《無題》 紙上水彩 31x31cm

　　展覽城市： 北京-北京

　　展覽時間： 2008-04-06～2008-05-19

　　展覽地點： F2畫廊

　　參展人員： 艾未未、蒼鑫、曹應斌、陳可、陳紹雄、大相、俸正杰、焦興濤、朱銘、李松松、季大純、凌健、劉虹、劉野、盧昊、仇曉飛、申亮、盛齊、石心寧、隋建國、孫遜、唐志岡、屠洪濤、王能濤、徐華翎、徐文濤、楊少斌、尹朝陽、袁順、張曉剛、曾　　梵志、鄭國谷、鐘彪、朱發東

　　展覽前言

　　奧運環境、經濟發展以及文化產業的爆發，中國正在飛速前進著。藝術家與觀眾不僅僅只在奧運的大背景中活躍著，同樣，在藝術領域中，觀眾也被高產的原創藝術沖擊著，真的假的都存在著。畫紙藏龍給觀眾提供了一個機會去慢慢品位和接受中國當代藝術中幾乎被忽略的藝術表達形式——紙上作品。本次展覽將為我們展示出沒有反復修飾，沒有打印技術，沒有攝影技術，并且每件都如那些創作出他們的雙手般獨樹一幟的作品。

　　F2畫廊的本次展覽中，不論是知名的還是有著巨大潛力的藝術家，他們都在漸漸回歸不同材料的創作藝術形式，包括油彩、丙烯、鉛筆和墨水。我們能看到曾梵志那有著明顯個人風格的人像素描，劉野那精致鮮明的畫作。觀眾還能欣賞到一些在國際藝術屆慢慢形成自己風格和特質的令人驚喜的作品。其中相當引人注目的是曹應斌的水彩系列，他用最為簡單的手法表現了他一周當中的每餐食譜。

　　根本上講，你會感受到紙張帶給你的那種感知。藝術家對于紙張的感覺其實是很純粹，不需要任何理論來概括的。之所以純粹，是因為空白的紙張沒有快樂也沒有悲哀，只是簡單的空白。紙張也為我們提供了更多表達隱私而并非強加他人的機會。藝術家的最初靈感爆發也往往被記錄在紙張上，因為他們大多采用紙張來記錄他們的想法和創意。在中國的傳統美學理論中，最初的畫面被認為是最為自然最為精彩的，只有紙張那無與倫比的力量才能夠將其表達得淋漓盡致。

《無題》 紙本水彩 86x150cm 2008