1855年，比亞利茲的歐也妮別墅，衣香鬢影，觥籌交錯，歐也妮皇后挽著丈夫拿破侖三世款款走來，她胸前熠熠生輝閃耀著的一枚鉆石胸針，吸引了在場無數貴族的目光。這位皇后引導了那個時代的時尚潮流，而這枚蝴蝶結胸針也正是因為她的青睞而開始了輝煌之路，幾經流轉后，它將于5月出現在紐約佳士得拍賣場上。 
　　這場名為“鑒賞者之眼”的珠寶寶石專場拍賣中，這枚胸針估價為400萬至600萬美元，與它一同參與競拍的，還會有少女胸針、粉紅色鉆戒等115件重要拍品，這些珠寶反映了拿破侖時期珠寶美學特征，以及記載了新裝飾藝術珠寶時期歷史。它們的提供者歷時近40年，搜羅了來自拿破侖三世時代、新藝術時代以及新裝飾時代的眾多精品。
　　此次拍賣中的“蝴蝶結胸針”，是來自當時巴黎設計師弗朗索瓦·卡拉瑪的設計，歐也妮皇后的本意是制成一根腰帶，但出來的效果卻并不滿意。設計師遂靈機一動，在下擺處增添五條鉆石鏈和兩條鉆石流蘇改為胸針，使其更添奢華，果然博得美人一笑。胸針的中心圖案為蝴蝶結，優雅迷人，細小的白鉆在鑲銀的襯托下愈發顯得閃亮。放在手心仔細觀賞，還能看見由純金打造的底層，材質較硬的黃金(210.15,-0.17,-0.08%,吧)能保護衣服不受上層銀的侵蝕?？季康氖止そ涍^歲月的磨礪，雖然鑲銀逐漸變黑，卻還是絲毫沒有損害它的光彩。據說，歐也妮皇后在眾多珠寶中對這枚胸針情有獨鐘，后來她將這枚胸針點綴于緊身胸衣之上，可見她對這件作品的喜愛了。
　　翻開浩瀚的珠寶史，1852至1870年的拿破侖三世時期著實濃墨重彩。這一時期最大的珠寶收藏家就是皇室家族，而拿破侖三世的皇后歐也妮更是珠寶的頭號擁躉。這位西班牙出生的皇后，以她的美貌與時髦的打扮，成為整個歐洲的焦點。歐也妮醉心于珠寶，也正是因為她的癡迷，讓這一時期產生了眾多令人贊嘆的瑰寶。這一時期的珠寶崇尚浪漫主義情懷，經常選擇蝴蝶結圖案，與服飾本身選用的蕾絲等材質相映襯。同時，大自然的元素也大行其道，動物、植物等花樣比比皆是。在材質上，天然珍珠等也被奉為上品，大量出現在那一時期的宮廷首飾中。
　　這枚蝴蝶結胸針后來歸屬于紐約的社交名媛卡羅林·愛斯特，與歐也妮皇后一樣，愛斯特夫人在“鍍金時代”階層分明的美國社會有如一位女皇，主導著上流社會。這枚胸針曾在愛斯特家族傳承了100余年，卻還能完好的保持原貌，實屬不易。相較之下，更多的歐也妮皇后藏品在漫長的歲月中或流失，或損壞，再難一窺其原貌了。來自佳士得的資深珠寶專家江玉娟介紹說，“珠寶價值，除了取決于大小、成色等自然因素以外，更要看珠寶背后的故事或者是象征意義。若是有背景的珠寶往往是同類珠寶價值的三倍左右。蝴蝶結胸針，因為前后的兩位佩帶者而價值不凡?！?
　　在此次拍賣中，一枚雷諾·拉里克設計的少女圖案吊墜也十分引人注目。這枚吊墜曾在1900年的世博會展覽過，靈感來自法國布列塔尼地區的傳統少女形象。吊墜中的少女頭戴帽子，身穿傳統服飾，神情溫婉動人。
　　雷諾·拉里克的作品是法國新藝術風格的最好見證。在他的珠寶設計中，大量運用來自自然的圖案裝飾，他對材料的選擇也極富想象。女性是拉里克設計中最愛用的主題。
　　新藝術時期是珠寶史上不得不提的另一個時期，此次拍賣中不少作品正是誕生于此期間。新藝術風格誕生于19世紀末，當時的藝術家開始逐漸摒棄維多利亞時期堂皇嚴謹的設計風格，轉而開始傾心于不對稱的曲線，被神化的人體，花卉，怪異的動物和纏枝都是他們慣用的題材。選材上，新藝術主義設計師多選用珍珠、蛋白石和琺瑯等材質，全然不見鉆石等的痕跡。雖然材質沒有那么名貴，卻自成一體，顏色和材質的搭配完美，塑造的內容栩栩如生，尤為傳神。
　　拿破侖三世時期和新藝術時期在時間上相差了僅20年，但珠寶美學的發展卻在這短短的幾十年間經歷了一個分水嶺。在大部分收藏家看來，這兩個時期流傳至今的作品數量稀少，且多為精品，是珠寶收藏中不可缺少的一部分。