總成交額逾3000萬 　　1月12日下午，北京亞洲大酒店三層拍賣大廳500多座位座無虛席。北京榮寶2008迎春書畫拍賣會在此落槌。本次拍賣共有近現(xiàn)代、當(dāng)代書畫作品520件參拍，最后成交434件，成交率為83%，總成交額為3305萬元人民幣。其中，李可染先生作于1985年的一幅鏡心《崇山茂林》以336萬元人民幣一錘定音，拔得頭籌。

吳昌碩·《云想衣裳花想容》

■拍賣現(xiàn)場 　　日本回流書畫明顯增多 　　記者在拍賣現(xiàn)場發(fā)現(xiàn)，本次拍賣會開篇的50件拍品均為日本回流作品。北京榮寶拍賣公司市場宣傳部陸紅梅副總經(jīng)理告訴記者：“從2000年始，隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展和書畫市場的升溫，內(nèi)外書畫價格發(fā)生逆轉(zhuǎn)，商家發(fā)現(xiàn)國外價格低于國內(nèi)市場，因此，大量書畫乃至篆刻作品開始從國外尤其是日本回流。”據(jù)了解，本場回流作品既有藝術(shù)大師齊白石的《牽牛花》《五蟹圖》、吳昌碩的《云想衣裳花想容》《蘭石圖》《口迸明珠打雀兒》、溥佐的《松蔭放馬圖》、黃賓虹的《山水》等佳作，亦有周思聰?shù)摹斗排谥瘛贰①R天健的《梁溪漁隱》、宗其香的《紅梅》等近現(xiàn)代名家作品；此外，張瑞圖、沈周、康熙、梁啟超、王震以及劉炳森、費新我、范曾等的書法作品也是日本回流專題的重要組成部分。 　　書畫藏品漸成禮品新寵 　　記者看到當(dāng)天拍賣現(xiàn)場人氣火熱，北京亞洲大酒店三層拍賣大廳500多座位座無虛席，甚至連大廳后排及兩側(cè)都站滿了來自全國各地的競拍者。記者采訪中發(fā)現(xiàn)，這其中除了收藏投資者和愛好者之外，不乏一些普通市民。一位來自山東濰坊的亓先生告訴記者：“我這次專程從濰坊趕到北京參加競拍也是第一次，從網(wǎng)上得到的消息。我并不是個人收藏，主要是為了拍到幾件中意的書畫藝術(shù)品，作為馬上到來的春節(jié)禮物，送給長輩和領(lǐng)導(dǎo)。這樣的禮物既有藝術(shù)欣賞價值，又能顯出送禮人和收禮人的涵養(yǎng)和品位，比送傳統(tǒng)的吃喝、用的東西更能提高檔次。”榮寶拍賣公司的陸紅梅副總經(jīng)理也告訴記者，有些藏品雖非鴻篇巨制，卻因很高的學(xué)術(shù)價值而得到市場的認可。因為學(xué)術(shù)價值性也是工薪收藏最為普遍的側(cè)重點。本場結(jié)尾部分推出的20余件來自補陀洛伽之室收藏的作品就屬于此列，而且作品價格適中，起拍價幾千元到上萬元不等，不僅適合投資與收藏，也適合作為廳堂裝飾之用。 名家畫作創(chuàng)紀(jì)錄 　　范曾《得漁者》成交價42.56萬元人民幣、張大千《仕女圖》64.96萬元、齊白石《九如圖》72.8萬元、傅抱石《鏡泊飛泉》89.6萬元、吳冠中《老樹新芽》109.76萬元……各大名家的畫作都創(chuàng)下了本場拍賣的最高紀(jì)錄，而全場最為吸引人們眼球的無疑是李可染先生創(chuàng)作于1985年一幅約3.7平尺（83.5cm×49.5cm）的《崇山茂林》———336萬元人民幣。另外，同場拍賣的李可染的《山村夕照》、《花卉人物四屏》等也取得了不錯的成績。 　　■拍賣行情 　　李可染畫作拍賣價逐年飆升 　　李可染的作品在國內(nèi)外享有極高聲譽。1999年，在中國嘉德拍賣會上，他的《萬山紅遍》（2.8平尺）一舉奪魁，成交價高達407萬元，創(chuàng)造了當(dāng)時李可染作品拍賣的最高價位，震動了整個書畫界及拍賣市場。2000年，在北京榮寶拍賣會上，李可染的作品又爆奇聞，他同一題材的《萬山紅遍》（3.1平尺），在多位買家的激烈競投下，價格一路大飆升，最后在501.6萬元的價位上一錘定音，使李可染作品的拍賣價和中國畫單平尺價又創(chuàng)新高。2004年，李可染的作品在市場上更是勢不可擋，猶如牛市中的股票大盤指數(shù)般一路高升，甚至呈現(xiàn)“井噴”行情。如他的《九牛圖》在北京翰海以550萬元拍出；他的《河山入畫圖》在香港蘇富比被拍至703.8萬港元。而在北京翰海秋季拍賣會上，他的精品力作《井岡山》被買家以1100萬元的“天價”競得，使李可染作品首次躍過千萬元大關(guān)…… 　　據(jù)拍賣界權(quán)威網(wǎng)站雅昌藝術(shù)網(wǎng)統(tǒng)計，截至2007年12月份，李可染先生在國內(nèi)各大拍賣會上作品成交總額目前已經(jīng)達到65634.95萬元人民幣，而他的單幅作品最高天價是2007年5月28日在香港佳士得拍賣會上拍出的作品《萬山紅遍》（作于1964年）———3468.96萬元人民幣，穩(wěn)居書畫拍賣市場的前列。 　　李可染的作品行情一路看高，連其中檔作品的價格也受到精品價格帶動產(chǎn)生一定的漲幅。那么，在眾多藝術(shù)名家里，為什么市場如此看好李可染的作品呢？著名書畫研究專家張祿京說：“我認為李可染作品之所以受市場看好是有必然原因的。首先他的藝術(shù)造詣確實達到了很高的境界，具有迷人的藝術(shù)魅力，在近現(xiàn)代中國畫壇上曾經(jīng)被冠以無數(shù)的美譽、頭銜，其聲名可謂首屈一指，婦孺皆知；其次，李可染作品個性鮮明，面目獨特，風(fēng)格自我，在畫壇上獨樹一幟；還有就是他作畫態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)，存世畫作多為精品。李可染的作品存世量在2000幅之內(nèi)，市場上流通只有800幅左右，所以物以稀為貴。李可染的作品行情與齊白石、徐悲鴻、傅抱石等人都躋身于第一層高價位的行列。” 　　■畫作解讀 　　以黑迷人的“李家山水” 　　在近百年中國山水畫發(fā)展中，李可染是一位開宗立派的大師，他獨創(chuàng)的“李家山水”構(gòu)圖飽滿，筆墨凝重，氣勢博大，并巧妙吸收借鑒了西畫的明暗處理，富有鮮明的時代精神，形成了“黑、滿、重、亮”的嶄新山水畫圖式，將中國山水畫的變革向前推了一大步，被喻為近代中國山水畫“劃時代的里程碑”。 　　北京書畫研究院副秘書長、著名畫家劉學(xué)思認為，可染先生的黑山，黑得層次鮮明，黑得玲瓏剔透，風(fēng)格獨特。首先，以墨勝彩，借“黑”出奇。李可染的山水畫雖不乏用彩，如著名的《萬山紅遍》，但絕大多都是以黑迷人，憑黑出奇，“黑入太陰”，以墨取勝，是李可染山水畫變革的一大獨創(chuàng)，吳作人曾贊其“以墨勝彩”。其次，構(gòu)圖飽滿，擠之又?jǐn)D。他的山水畫每每采用滿構(gòu)圖，摒棄了傳統(tǒng)山水畫的“留白法”，頂天立地，空白被壓縮到了極致。觀其山水，常感山勢迎面而來，大有突兀之勢。即便有沒畫滿的作品也往往用大段的題款補足，不留虛空，乃其山水畫一大特色。視角新穎，仰觀居多。中國傳統(tǒng)的山水畫構(gòu)圖大多取“平遠法”，視角多為俯瞰式，至李可染陡然一變?yōu)椤把鲆暦ā保暯怯上露希饪坍嬌街畽M空出世和陡峭高聳，可謂視角獨特，與眾不同。還有就是逆光手法，突出剪影。在光線處理上他借鑒西畫的側(cè)光、逆光手法，透過逆光的明暗、基調(diào)來表現(xiàn)山的神秘與雄渾，達到了出奇之效。再就是筆墨渾厚，蒼茫之韻。李可染的書法自稱為“醬當(dāng)體”，融會了篆、隸、楷、草的體格，粗重剛猛，連綿起伏，滲透到繪畫中處處給人“紀(jì)念碑”之感，雄渾博大，凝重老練，一改文人山水畫的靡弱，堪稱對中國山水畫變革的一大貢獻。

張大千·《仕女圖》

李可染· 《家在崇山茂林煙霞中》

■火眼金睛 　　四招識破作假可染畫作 　　李可染的畫作在市場上接連拍出天價，這無疑會刺激一些利欲熏心者仿造乃至作假，以騙得高額經(jīng)濟回報。記者專門采訪了具有20年收藏實戰(zhàn)經(jīng)驗的著名書畫研究專家張祿京先生，請他為我們拆解一些市場上作假可染畫作的伎倆，為收藏者提供參考： 　　1.贗品用墨只一味追求黑，卻沒有層次感。現(xiàn)在市場作假的李可染作品為了模仿李可染畫作用墨黑的風(fēng)格，極盡黑之能事，但仔細發(fā)現(xiàn)作假的作品卻還是顯得比較淺薄，而且缺乏層次感。因為李可染先生用墨的“黑”是通過七八層墨鋪上去的，會在宣紙上形成皴卷，功力之深大有“力透紙背”的效果，而且真跡是乍看一片黑，仔細欣賞黑中卻大有千秋，層次感極強，富于變化，而作假的看起來就比較呆滯。 　　2.贗品光的透視感差。李可染先生的作品對光的透視造詣十分高超，不是隨便的仿造者可以達到的。真品喜歡用濃重的黑、綠、藍墨，且給人一種像帶著兩層墨鏡看一樣，而且借鑒了西方的藝術(shù)透視技巧，善用側(cè)光和逆光。作假者往往忽略了這一點。 　　3.贗品款識字體有鋸齒痕。畫家在完成作品后，肯定胸懷大功告成的豪情，因此真品的款識都是一氣呵成的，很有力度，而且十分流暢自然。作假的款識是仔細琢磨李可染的風(fēng)格后一字一頓地模仿出來的，因此顯得比較規(guī)矩，筆畫總會有小鋸齒出現(xiàn)。 　　4.印章和印泥的區(qū)別。原作尤其是先生后期的印章肯定因為多次使用而有殘邊斷角，并不規(guī)整，且有實有虛。現(xiàn)代的電腦刻章就比較規(guī)矩，而且只有實，沒有虛。