早聽說當代龍泉青瓷的燒造水平已超過宋代，但由于慕古情懷的作祟，總懶得去親自驗證一番。日前，筆者偶然見到兩組龍泉青瓷作品，據說出自一位現代高級工藝美術師之手。這才突然發現傳言非虛，當代的龍泉青瓷的確有其獨到之處。 第一組作品名叫“蘆歌”，作者運用灰釉與“跳刀紋”結合的裝飾技法，將跳刀刀法的虛實、強弱、疾澀、轉折、頓錯、韻律節奏一起演繹為泥性的自由、從容。題目“蘆歌”為觀者提供了想像的空間，作品表面所構成的抽象點畫線條，轉化為蘆葦的造型意象，表現出“清風習習，千里蘆花；心怡人醉，不知歸處”的意境。 另一件則是取名“泉”的大罐，作品造型十分講究，可以看得出作者對古瓷傳統有著極好的理解和相當準確的把握。這件作品以精雅繁密的跳刀紋與清澈的釉色相映襯，恰似奔涌的清泉，水流湍急，浪花飛濺，構成了一種新的形式關系。在這種形式中，作品力圖達到青瓷自身審美特征與對山水之美的感悟的內在和諧，從而使作品突破對物象的具象描述，去創造審美上深遠的心靈空間