金色的秋天（中國畫） 張桂銘

我關(guān)注張桂銘的作品，可追溯到他33歲時(shí)入選全國中國畫連環(huán)畫展覽的人物畫《春燕展翅》。準(zhǔn)確的造型，嫻熟的筆墨，給我留下深刻印象。1984年，《畫家齊白石》獲第六屆全國美展銅獎(jiǎng)。1986年，《八大山人造像》以獨(dú)特的畫風(fēng)參加北京中國畫研究院主辦的“當(dāng)代中國畫展”。這一時(shí)期的人物畫，構(gòu)圖大方，形象生動(dòng)，減筆線描意趣濃郁，自成一格。 上世紀(jì)80年代，張桂銘應(yīng)邀先后訪問西德、日本等國，東西方藝術(shù)交流，堅(jiān)定了他標(biāo)新立異、超越自我的信念。他由人物畫轉(zhuǎn)入花卉創(chuàng)作，畫風(fēng)驟變，以中國畫的筆墨，結(jié)合西方現(xiàn)代藝術(shù)的平面構(gòu)成意識(shí)，以及民間繪畫的質(zhì)樸和裝飾趣味，追求夸張、熱烈、抒情、浪漫、奇詭和大氣，具有強(qiáng)烈的個(gè)性特征： 一曰以線條強(qiáng)化表現(xiàn)力。張桂銘的線條除卻慣用的中鋒，較多地運(yùn)用側(cè)鋒、偏鋒乃至散鋒，他說：“中國書法里有最好最豐富的線條。”確實(shí)，在他的作品中我們可以窺見傳統(tǒng)中所謂的屋漏痕、折釵股、“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“高山墜石”及“曹衣出水”。他畫花卉，最早畫的是玉蘭花，是齊白石刪繁就簡(jiǎn)的線條功夫深刻地啟迪了他。難怪程十發(fā)大師對(duì)他說：“對(duì)你產(chǎn)生影響的，就是你畫過的兩個(gè)人。”這兩個(gè)人一位是八大山人，另一位是齊白石。張桂銘以書法的線條入畫，時(shí)有佳作。《藍(lán)瓶玉蘭花》用線由濃至渴，似斷還連，遒中含韌，神完意足；《彩瓶花卉》運(yùn)筆迅即果敢，一任揮灑，狂草式的線條凸現(xiàn)出畫家親近自然、熱愛生活，借花詠懷、以美悅?cè)说某踔浴? 二曰以色趣增加墨趣味。張桂銘喜用重色和原色，在他的作品中，色彩具有穿透力和感召力。他變“隨類賦彩”為“隨意賦彩”，并不忌諱大紅大綠、藍(lán)紫相間，色彩用得是那么和諧、鮮活、亮麗，給人帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊。《葫蘆系列》中有深藍(lán)色的果實(shí)，與黃色、紅色搭配，這藍(lán)色便成了清醒劑；《五彩夏塘》中的蓮蓬，紅、黃、藍(lán)、白、綠，五彩雜陳，不但不覺得怪誕，反而感覺有一種源于生活、高于生活的久違了的絢爛大美，它與現(xiàn)代都市人的審美情趣是如此吻合。 三曰以奇宕意蘊(yùn)新布局。張桂銘的作品多取滿構(gòu)圖，于大密中留小疏，錯(cuò)落分布的空白，又似無數(shù)條小溪流，從四面八方流向整幅作品這條大江大海，形成一種你中有我、我中有你的節(jié)奏和韻律。有的作品則以各自獨(dú)立的篇章四處散落，貌離神合，既保持一定的距離，又以一條主線貫穿，這種處理手法，我姑且名之為“欲擒故縱法”吧。《荷花》十二通景為張桂銘荷花系列中的重量級(jí)作品，既可獨(dú)立成幅，亦能聯(lián)綴成巨制。線條恣肆清雋，似篆、似行、似草。畫面紅、黃、青、綠、紫、白艷麗炫目，他將現(xiàn)代繪畫的視覺張力與中國民間藝術(shù)的喜慶格調(diào)糅作一體，韻味自然的情趣喚醒了賞畫人美的感受。