韓國大師沈文燮帶來昂貴《反芻》———

　　要理解源自日本的“物派”藝術(shù)并不是一件容易的事情。當(dāng)下呈現(xiàn)的中國當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)以光鮮亮麗千奇百怪奪人眼球?yàn)椤百u點(diǎn)”，而韓國物派大師沈文燮的作品卻樸素到極致，完全脫離了我們熟悉的視覺經(jīng)驗(yàn)。正在新北京畫廊舉行的《反芻———沈文燮個展》已經(jīng)接近尾聲，記者看到，凡參觀者不免竊竊私語———幾個木框子擺在那里就“藝術(shù)”了？有趣的是，展廳中還有三摞報紙，其中一摞以《北京青年報》為封面，被這位藝術(shù)家用光纖材料捆綁放置在地面上即成為一件物派藝術(shù)品。記者咨詢新北京畫廊后得知，此作品售價高達(dá)四萬歐元！ 　　“選擇這些報紙成為我的作品是偶然的。”沈文燮先生告訴記者，他籌備展覽期間被北京這座城市深深吸引住了，尤其是現(xiàn)代化建筑中間保留的古代建筑物使他感受到歷史的訊息。但是，這位“物派”藝術(shù)家看待事物的角度卻是獨(dú)特的，他最終選擇了那些被遺棄在工作室角落的門板、柱子、瓦塊和這些被人丟掉的舊報紙表達(dá)自己的感覺。“用報紙創(chuàng)作，是想賦予這些看似無用的材料以生命。而我想象，如果把這些廢棄物重新組合起來構(gòu)成作品，再次給予它們曾經(jīng)擁有的生命力，看似無用的歷史信息其實(shí)還有它新的溫度，這是否也在記錄一個城市的誕生？” 　　盡管沈文燮用帶有思辨色彩的語言描繪著他的作品和“物派”的概念，卻仍舊使少有接觸“物派”藝術(shù)品的觀眾們一頭霧水，也仍舊使人們無法理解這些看似簡單到不能再簡單的藝術(shù)品何以擁有如此高貴的“身價”？“重要的不是做什么，而是把事物的本質(zhì)表現(xiàn)出來。我的創(chuàng)作靈感大多來源于發(fā)現(xiàn)我所用的材料之間的關(guān)系或矛盾。”采訪中，這位當(dāng)年韓國美術(shù)界的“憤青”用盡量通俗的語言敘述著他沉醉其中的物派創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)“與作品互通，發(fā)現(xiàn)事物的本質(zhì)就是藝術(shù)家要做的事情”。