沈少民 展覽作品

　　展覽城市： 北京-北京

　　策 展 人： 杜曦云

　　展覽時(shí)間： 2008-05-04～2008-05-12

　　開幕酒會(huì)： 2008-05-03 15：00

　　展覽地點(diǎn)： 今日美術(shù)館

　　主辦單位： 北京今日美術(shù)館

　　協(xié)辦單位： 美術(shù)焦點(diǎn)傳媒

　　備注： 學(xué)術(shù)主持：王南溟

　　參展人員： 沈少民、蒼鑫、史金淞、李天元、呂順、鄧箭今、黃巖、龐永杰

　　展覽前言

　　對(duì)當(dāng)代藝術(shù)而言，集中觀照具體的社會(huì)、文化場(chǎng)域，其重要性不言而喻。但對(duì)宇宙、自然與文明的關(guān)系等宏大、復(fù)雜題域進(jìn)行形而上體悟，也是不可或缺的。這兩種視界，看似涇渭分明、彼此隔絕，其實(shí)息息相關(guān)并相互衍生。正是以一定的形而上宇宙觀、自然觀、存在觀為潛在基準(zhǔn)，才可生發(fā)出對(duì)具體的社會(huì)、文化問題的個(gè)人批判話語；也正是基于對(duì)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)域的切實(shí)、具體、深入、細(xì)微的體察與探究，才能錘煉出不再粗疏、浮泛乃至空謬、虛飾的宏大敘事。

　　因?yàn)闀r(shí)代境況的轉(zhuǎn)變和對(duì)之前文藝潮流的質(zhì)疑，在中國當(dāng)代藝術(shù)的觀念譜系中，曾經(jīng)拒斥或疏離宏大敘事。其實(shí)，癥結(jié)往往不在于宏大敘事本身，而在于浮泛與虛飾。真正能在現(xiàn)場(chǎng)中經(jīng)得起推敲與印證的宏大敘事，其實(shí)非常欠缺，尤其在當(dāng)下這個(gè)喪失形而上沖動(dòng)的“拜物”文化語境中。而對(duì)一定社會(huì)、文化問題的批判，又往往遠(yuǎn)不夠具體與深切，達(dá)不到批判的實(shí)效而流于淺表。而且，非此即彼的一元論思維方式，使得持不同視界者各自為陣，對(duì)彼此間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)視而不見。

　　此次展覽邀請(qǐng)的八位當(dāng)代藝術(shù)家中，概而言之，李天元、蒼鑫、黃巖、龐永杰傾向于體悟和探討自然與文明的關(guān)系等宏大話題，沈少民、史金淞、呂順、鄧箭今則較為關(guān)注當(dāng)下社會(huì)中的具體文化癥候。他們的視界看似迥異，但又彼此關(guān)聯(lián)、互涉，形成一個(gè)綜合的網(wǎng)絡(luò)。

　　李天元的《天元空間站》系列攝影作品，用非常冷靜、簡練的形式來展開他對(duì)于文明的閾限的慎思和感懷。他在《李天元肖像》中非常直接地以宏觀、現(xiàn)實(shí)、微觀這三種視界來觀照自我，用高科技的手段潛蘊(yùn)一種東方式的存在觀和個(gè)人的生命感傷。之后的作品中，他進(jìn)一步思考純?nèi)槐菊娴淖匀慌c人類的文明之間的關(guān)系。這觸及到了更深刻的問題，比如文明之于浩瀚宇宙的局限、媒介在反映自然時(shí)的“不透明之境”的本體性特質(zhì)、人的精神性存在與無序世界的映射關(guān)系、看似有序和堅(jiān)實(shí)的生存疆界的狹隘與貧乏……

　　以批判當(dāng)下文化語境中人的諸多存在問題為開端，蒼鑫經(jīng)過多年的藝術(shù)實(shí)踐，尋找行為藝術(shù)與交感巫術(shù)的本源關(guān)系，探討物我合一、萬物有靈的生命奧義與神秘主義體驗(yàn)。基于對(duì)西方理性文明的反思，他以東方傳統(tǒng)形而上學(xué)為資源，致力于轉(zhuǎn)化和建構(gòu)一種在當(dāng)代語境中與西方有所差異的新的文化認(rèn)知話語。他的近作，以多種媒材來綜合傳達(dá)他的“蒼氏薩滿”文化理念。這些作品普遍有一種宗教感和神秘主義氣息，既有對(duì)于自然萬物與人的平衡關(guān)系的冥思，也有對(duì)人性與工具理性的糾葛的批判。

　　龐永杰一直身處中國當(dāng)代藝術(shù)的氛圍之中，而且熟知它的發(fā)展脈絡(luò)，但他卻在早年躁動(dòng)的表現(xiàn)主義繪畫之后沉潛下來，進(jìn)行一種似乎與當(dāng)代藝術(shù)沒有關(guān)系的創(chuàng)作。他認(rèn)為，真正的東方精神有博大的深意。它雖然是對(duì)于世界的一種比較空靈、自由的認(rèn)識(shí)，但應(yīng)該是對(duì)于社會(huì)與人生的一種積極的態(tài)度，而且它對(duì)于當(dāng)代文化，可以起到一種解毒劑的效果。于是他逐漸找到一種能表征他所認(rèn)為的東方精神的 “原型”，這個(gè)“原型”的特點(diǎn)是豐實(shí)而圓通無礙，和諧而包容，更多的指向他所關(guān)注的天空、大地、生命……這些普遍、宏大的話題。

　　對(duì)黃巖而言，東方哲學(xué)尤其是禪宗的宇宙觀、生命觀、存在觀，對(duì)當(dāng)代文化不無裨益。《鮮花?性與星球》中，他也用宏觀、現(xiàn)實(shí)、微觀三種視界來觀照人類的生存。正是從宏觀的視界和深遠(yuǎn)的歷史意識(shí)出發(fā)，他將文字、各種日用品等從看似強(qiáng)盛、炙熱的原有上下文中抽離出來，原子化般分散置于冷寂、幽暗的浩瀚空間中，思索和揭示其脆弱、虛無的本質(zhì)。在操持宏大視界的同時(shí)，他也對(duì)較為具體的文化問題進(jìn)行關(guān)注，比如在當(dāng)代主流文化中各種具體人群的文化身份變遷、傳統(tǒng)文化與當(dāng)代文化的沖突等。

　　沈少民以骨頭為材質(zhì)的作品，都有不同的文化指向，比如：對(duì)生物科技的憂慮、對(duì)宗教沖突的思考、對(duì)博物館制度的質(zhì)疑、對(duì)文化系統(tǒng)虛構(gòu)性的揭示……。對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)中具體問題的關(guān)注，使他不斷走出已獲認(rèn)可的創(chuàng)作模式而四處出擊，而且，這些批判都是在謹(jǐn)嚴(yán)、細(xì)密的調(diào)查和研究的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。他的盆景作品，以直觀的視覺語言來控訴科技、理性、文明對(duì)原本自由、鮮活的身體的嚴(yán)密、殘酷塑型。《天安門》則諷喻民族文化心理的膨脹和展示現(xiàn)世圖景。《磕頭機(jī)》是對(duì)欲望無盡擴(kuò)張和透支的后果的悲憫警示。《殲－X》則是國人戰(zhàn)略心理的隱喻。

　　史金淞密切關(guān)注主流時(shí)尚文化，在對(duì)時(shí)尚文化進(jìn)行浸入式審視和體察后，他以毒攻毒地將時(shí)尚文化的修辭術(shù)與理念推演到極端，以使其圖窮匕現(xiàn)。他將撫慰身體的日用消費(fèi)品的甜美、光鮮品質(zhì)放大到令人惡心、眩暈的地步，也將時(shí)尚器物的炫、酷式外觀施用于陳舊、落后的工具乃至枯樹朽木上，有力地對(duì)時(shí)尚文化進(jìn)行揭謬。隨著視界的進(jìn)一步縮微和認(rèn)識(shí)的深入，他的視覺語匯集中于光亮和銳利上，那些不銹鋼的誘人消費(fèi)品閃爍著奪目的光暈，卻暗藏機(jī)鋒，在接近、觸摸它們時(shí)，付出的代價(jià)是對(duì)身體的穿刺與切割。

　　呂順一直關(guān)注和批判世俗欲望的糜爛與沉淪。近年來，他主要以花、豬、蛙為母題來進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。他強(qiáng)調(diào)繪畫語言本體的力量，用特有的筆法賦予這些形象以一種黏稠而濕冷的質(zhì)感，從而把它們流體化、欲望化。然后，用顫動(dòng)的紛亂線條對(duì)所有畫面進(jìn)行切割，使得形象與空間完全破碎、紛亂而毫無確定性。花、豬、蛙成為漂浮在冰冷、陰郁的空間中令人生厭的碎肉，充塞天地的，是污濁的“酒池肉林”。除了日益骯臟與腐爛下去，別無它途。呂順以此來隱喻他眼中的當(dāng)下現(xiàn)實(shí)，也以此來宣泄他對(duì)物欲橫流的現(xiàn)狀的憤怒與悲哀。

　　以對(duì)自我的觀照為起點(diǎn)，鄧箭今的視界集中于都市中產(chǎn)階級(jí)的日常生活，以呈現(xiàn)他們的存在狀態(tài)。他的作品中，基調(diào)絢麗、躁動(dòng)而頹廢、病態(tài)，而且總是潛藏著狂暴、危險(xiǎn)的不安情緒，這來源于他對(duì)這一人群之存在體驗(yàn)的敏銳和深刻洞察。他的近作中充斥著種種情色姿勢(shì)，但畫面的色調(diào)和人物的神情卻是陰冷壓抑的。這些在都市的重重壓力之下遍體鱗傷者，通過肉欲的放縱來緩釋和解壓，但焦慮、不安、危機(jī)感依然如影隨形，揮之不去。

　　中國當(dāng)代藝術(shù)正處于不斷總結(jié)與重寫的征途中，以上八位藝術(shù)家，都有多年的藝術(shù)歷程和一定的國內(nèi)外影響力，他們的互涉視界，在一定程度上是中國當(dāng)代藝術(shù)的縮影。當(dāng)然，隨著藝術(shù)理念的進(jìn)一步分化，藝術(shù)家的視界正呈現(xiàn)越來越多的差異。所以，本次展覽，既希冀做一個(gè)小型總結(jié)，也期待形成新的起點(diǎn)。