張曉剛的《一家人》、王廣義的《大批判一時代》、岳敏君的《無題一》、方力鈞的《2003·2·1》、徐冰的《影像·跨越》、艾未未的明式家具木雕……部分中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品，近日集體亮相廣東美術(shù)館。展覽的主題為“追補(bǔ)的歷史”，是廣東美術(shù)館成立10年來收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品的一次成果展示。 20世紀(jì)70年代末，尤其是“85美術(shù)思潮”開始，象征著中國當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生。當(dāng)時的代表人物黃永纆，受西方“達(dá)達(dá)主義”影響，創(chuàng)造出非表達(dá)性繪畫，最經(jīng)典的一幕是——他拿一本西方現(xiàn)代派的書《現(xiàn)代美術(shù)史》和一本《中國美術(shù)史》，放在洗衣機(jī)里，攪了兩分鐘。前衛(wèi)藝術(shù)批評家栗憲庭在《80年代訪談錄》里這樣說，“黃永纆的洗衣機(jī)作品，即使在世界當(dāng)代藝術(shù)史中都是經(jīng)典。” 不過，后來，以王廣義為代表的“政治波普”類作品、以方力鈞為代表的“玩世現(xiàn)實主義”等，卻都因其“邊緣”式表達(dá)，在中國主流社會及文化中，被有意或無意地忽略、回避、誤解，因而也缺乏普遍影響。 然而，另一方面，國際上一些藏家卻開始有計劃地收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品，慢慢形成了近些年在國際市場里的“中國當(dāng)代藝術(shù)熱”。 瑞士收藏家烏里·希克，國際上最早、最系統(tǒng)、最完整地收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品的收藏家之一。希克自1985年開始收集大批中國當(dāng)代藝術(shù)品，包括油畫、裝置、影像和雕塑作品，其中涉及眾多目前當(dāng)紅的中國藝術(shù)家。有人評價說，希克的藏品數(shù)量和質(zhì)量，幾乎可以譜寫一部“正在進(jìn)行的中國當(dāng)代藝術(shù)史”。 比利時收藏家蓋伊·尤倫斯夫婦，從1987年開始購藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品，他們第一批買入的是艾軒與王廣義的作品。1991年，他們買了方力鈞與劉煒的作品，自此之后便不停地購藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品。 11月2日，尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心在北京798藝術(shù)區(qū)正式開館，尤倫斯拿出其多年館藏，展出了數(shù)十個中國當(dāng)代藝術(shù)家的136件作品，以及大量此前未曾公開亮相的文獻(xiàn)和手稿。可據(jù)尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館長費(fèi)大為透露，上述展品還僅僅是尤倫斯收藏的一部分，尤倫斯還有很多“壓箱底”的藏品尚待展出。 相比之下，中國本土的當(dāng)代藝術(shù)收藏狀況卻讓人憂心。 雖然，中國本土的私人藏家和個別私人機(jī)構(gòu)很早就有收藏的意識和行動，也及時地收藏了一些關(guān)鍵性的有影響的作品，但是，這些本土收藏家及機(jī)構(gòu)，由于經(jīng)濟(jì)支持力等原因，其收藏規(guī)模、收藏方向、持續(xù)性、計劃性等等，多數(shù)存在問題，一些重要收藏已經(jīng)被轉(zhuǎn)到國外藏家手中。 而中國的官方美術(shù)館，在當(dāng)代藝術(shù)的收藏方面，“更是困難重重，起步極為滯后，資金幾乎為零，意識也極為淡薄，更不用談規(guī)模和計劃了。”廣東美術(shù)館館長王璜生坦言。 王璜生甚至斷言，1980年代到1990年代的中國當(dāng)代藝術(shù)代表性作品，目前多數(shù)被西方的收藏機(jī)構(gòu)和收藏家收藏。“以至于有專家學(xué)者認(rèn)為，今后研究中國這一時期的當(dāng)代藝術(shù)，只能到西方那里去。” 廣東美術(shù)館建成于1997年，其時，已經(jīng)錯過了收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品的好時機(jī)，而且收藏經(jīng)費(fèi)也非常有限。2002年的“首屆廣州三年展”，使廣東美術(shù)館的當(dāng)代藝術(shù)作品收藏初具規(guī)模。之后該館又在“85以來的現(xiàn)象與狀態(tài)”系列展等展覽中，陸續(xù)擴(kuò)大了這方面的收藏規(guī)模。 好在，近年逐漸興起的民營美術(shù)館，正在成為中國當(dāng)代藝術(shù)展示、收藏的新平臺。北京今日美術(shù)館、上海證大美術(shù)館都已陸續(xù)收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品。 藝術(shù)家黃銳認(rèn)為，民營美術(shù)館收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品最實在的意義是，可以讓藝術(shù)家有資金投入藝術(shù)再生產(chǎn)。“民營美術(shù)館收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品不應(yīng)僅僅限于大牌藝術(shù)家，還要有其他人的作品，這對年輕人來說是一種鼓舞和動力。” 今日美術(shù)館館長張子康則認(rèn)為，藝術(shù)的真正價值是學(xué)術(shù)。無論美術(shù)館現(xiàn)在是否有資金實力去購買那些有價值的當(dāng)代藝術(shù)作品，首先要開發(fā)的，是中國當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)歷史系統(tǒng)，開發(fā)數(shù)字美術(shù)館，將真正有學(xué)術(shù)價值的作品納入學(xué)術(shù)系統(tǒng)中去。這樣，在適當(dāng)時候就可將這些作品真正納入館藏體系中。“學(xué)術(shù)梳理，會使一些藏家和藝術(shù)家了解美術(shù)館的價值，他們會被感動而捐贈一些作品。” 但愿，一切能如尤倫斯夫婦所希望的，“讓中國當(dāng)代藝術(shù)作品回歸到中國本土”，“像文獻(xiàn)一樣呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)完整的脈絡(luò)。”