眼前兩件徐悲鴻的力作《書畫珍集冊》及《九方皋》，使我想起前不久看到這樣的說法：“五四”以來，中國只產生兩位巨人，其中一人就是徐悲鴻。而“巨人”這個字眼，對現代繪畫來說，徐悲鴻是當之無愧的。 　　《書畫集珍冊》、《九方皋》集中印證了徐悲鴻在人物、動物、書法、詩詞方面的藝術成就，更是其人格魅力的寫照。 　　徐悲鴻愛畫動物，“齊白石畫蝦，徐悲鴻畫馬。”此語幾乎婦孺皆知。徐悲鴻曾在畫論中寫道：“我愛畫動物，皆對實物用過極長時間的功，即以馬論，速寫不下千幅，并學過馬的解剖……然後詳審動態及神情，乃能有得。” 　　《書畫集珍冊》中的動物小中現大，觀後令人回味無窮。首幅奔馬最是精彩：飛蹄揚鬃，回首嘶鳴，精練的構勒盡得奔馬之精神;第二幅花貓最是可愛：伸耳瞠目，倦伏於突石之上，機警非常;第三幅八哥最為清新：翠竹相映之下，曲立雙足，作振翅欲飛狀;第四幅則繪雄鷹展翅，翱翔於九霄，最具氣勢。 　　徐悲鴻善於抓住動物瞬間的神態，筆墨更著意於細節，諸如馬蹄、鷹爪、貓眼，往往起到畫龍點睛的效果，所繪動物隨之而活色生香，神完氣足。 　　此冊的後半部是徐氏的書法，寫的是《西馬臘亞山中閑行》、《戰事》、《大理春日》、《洱海》四首自作詩，不但使人領略到這位巨人魄力雄強、氣象渾穆、精神飛動、筆法超逸的書法(有人甚至因此而認為徐悲鴻的書法高於他的繪畫)，而且徐氏在詩詞方面的才情，亦是讓人佩服得很。徐悲鴻曾一度與齊白石、謝稚柳以詩歌相贈，不失為一段藝壇佳話。 　　《書畫集珍冊》作於1944年，正是抗戰即將勝利的前夜，“馳驅未負平生志，惜不沙場萬里行”，如果說此題詩是代表徐悲鴻欲以畫筆作干戈的愛國激情，那麼，《洱海》“想到征人征婦淚，一時魂夢落天涯”又是徐悲鴻悲憫柔情的一面，關心國家前途和百姓的命運，正是此冊中徐悲鴻這位巨人的精神寫照! 　　九方皋相馬，是徐悲鴻最喜愛的人物畫題材。 　　典出《列子》。說春秋時期，善於相馬的伯樂向秦穆公推薦九方皋去尋千里馬。于是，九方皋不失眾望，找到了千里馬，三月而回。可在秦穆公面前，他口述有問題，不僅將公馬說成了母馬，甚至連顏色也說錯了。秦穆公十分懷疑九方皋的才能。好在伯樂機敏，話說得十分漂亮，他稱贊九方皋之所以這樣，是因為得到事物的精髓而忽略了表面現象;觀察了所要觀察的，就丟開了他不必要觀察的。(“得其精而忘其粗，在其內而忘其外。見其所見，不見其所不見。視其所視，而遺其之所不視。”) 　　換言之，千里馬的真假，與公母、顏色等表面特徵關系不大，只有忘形得神，才能找到真正的千里馬。 　　九方皋是個奇人。雖說“千里馬常有，而伯樂不常有”，可依照徐悲鴻的心境，九方皋簡直是“絕無僅有”，這也就是徐悲鴻不畫伯樂，反倒是一味“平生愛寫九方皋”的原因吧。 　　繪於1931年的《九方皋》，曾是徐悲鴻最得意的作品。他在“歷史畫之困難”一文中就表示：“拙作較成功者，至今尚以《九方皋》為第一。” 　　此軸《九方皋》，繪於1943年。後一年即贈於視作知己的吳蘊瑞(字麟若)。是圖雖非巨制，但構圖緊湊，人物各具特徵。畫面中心，那匹黑色千里馬，馬嘴微張，馬首昂然聳立，眼光與鼻孔表現出它的生命之火，而九方皋，黑髯青衫，也充滿著同樣高傲自信的表情。 　　徐悲鴻畫《九方皋》，其深意還在於提倡發現人才要注重精神，而不為外在的東西所左右(事實上他也是這麼做的，象對待齊白石，對待潘玉良)，這才是大藝術家的胸懷和眼光，才可以稱之為宗師。