甘肅書法藝術的發展從來都是緩慢而無序地進行，進入古代中國書法史的書法家僅有張芝、索靖。古代對后世產生巨大影響的碑刻只有《西狹頌》，刻帖也只有《淳化閣帖》。在這片土地上幾乎沒有產生過具有廣泛影響的書法家，更多的是一些地方書法家，人數也不多。但甘肅大地上的文物卻對世界產生影響，對現代中國書法史產生重大影響的有天水放馬灘秦簡、敦煌遺書、武威醫藥簡、居延漢簡等大量珍貴文物。

　　甘肅書法有大的發展是從20世紀80年代開始的，甘肅的書法藝術發展相當快速，緊跟全國書法發展的步伐，有相當大的建樹。但至目前，我們還是看到甘肅書法存在許多值得反思的地方。

　　甘肅是一個非常容易接納外物的地方，沒有大都會或偏遠城市的狹隘和排外，它對外在的新思潮新事物能很快認同和接受。但同時對當代藝術思潮缺乏深入研究，新的藝術研究成果無法在甘肅書法家的思想和作品中理性體現出來，更多的情況下讓人覺得完全是尚奇或者是葉公好龍。外地書壇有什么新樣式出現，甘肅立馬有人緊跟而上，毫不遲疑。但轉向也奇快，很快又轉到別一種風格上去了。書法家很容易改弦更張，見異思遷，不能對一種風格深入下去，就是這種習慣，使甘肅的書法家們往往找不準自己的方向，也無法為自己準確定位。

　　甘肅書法家相對學習和創作的獨立，使甘肅的書法家沒有門戶之見，可以隨心所欲，任意取舍，沒有形成許多地方普遍存在的地域書法特點。這與甘肅沒有書法領袖式人物有關，與甘肅多外來移民有關，也與甘肅缺少美術書法專業院校專業訓練有關。甘肅書法的創作過于隨意和跟風，必要的創作技法成為最突出的欠缺，風格的獨創性成為奢談。

　　甘肅的書法家普遍對本土的書法遺產不感興趣，結果使甘肅的書法家缺少歷史文化的滋養和藝術精神的熏陶。一方水土養一方人，一方水土自有一方水土的精神和氣質，甘肅古代豐富的書法遺產沒有滋潤出甘肅杰出的書法家，是非常值得甘肅的書法家們深思的?！段鳘M頌》的霸野和放逸，敦煌遺書中大量作品的不拘一格，武威漢簡中的深邃和奇異，都深深地烙刻著西北地域人文的印跡，烙刻著西北人的性格和審美取向，這些現成的最契合我們心靈的東西卻被我們視而不見，這是我們的無知還是我們的無能？是我們認識不到，還是我們不屑一顧？

　　甘肅的書法是粗糙的，雖然全國的書法也并不精致。甘肅的書法家們引以為自豪的是這里的書法風格豪放和大氣磅礴，有一種粗獷的美、放逸的美。但果真如此嗎？讓我們看看甘肅的書法作品，普遍對書法的線條缺少推究，對線條和空間缺少必要的警驚和敏感，書法的線條輪廓相當多的都是模糊的、粗放的，線條的起始轉折顯得局促和隨意，線條分割空間缺少相應的理性和精當，盲目性和隨意性很強，雖然自然奔放，卻缺少書法作為藝術應有的技術難度。

　　甘肅的書法作品充斥著粗俗和任性，偏執的跟風，這恰恰是甘肅書法的致命弱點，也是甘肅的書法家缺少必要專業訓練的證據，因為在大筆縱橫馳騁的下面是對線條和墨色的無由揮灑，徒具其表。在藝術上，我們不能將粗獷與粗糙混淆，不能將恣肆與張狂混淆，盡管它們之間往往難于區分。恣肆有恣肆的精致，粗獷有粗獷的細節。放逸不是沒有章法，狂放不是狂妄。正如瀟灑不是散漫，秀雅不是萎靡一樣。

　　甘肅的書法家們的創新是一廂情愿地肆意放縱筆墨，毫無由頭地制造粗糙無節制的線條，近于變態地扭動結構，絕大部分揮運毛筆的手都處于失控狀態，筆下形象變得浮躁、幼稚。偏鋒橫掃、扭動結構、顫抖線條、形式飄忽、字形封閉、空間混亂、情緒不清等，是甘肅書法的典型形象。書法家們越來越變得世俗而功利，對書法的深度問題沒有能力和勇氣積極思考和探索，對書法的發展不再有耐心潛心研究，對書法的未來變得一片茫然。

　　甘肅的書法家不知道如何變。一方面，甘肅的書法家普遍認為甘肅的書法不比其他地方差，盲目自大，自吹自擂。另一方面，存在嚴重的自卑，最明顯的就是對外地書法家的盲目崇拜。盲目的自大實際就是結實的自卑。不關注作品，只關注作品背后的“故事”。甘肅的書法家不敢正視存在的問題，不敢正視自己的水平，理解問題片面而固執。

　　甘肅的書法家中受過現代正規高等教育的人太少，限制了書法家的眼界和思想。普遍文化底蘊不夠，起點低，讀書又少，認識總是提不上去，將書法藝術僅僅停留在寫好字的水平，幼稚地認為，當上什么主席、副主席、秘書長的必定書法水平高人一等?！罢l的聲音大誰的作品就好?！逼毡槿鄙俑邔哟挝幕退囆g的熏陶，以為臨幾本帖就可以成為書法藝術家。

　　在甘肅，書法家各自自由獨立發展或許正孕育著書法個性的深度成長。作為本土書法愛好者，為這片土地上書法家們的浮躁而焦慮，也為這片土地上書法家們的茫然而嘆息，但我熱愛這片土地，它給了甘肅書法家無盡的精神養料和生存機會，雖然貧瘠，卻熱情奔放，應該說這里是養育藝術的肥沃之地，我們有理由努力，有理由使甘肅的書法藝術走上一個可以讓人感動的高度。

　　不反思是我們最大的無知。