千古輝煌       直取“二黃”

     

    古人給我們留下太多珍貴的繪畫作品，這是千百年來鑄成的輝煌。在燦若群星的大師作品面前，我總想在藝術(shù)風(fēng)格上找出一個(gè)切入點(diǎn)，特別是2 0 0 2 年我從香港領(lǐng)獎回來以后，看到了黃賓虹先生的山水、花鳥畫真跡。我競被他那渾厚華滋、大氣磅礴的作品征服了， 一時(shí)間 ，自己感到不會畫畫了，也不知道怎樣畫畫了。三年多的時(shí)間里，我把能找到的黃賓虹、黃秋園書籍都找出來，潛心研究黃賓虹、黃秋園的作品來。“二黃”不僅作品在藝術(shù)界樹立了豐碑，而且他們的精神更是我們的楷模。

    黃賓虹先生的作品，源于自然，又高于自然。結(jié)束了中國畫壇上“衰微極矣”的狀態(tài)，開創(chuàng)了渾厚華滋、大氣磅礴的新時(shí)代，使瀕臨滅息的中國畫獲得了新生。  黃賓虹的山水畫在“非正統(tǒng)派”山水畫的基礎(chǔ)上，以豐富的筆墨交錯(cuò)累積，減弱丘壑細(xì)明的明晰性，加強(qiáng)其渾然一體性，令筆墨與丘壑相互為用，形成了“墨團(tuán)團(tuán)里黑團(tuán)團(tuán)，黑墨叢中天地寬”的總體效果。我們在學(xué)習(xí)他精湛筆墨語言的同時(shí)，更重要的是學(xué)習(xí)他的精神。黃賓虹先生一生勤奮，黽勉求進(jìn)。臨終前還曾說：“有誰催我，三更燈火五更雞?！甭勚谷虽粶I下。在他生命的最后幾年，他思考、探索、創(chuàng)作尤勤，即使在他去世前的幾個(gè)月中，他每天的工作都超過十小時(shí)，作畫至少每天一幅，甚至一天連作幾幅，恒心和毅力驚人，見之者莫不深受感動。黃賓虹精神還體現(xiàn)在他變法圖新的深度及其“超前性”，他以力學(xué)、深思、守常、達(dá)變?yōu)闇?zhǔn)則，達(dá)到“漸進(jìn)”、“頓悟”而入“化境”的藝術(shù)實(shí)踐。  對于筆墨的研究以及運(yùn)用的成就，也達(dá)到遠(yuǎn)超前人的境界。最集中、概括的是他提出的“五筆七墨法”，這對中國繪畫傳統(tǒng)的筆墨具有總結(jié)性意義。  他的繪畫筆法遒勁有力，剛?cè)岬弥?，變化多端，乃來自書法。?qiáng)調(diào)“中國畫法從書法中來”，“畫源書法”，“欲明畫法，先究書法”。黃賓虹先生肯定“畫中筆法，由寫字來”、“訣在書法”的關(guān)鍵，是強(qiáng)調(diào)由筆墨而生產(chǎn)的線條（包括點(diǎn)）。線條（包括點(diǎn)）是中國畫的基本造型手段，也是最高造型手段。

    黃秋園則集歷代諸大家筆墨丘壑之長，糅合貫通，在丘壑筆墨兩個(gè)方面同樣機(jī)參造化，又令丘壑化于獨(dú)抒個(gè)性懷的特有筆墨組合之中，使別成一法的筆墨組合滲入千變?nèi)f化的丘壑之中，讓無比豐富而又統(tǒng)一的筆墨與變態(tài)萬千而渾然如一的丘壑在若即若離中結(jié)合為一。這便是他來源于前人又突出于前人的貢獻(xiàn)之一。黃秋園的山水畫沒有春景的嫵媚，冬景的慘淡，夏景的濃麗，有的主要是秋景，但絕非秋景的肅殺，而是它的明凈與豐艷，成熟與飽滿。他筆下的秋景也好，其他季節(jié)的景色也好，舉凡優(yōu)秀作品，一般均實(shí)在而又虛靈，神奇而又真實(shí)，在真境與神境之間，寫境與造境之間，又具體，又寬泛，其成熟后的主流風(fēng)格往往是：岡巒錯(cuò)綜雄奇，草木豐茂多變，不太強(qiáng)調(diào)空間的縱深，卻表現(xiàn)了高曠、雄深、博大、幽邃、奇險(xiǎn)，能給人以千巖競秀、萬壑爭流的奕奕生氣，表達(dá)了密麗繁茂的充實(shí)之美。遠(yuǎn)觀氣勢雄厚，富于整體感，近視則如可步入，使人頓覺近看嵐氣山光、朝霞夕陽，聽著松風(fēng)泉韻，走上曲折盤旋的山路，穿行于時(shí)見絕壁千尋、時(shí)睹懸瀑百丈的重山復(fù)水之中，領(lǐng)略那去蒸霞蔚，草木蒙茸的無窮生意與神奇變化，聆聽那猶如一片天籟的山水清音，感受作者開闊的襟懷與超載一切物欲的心神。這樣的山水畫盡管無法代替與改造自然改造社會斗爭關(guān)系更密切的山水作品，同樣是人們精神生活所需要的，它至少可以作為積極參與變革現(xiàn)實(shí)征服自然，推動社會進(jìn)步活動的心理補(bǔ)充，因此具備了不可替代的價(jià)值而為人民所喜愛。 

      

                目極心象       暢神“二隨”

 

    許多年來，我都是在不斷地研究、修正、實(shí)踐、積累，不斷加壓，在實(shí)踐中，每一次發(fā)現(xiàn)，都有一個(gè)全新的感覺，每一成功之后都會揚(yáng)棄舊我。

    繪畫、做人我主張“二隨”方針，即：隨意、隨緣。隨意指的是畫的技法，那是畫畫的最高境界，畫畫追求的是神似。即“似與不似”，黃賓虹大師曾說：絕似物象者，此欺世盜名之畫；絕不似物象者，往往托名寫意，也欺世盜名之畫；惟絕似又絕不似于物象者，此乃真畫?！薄爱嬞F神似，不取貌似。非不求貌肖也，惟貌似尚易，神似尤難?！睎|坡言：作畫以形似，見與兒童鄰。非謂畫不當(dāng)形似，言徒取形似者，猶是兒童之見。必于形似之外得其神似，乃入鑒賞?！庇纱丝梢?，作畫應(yīng)放得開，留得住，隨心所欲、隨意生發(fā)，隨類賦[1] 彩，h 瀟瀟灑灑，自然天成。在深厚的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，如果能達(dá)到忘我和揮灑自如的境界，一定是上乘的作品。隨緣講的是為人，不管是陽春白雪還是下里巴人，只要有機(jī)會接觸、見面，并且能相互理解、相互尊重、相互幫助，那就是一個(gè)緣份。

    在對傳統(tǒng)與創(chuàng)新關(guān)系的理解與把握上，我認(rèn)為應(yīng)該學(xué)好傳統(tǒng)，吮吸養(yǎng)份，深入乃知傳統(tǒng)博大。我們是站在巨人的肩上發(fā)展，但是不能把傳統(tǒng)當(dāng)作包袱，要把傳統(tǒng)視為立足點(diǎn)、起跑線，才能輕裝前時(shí)，闊步向前。應(yīng)該向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，然而，進(jìn)入創(chuàng)作狀況，我選擇感覺，試圖忘卻傳統(tǒng)。我認(rèn)為擺脫不開傳統(tǒng)，就超越不了傳統(tǒng)。讓感覺退居二線，甚至排斥感覺，是創(chuàng)作不出屬于自己，屬于時(shí)代的作品的。為此，我在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的筆墨情趣中，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造、創(chuàng)新精神，在實(shí)踐中不斷探索，不斷開拓。

    對于各種藝術(shù)流派，我贊同拿來主義，所謂海納百川，有容乃大，對各種有益的技法、畫法、構(gòu)圖、立意等更要大膽地拿來，用自己的情感加以取舍，我認(rèn)為目前，各畫種沒有了太多的界線、界定，可以說，正是藝術(shù)上的橫向、縱向聯(lián)系賦予了我創(chuàng)新的活力。綜合傳統(tǒng)、民間及現(xiàn)代諸種技法，開創(chuàng)屬于自己的韻味獨(dú)特的意象世界。置身于改革開放時(shí)代，畫筆要展示時(shí)代風(fēng)貌，謳歌時(shí)代精神，同時(shí)，在創(chuàng)作手法的運(yùn)用上，也要取開放姿態(tài)，要博采東西方繪畫藝術(shù)之長，博采各表現(xiàn)方法之長，什么技法都要大膽嘗試。

    畫乃心印。愛做夢、愛畫畫；夢所悟、畫所現(xiàn)；畫有夢、夢有畫；畫不停、夢不止。所以我自娛齋號“夢澤園主”，也就是“畫從夢入，夢自心成”的意思。夢即為悟，畫就要去悟去想，這種悟來自內(nèi)心深處，來自自己各方面的修養(yǎng)。常常如此，我對著自己的作品，仿佛領(lǐng)略到山川曠野的清新氣息，感受到自然與人文鍥舍的豐富與博大，感受到生命與生活的美好和鮮麗。開朗質(zhì)樸、樂觀向上，這是我的追求，也是我的寫照。一草一木、一山一水都飽蘸著我的情愫，非常真摯而且善于表現(xiàn)自己對美好事物的強(qiáng)烈向往，對自然生命的歡樂歌唱，我崇尚自然，贊美自然，謳歌自然，并堅(jiān)持不懈地表現(xiàn)自然、超越自然，這是我一生的追求。