一代表中國以平面繪畫的形式進入世界博物館、博覽會等藝術體系的門類。我們應該好好愛惜、看護它。而不能看到市場稍有波動就懷疑是否有泡沫了?！标惲架娬f，“對當代藝術全盤否定的人，一些是懷著"仇富心態"，還有一些是在藝術市場發展過程中沒有獲得利益的人?！?/P>

　　雖然陳良軍認為中國當代藝術價格還有很高的上升空間，但從今年春拍的情況看，當代藝術已經出現了調整的跡象。對此，北京保利董事、高級顧問趙旭向記者介紹說，中國當代藝術從2006年紐約蘇富比春拍開始至今年3月份紐約蘇富比春拍，經歷了市場強勁增長的行情。這得益于中國經濟的快速、健康發展，并成為全球經濟矚目的中心。趙旭說，中國當代藝術孕育了20多年，不斷受到國際藝術界的認可，不少作品進入了國際著名的博物館、美術館等西方主流收藏系統。過去由于受到意識形態的制約，在國內沒有得到更大范圍的認同，隨著中國經濟的蓬勃發展和思想的進一步開放，中國當代藝術逐漸為國內外人士所共同關注，成為國際當代藝術的重要組成部分。歐美、日、韓和東南亞等國家和中國臺灣、香港等地區的私人、企業和基金會等紛紛介入其中，國內人士也乘勢而上。重點關注的藝術家有張曉剛、方力鈞、岳敏君、王廣義、曾梵志、周春芽、劉煒、唐志岡、俸正杰、劉小東、楊少斌等，以及寫實畫派的陳逸飛、艾軒、王沂東、陳丹青等。并由此關注一些更年輕的當代藝術家。

　　趙旭認為，自去年年底以來，受國內外經濟和社會環境的諸多重要因素的影響，人們對中國當代藝術的注意力有些減弱。例如美國次貸危機、中國南方的低溫雨雪災害、3·14拉薩藏獨打砸搶燒事件、最近的四川汶川大地震、國內外股市低迷等方面的事件相繼發生。同時即將在8月份舉辦的北京奧運會吸引了全世界更多的目光，所有這些因素都影響了人們對中國當代藝術的關注度。但從保利賑災義拍來看，成交率達100%，大多數作品的價格都非常堅挺，因此，市場還是穩定的。

　　趙旭說，2008年春拍即將結束，經過一段時期的沉淀，相信到秋季的時候，中國當代藝術市場還會繼續恢復。

　　畫廊：適度的市場運作是必要的

　　畫廊與拍賣行的聯手做局其實并不是藝術市場的普遍現象，大多數情況下，兩者是作為相同資源的競爭者而出現在彼此的對立面上。自從拍賣公司設立了當代藝術專場拍賣的時候，其在中國內地的發展年限、發展規模都已遠遠高于畫廊。因此，當它與畫廊爭奪同一藝術資源的時候，這個本應處于二級市場，對一級市場作以補充的環節，反以強勢的姿態處于畫廊之側。畫廊不但苦于無力抗衡，而且往往投入諸多人力、財力、物力后推出的藝術家，作品很快被拍賣行征得并拍以高額成交價，難免有“為他人做嫁衣”的尷尬。

　　開辦畫廊已有十幾年，并在北京798擁有三個藝術空間，以及為了出版畫冊之便，成立出版公司的程昕東向記者介紹說，由藝術家、畫廊、拍賣行、藏家以及評論家、媒體組成的中國當代藝術系統目前處于相對混亂的階段。主要原因是當代藝術作為一個新興門類出現不久，各個環節幾乎同時發展，彼此間沒有明確的定位和分工，在這種齊頭并進的狀態下，用一句形象的廣告詞說，就是“Justdoit”。“這是正常的，是中國處于原始資本的狀態。只有出臺各種規章制度，才能將市場細分，走向規范化”。

　　剛率領40余位當代知名藝術家參加希臘藝術展歸來的程昕東向記者透露說，每年他的藝術空間都會參加許多世界各地的當代藝術博覽會，每次參會的基本支出都在五、六十萬元人民幣以上。因此選擇哪個國家的博覽會，帶哪些藝術家作品去參會都像一次賭注雄厚的“賭博”。稍微一點偏差就可能血本無歸。“但是感謝上帝，每次都有所惠顧?！背剃繓|滿意地說。在他看來，中國有很多優秀的藝術家，即便是在今年災難不斷、世界經濟情況復雜的形勢下，中國當代藝術品中的精品還是會不斷上升?！暗莾灹幼髌烽g的價格差會越拉越大，這也是正常的?！?/P>

　　在程昕東看來，原創作品是藝術家的“個體態度”，創作過程應該永遠保持藝術家自身的初衷，盡可能純粹?？梢坏╇x開工作室后，作品就成為一件流通于市場的產品，刻意回避市場是沒有必要的。“畢竟近幾年藝術品確實是一個很好的投資手段。沒有人購藏作品后，經過幾年的價格自然生長，還愿意按照原價賣出藏品的?！睂τ诮鼛啄曛袊敶囆g價格增長過快，程昕東也認為是可以理解的，“原創作品流通在市場時，一定要有個價格，而且好的作品應該價格越高越好，應該讓其呈現出價格和價值的對等。在不考慮炒作的因素下，買家愿意出一定價格購買作品，說明是對藝術的態度，只不過將態度轉換為一個價格罷了?！?/P>

　　不過，雖然程昕東認為目前中國當代藝術前景在調整后依然會看好，但他也認為，藝術品的價格是不能虛定的。與程昕東有較長時間合作的藝術家俸正杰，其目前尺寸在兩米左右的作品價格，在程昕東空間定為30萬美金一幅。而其最高的拍賣成交價格也只是略高于這個數字，為今年北京保利春拍中以268.8萬元成交的《中國肖像2007No.5》。兩相呼應，在一定程度上說明該價格的真實市場認可性。也就是說，與一些作品通過拍賣行炒高價，而在畫廊以低于幾倍的價格銷售有所不同。程昕東說：“每年我們都會根據市場情況，對每一位藝術家作品價格進行調整”。

　　和程昕東投入高額資金攜帶藝術家作品參加國外博覽會一樣，北京偏鋒藝術空間負責人王新友每次為藝術家舉辦展覽的投入金額也高達50萬人民幣左右。這筆包含著畫廊固定開支、1500-2000本畫冊印制、各地巡展以及媒體推廣的費用是王新友為代理藝術家作品定價的一個參考標準。而另外兩個標準分別來自藝術家的創作時間、個人作品質量。因此，任何一個當代藝術家作品的價格背后都有嚴格的考量標準。此外，針對目前一些人提出的當代藝術中存在的問題以及畫廊和拍賣行聯手操控作品價格，王新友說，能提出問題并公示于眾對于藝術市場是具有積極意義的，但作為一個新興產業，問題不可避免，面對問題，各方面都應有著平和的寬容心態來面對，不要拿著放大鏡將問題放大。否則被放大的問題有可能阻礙藝術市場的向前發展。同時，王新友也認為，畫廊有時需要和拍賣行進行必要的合作。但前提是畫廊已經將自身的一級市場做得足夠深入。即代理藝術家作品受到市場的廣泛接受。這時優秀藝術家的優秀作品就需要拍賣行這個更加廣闊的平臺來推廣，而拍賣行也就明確執行了其處于二級市場的補充功能。