王林，生于西安，1982年畢業于重慶師范學院中文系，1986年進入中央美術學院美術史系學習，現執教于四川美術學院美術學系。曾為國家教委“七·五”重點科研項目《藝術教育學》的主要撰寫者，是中國美術界近年來頗為活躍，頗有影響力的美術批評家。現為四川美術學院美術學系教授。 
　　面對如此火爆的當代藝術市場，資本自然是熱門話題。但是對于資本如何介入藝術，著名美術評論家、四川美術學院美術學教授王林卻有一番說辭。當然，作為前提，他認為“資本”本身沒有好與不好：說它好，馬克思將它比喻成“從頭到腳都流著血和骯臟的東西”；說它不好，如果沒有“資本”的介入，中國就不可能像現在這么熱鬧，中國當代藝術也不可能像現在這樣引起政府和社會如此的關注。 
　　資本介入的三個層次 
　　王林提到，介入中國當代藝術市場的首先是“國外資本”。他說，從某種意義上來講，“國外資本介入”就意味著它有自己的價值判斷，對中國藝術家的選擇和推崇，是按照它們自己的價值判斷和受眾需要來進行的。因此，在這個過程中，就存在一個問題——中國當代藝術究竟有什么意義和價值不是中國人說了算，是老外和他們的代理人說了算。所以從這一點來講，出現在國際市場上的中國當代藝術能否就是真正的中國當代藝術的價值取向，是值得懷疑的。 
　　目前，中國本土資本也已經大舉進入中國當代藝術市場，對于此時資本與當代藝術市場現狀，王林從三個方面進行了剖析。首先他提到的是消費性購買這個層次，代表的是一種終極購買。買家出資購買作品完全是出于喜歡，想把作品掛在家里作為裝飾或欣賞，既是一種收藏，也是一種財產。然而，這樣真正懂中國當代藝術，了解其價值，并像收藏古董一樣去收藏中國當代藝術的人很少。王林認為，泡沫的產生實際上就是因為這種終極收藏不夠。而俄羅斯就與中國不同，他們的當代藝術家價格并不高，但大多都是終極收藏者在購買。 
　　另外一種介入市場的資本則來源于公益性收藏，如博物館、美術館收藏。在中國這種背景下，公益性收藏后面每個人都是鞠躬盡力，然而成效卻并不見大。目前藝術家的作品都沒有以很低價的方式進入博物館，是因為沒有相關的制度建立。例如，博物館如果以很低的價格收藏了藝術家的作品，就不能輕易拿去出售或不能在一定的時間段里出售，而是應該每隔一定時日拿出來展示。因此，建立起完善的博物館收藏條例和規則非常重要，讓一些有價值的作品進入博物館。除了制度，還需要有比較好的批評家起作用。“批評”是需要提供給公眾的，這樣才能讓有價值的、優秀的中國當代藝術留在中國本土。 
　　最后則是投資性收藏，王林指出在這個層次，進入的資本最大。資本的特性就是流動，就是追求利潤最大化。然而，中國目前的投資性收藏是盲目的，關鍵在于這些有錢人沒有一套合理地進入文化的方式方法。在西方，那些大收藏家都是依靠團隊合作的方式，他們采用的是一種社會運轉方式，而不是個人的單打獨斗。所以，投資者最應該關注的是有沒有形成一套長期投資運作的方式。 
　　批評與投資是否可以交集 
　　作為投資，就要遵循資本運作的規律，這些投資者拿錢出來必定會思考一套如何賺錢的方式。對于當代藝術投資，批評的力量不可忽視。王林指出，批評的功能就是要把有價值的作品選出來，讓它進入歷史，或者是選出能進入歷史的作品，這就要具有超前性，而這種超前性正好也是投資者所需要和期待的。因此，投資者和批評家之間的一個共同點就是超前性，他們都對藝術家作品的歷史地位有一種期待。投資者就是希望藝術家的作品價格能不斷提高，但是一位藝術家的作品價格在短期內的提高可能是操作的結果。商品價格由供求關系決定，但這種供求關系有可能是真實的，也有可能是虛假的。比如某藝術家的作品有10個人買的時候是1萬元/件，但當有100個人買的時候就可能漲到10萬元/件了。到底有沒有100個人買呢？往往是很虛假的事情。 
　　藝術品在市場經濟條件下也是商品，具有一般商品的屬性，價格隨供求關系的變化而變化。但是藝術品也是一種特殊商品，是一種精神產品，其價格是圍繞它的價值判斷而上下波動。例如，印象派作品的價格，盡管也有低有高，但可以發現它的價值是穩定的，因為它的藝術價值和歷史地位已經被確立。如果說一般商品的價格是由社會必要勞動時間決定的，那么藝術品的價格則是由它的歷史地位來決定，是由批評所造就的歷史地位來決定的。 
　　但是，王林覺得目前資本和批評還是兩條直線，還沒有交集。資本擁有者有自己的資本運作方式，但專家、批評家或價值判斷者也有自己的專業。如果說投資者聘請了專家來指導，那么專家會按照自己的專業來操作，而不是按照投資者的專業去做。而合作是需要交點的，但不是去改變資本運作的方式，也不是扭曲批評的立場，而是需要一種共識。王林表示，藝術市場在中國才剛剛開始，投資者與批評家、專家團隊之間的合作需要一個互相了解、互相磨合、互相交流、互相參與的過程。但兩者之間的合作是必然的，關鍵是投資者的眼光和理念。