玉林為人坦誠，熱情自然，有著青年畫家特有的執著和靈氣，觀玉林作畫，不免讓人感動，下筆一絲不茍，嚴謹認真；這樣的人當然要畫這樣的畫，或者說，玉林的人品、畫品是合一的。唯因如此，當今甘肅畫壇人才輩出，玉林仍在眾多俊才之中給人耳目一新之感。 色彩歷來是品評繪畫的標準之一，優秀的作品都離不開色彩的運用和創造。玉林十分注重色彩在他畫中的構成，對色彩運用的方法成了他這一時期專攻的主題，色調和墨色的交融是他探索的方向。《牡丹》系列中，放棄了傳統花鳥畫常采用的設色方式，大膽布色，采用了極難駕馭的接近純色的紅色調，創造出強烈的視覺效果，令觀者充分發揮欣賞、想象的余地，從而達到一種東方固有的藝術境地。 玉林喜畫荷花，常表現出一種情趣和意味，象是乘小舟在荷塘之中漫游，看清晨的霜，黃昏的露珠。細雨中傾聽雨滴與荷葉、荷花的合奏。除了“荷花”、“牡丹”系列之外，他的作品《春日》也尋求理想與現實合一的佳作，作者選取了春草中盛開的花朵，是什么樣的花、什么樣的草都不重要，但那片燦爛的色彩，加上幾只翩翩起舞的蝴蝶，充滿了春意，充滿了情趣，充滿了理想。 從“牡丹”、“荷花”系列，玉林始終在探索狀態，不斷學習不斷進步，我們期盼他不斷有新的作品問世。 莫曉松于清靜書屋