李可染（1907-1989），江蘇徐州人。自幼習畫，深受潘天壽、林風眠等影響，并師從齊白石、黃賓虹學畫，曾在多所藝術院校任教。新中國成立后，任中央美院教授、中國美協副主席、中國畫研究院院長。擅山水、重寫生，并將西畫中的明暗處理方法引入中國畫，將西畫技法和諧地融入到深厚的傳統筆墨和造型意象之中，取得了杰出的成就。 　　在1月12日舉行的北京榮寶2008迎春書畫拍賣會（第59期）上，著名畫家李可染的作品《家住崇山茂林煙霞中》最終以336萬元的高價成交，從500余件當代書畫與近現代書畫的精品中脫穎而出，成為當日成交最高價。 　　李可染的這幅《家住崇山茂林煙霞中》創作于1985年，作品的畫面結構讓人感受到一種屹立千年的中國山水。范寬式的飽滿構圖，山勢迎面而來，瀑布濃縮為一條白色的裂隙，用沉澀的筆調一寸一寸地刻畫出來，綿綿密密地深入到畫面的每一個角落，在一張紙上表現出最豐富的內容。“黑、滿、奇、崛”的李氏山水風格在此件作品里得到充分的展現，崇山與茂林渾然一體，民居靜靜佇立于山間，煙霞環繞中升騰著氤氳之氣。 　　李可染的水墨畫一掃逸筆優雅的文人積習，尤其是那以悲沉的黑色形成的基本色調，深深地捉住人們的感覺，而在這悲愴旋律的制約下，畫中即使偶有淡淡的幽雅，也會被這“黑色世界”造成凄迷的基調。 　　1954年后，李可染以造化為師，屢下江南，探索“光”與墨的變幻，形成獨特的風格，可以以“黑”、“滿”、“奇”、“崛”來概括其藝術內涵。李可染為水墨世界開創出新的格局。 　　李可染的山水畫，是他的苦學精神，執著追求與祖國河山化合的結晶，凝聚了畫家對時代與自然景觀的認真思考和深刻感受。李可染說：“中國向來把江山、河山、山水作為祖國的象征或代名詞，江山指的就是祖國。我們在山水畫中描繪山山水水、一草一木，其主要思想在于歌頌祖國、美化祖國，把熱愛祖國的感情感染給廣大人民。” 專家點評 　　一代山水畫大師李可染生前是中國最杰出的畫家之一，死后受到全世界的尊敬。最近幾年，他的作品在世界兩大拍賣行中接連創出高價，作品真跡外流嚴重。 　　李可染的山水畫以意筆作畫為特點，他不但畫“所見”，而且畫“所知、所想”，在現實自然景觀本身和畫家的游歷印象中凝聚美的精粹，從偏于現實的“寫境”，躍入重在理想的“造境”，創造一個“非真非幻”之美，是對白石老人“作畫游在似與不似之間”論點的重大發展，也是他孜孜求索的畫魂。 　　由于作品具有很強的藝術性，李可染的畫一開始價格就比較高。上世紀50年代他的山水畫就高達70元，1979年之后他的畫價開始大幅度上漲，山水畫高達1萬元，1986年以后基本上無貨供應，難以計價。 　　近幾年，李可染的作品接連拍出天價，2005年《煙江夕照圖》拍出1540萬元，《黃山萬壑圖》拍出2000萬元天價。