三毛雕塑滬申畫廊是一個(gè)百變空間，顧德新曾經(jīng)將里面的柱子喬裝改扮，以此對(duì)當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行了一些指向本體的提問(wèn)，劉建華也曾經(jīng)將這里整個(gè)改造成了一個(gè)垃圾場(chǎng)，以暗喻中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，但昨天，藝術(shù)家林一林把這里變成了一個(gè)影像的天地。 昨天下午，“時(shí)空隧道———林一林個(gè)展”在外灘三號(hào)滬申畫廊開(kāi)幕?！皶r(shí)空隧道”展示了林一林近兩年來(lái)的工作，包括第12屆德國(guó)卡塞爾文獻(xiàn)展上展出的記錄了一項(xiàng)公共藝術(shù)的影像作品；一系列和挪威學(xué)生在奧斯陸和廣州一起合作的行為藝術(shù)；關(guān)于外灘的地下人行隧道的一個(gè)新的錄像作品；19世紀(jì)30年代的漫畫形象三毛的雕塑；還有林一林在海南?？谂臄z的一段錄像。 整個(gè)展覽空間中，到處都是播放中的行為錄像、或者是紀(jì)錄性的影像。這些紛繁的動(dòng)態(tài)畫面，將展覽空間切碎了，觀眾被迫忘記了空間環(huán)境，將注意力集中到那些影像作品上。 實(shí)際上，展覽現(xiàn)場(chǎng)并不會(huì)真的給人以時(shí)空隧道的感覺(jué)。時(shí)空隧道，記錄的應(yīng)該是林一林這兩年來(lái)作為一個(gè)旅居紐約的中國(guó)藝術(shù)家雙重疏離的感覺(jué)。在世界各地的藝術(shù)旅行，影像如同隨機(jī)的碎片一樣撲面而來(lái)，在內(nèi)心構(gòu)成了一個(gè)光怪陸離的時(shí)空隧道。就像林一林自己所說(shuō)，“我試圖通過(guò)將物質(zhì)以一種奇怪的方式混合來(lái)創(chuàng)造一種特定的特性，但它們只是淺薄的，沒(méi)有任何內(nèi)容的……一個(gè)令人驚異的世界的本質(zhì)就在于它的表面性/淺薄性之中?！? 碎片，無(wú)意義的碎片的排列組合，會(huì)還原出一個(gè)真實(shí)的世界或者賦予一個(gè)虛擬世界以真實(shí)的意義。林一林個(gè)展中一件作品就表達(dá)了類似的含義，他在地鐵出口拍攝了無(wú)數(shù)行色匆匆的人，那些人從鏡頭前掠過(guò)，面容層層疊疊。讓人想起龐德寫下的那句詩(shī)，“人群中那些面孔忽隱忽現(xiàn)，濕漉漉的黑色枝條上的朵朵花瓣?！? 整個(gè)展覽中給記者印象最深的是林一林參加去年卡塞爾文獻(xiàn)展的“紀(jì)念性游戲”的行為錄像。在卡塞爾Nordstadt公園里一堵巨大的磚墻兩邊，本地居民和國(guó)外游客拔河游戲。他們各自處于一邊，而看不到另一邊。林一林介紹了這個(gè)作品背后的意圖：“這是一個(gè)關(guān)于集體主義和狂歡的游戲。”但是，在這個(gè)作品中我們似乎也能看到陌生、互相了解的愿望、看不見(jiàn)的博弈等含義。