每年初夏的巴塞爾藝術博覽會即將來臨，北京現在畫廊是內地本土畫廊應邀參加的唯一一家。他們將帶著哪些藝術家的作品去巴塞爾呢？記者就此采訪了畫廊的負責人黃燎原。
受邀參加巴賽爾博覽會
黃燎原介紹，他們這次參加巴塞爾的兩個項目：一是博覽會的“藝術電影”單元，送去由3個女藝術家組成的團隊“3P=3players”的錄像作品《相對論》。還有在畫廊區有一個60多個平米的展位，做一個“中國當代藝術流派展”，從“85新潮”開始參展藝術家包括“西南藝術家群體”的張曉剛、葉永青等；參展的裝置作品“七宗罪”則與“89”現代藝術大展有關；“后89”則包括何森、宋永紅；“玩世現實主義”有方力鈞、楊少斌、岳敏君等；還有新表現的周春芽；艷俗的俸正杰；另外，潮流外的包括忻海州趙亮、王邁；70后有吳嘯海、雷本本、溫凌、張發志、張小濤；80后有李博、楊柳等。作品涵蓋了繪畫、裝置、錄像、照片以及行為藝術等多種藝術樣式。
據黃燎原透露，2007年在現在畫廊上海站舉辦“七宗罪”的時候，巴塞爾藝術博覽會的3個總監、6個評委都來畫廊看了，很感動，說沒想到在中國的畫廊，能看到這樣的只有在美術館才能看到的展覽。他們還去看了現在畫廊在北京的空間。當時正在做一個抽象藝術展。包括在臺灣、紐約的海外華人藝術家，如莊喆、楊識宏，紐約的林巖、沈忱；參加過圣保羅、威尼斯雙年展的邱世華、與漢雅軒合作的李華生等藝術家。
畫廊有了新起點
黃燎原指出，北京草場地的新空間是畫廊的新起點。原來北京的空間太小。而畫廊發展到今天的規模，必須要擴大空間。目前我們的新空間有800平方米，空間格局比較合理。而且草場地的整個環境也比較理想，好的畫廊有不少，包括香格納的北京空間、U空間、三影堂、烏斯麥勒畫廊、前波畫廊以及韓國的畫廊如現代畫廊、RKM畫廊、韓之演畫廊，日本的三渚畫廊等。相形之下那比798更理想。
黃燎原表示，現在畫廊搬進北京的新空間后，就開始業務的改革，不再隨隨便便做展覽，每一個展覽都必須先有一個詳細的展覽計劃，希望這些展覽可以帶觀眾進入藝術家的作品中去。他還表示畫廊將與西方策展人合作，比如奧利瓦（三屆威尼斯雙年展策展人）正在籌備一個中國年輕藝術家的大型群展，將在北京和羅馬兩地展覽。我們的信念是：按照國際化的規格，走中國自己的道路。
不贊同危機論拐點論
目前有許多人擔心，中國當代藝術市場已進入了一個高峰期，隨著國際藏家紛紛把他們的中國當代藝術的收藏拿出來拍賣，讓華人藏家高位接盤，中國當代藝術市場面臨崩盤的危機。黃燎原認為：“我認為這恰恰是一個國家藝術發展的關鍵階段。回顧歷史，沒有一個國家的藝術市場，是靠外國人捧起來的，中國人現在有實力接盤、有實力捧中國的當代藝術家，這是一件幸事，為什么要把這個說成危機？”
黃燎原還列舉了他的理由：一是近來天天有新的藏家進來，其中也不乏西方人。二是目前在商談乃至已經付諸實施的在世界各地合作辦展覽的，包括歐美的頂級畫廊，都十分活躍。他一一歷數了幾個案例：何森將在巴黎、倫敦、華盛頓三地與當地重要的畫廊舉辦個展；吳嘯海將在法國、西班牙、德國辦個展；雷本本在布達佩斯，張發志、劉川則將在巴塞羅那的瑪格畫廊舉辦展覽。“今年我們大約有20個左右的個展將在西方做。因此，危機論、拐點論都不能成立。我們是站在藝術生產和銷售第一線的，天天接觸藏家和機構，而以目前現在畫廊的業務所涉及的國際往來而言，我們在這方面的觸覺應該是最敏感的。”不僅如此，黃燎原還說：“許多西方的、亞洲的大師級藝術家，在和我們討論來中國辦展覽的事宜。”
黃燎原最后指出：近期的一連串大事，尤其是地震，帶來了海內外華人的空前團結，萬眾一心。中國因此一定會走得更快、更遠、更好，對當代藝術是一大利好。因此，他們現在畫廊堅持走國際化道路，但不迷信西方。他確信：未來中國一定會走自己的路，就像中國的經濟社會發展走了有中國特色的社會主義的道路一樣，西方藝術市場發展100多年的歷史中國10多年就走完了，一定會形成自己的特點。
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