據美國《星島日報》報道，由Rush Philanthropic藝術基金會策劃的藝展“跨越文化”現正于紐約布魯克林的門廊藝術館展出，張雪絲是4位參展者中唯一的華裔藝術家。現于紐約定居的華裔藝術家張雪絲(Cecile Chong)在厄瓜多爾出生，兒時回到澳門讀書，從小接受家里的中國傳統熏陶，但又備受南美文化洗禮，所以在她的作品中，蘊含著豐富又細膩的元素，充分體現出文化之間相互沖擊又融合的意涵。

　　策展人Nina Ziefvert表示，4位參展人本身都是移民，帶著各自不同的傳統文化，在不斷遷移的過程中慢慢發酵醞釀，為他們的藝術作品帶來獨一無二的魅力，也充分體現美國這由移民組成的國家，跨文化的沖突與融合，其實仍是不斷進行演變中的。

　　以張雪絲的作品為例，清一色以白為底色，構圖簡潔，深具中國傳統水墨畫的風韻，給予觀賞者留白想象的空間，與畫面互動。然而，趨近一看，卻會發現她的畫中老是出現一些既定的形象，像是身穿中國傳統服裝的長者及仕女，小朋友卻穿著西式的衣衫套裙，構成強烈的視覺對比。

　　正如張雪絲所說：“在厄瓜多爾，我是外來的孩子，同樣地，面對中國的傳統文化，我又像是一個西方的小孩。”張雪絲表示，從小她的身分就成為一個話題，她的外貌膚色，總是把她從身邊的小朋友中一下便區別開來，受到“日本制造”產品遍布世界的影響，老是有人奇怪地問，她是否來自日本的中國人，10歲回到澳門讀書，反而與膚色長相一樣的同學感到格格不入，或者，就是這樣的成長環境，她才把自身的文化看得更透徹深入。

　　構圖上張雪絲雖以中國水墨畫為藍本，但創作的物料卻是相當另類新奇，初看時會覺得她是在一塊塑料片上作畫，后來才知道她是利用蠟來作畫布。張雪絲大概涂上15層蠟后，作品才告完成，這樣，看起來會更有層次感。

　　她的作品中，還有很多包在紅色襁褓中的子孩，他們有時會堆在山崖上，有時會掛在大樹間，更多時候，他們會像成熟的果實，從崖上樹間熟透落地。“厄瓜多爾的土著，都是這樣包初生的嬰兒包起來，家家戶戶一模一樣。”張雪絲說，雖然我來自中國，就像一粒外來的種子，但還是在當地生根，然后成熟為果子，其實跟這些土著的嬰孩沒有兩樣。