《溫斯頓·丘吉爾》 資料圖片 　　當其他類別的天價國際頂級藝術品讓大多數本土收藏者望而卻步時，起步不久的影像藝術收藏因其相對較低的價格，為收藏者提供了一個可能。不難發現，影像是中國最有條件去直接面對國際市場的藝術品收藏品種。 今年北京華辰春拍中，國際知名攝影師的作品第一次規模性地進入了中國的影像藝術收藏市場。上拍的21幅作品中，成交率達52．4％，成交額達54．23萬元。圖錄封面的那張《溫斯頓·丘吉爾》最為光彩奪目，以22萬人民幣成交，頓時成為各大媒體爭相報道之焦點。而這張經典攝影作品在送拍前的擁有者，就是趙羨藻——一位美籍老華僑，昔日的攝影少年。 趙羨藻1936年出生在廣東。 上中學時，就開始愛好攝影。那時他就拿了廣東攝影協會舉辦的比賽的一等獎。獲獎后，他開始跟隨老師，用120 瑪米亞（Mamiya） 6來拍攝廣東田園風光。1952年去了美國后，也許是出于生計的考慮，他一度放棄攝影，在波士頓做起了餐廳生意。餐廳取名“中國之花”（China Blossom）。40多年來，趙羨藻一直經營著這家餐廳。但其后受亞當斯等攝影大師的影響，他重新又拿起了相機，展覽作品遍及美國各地、中國大陸、香港和臺灣。與經營餐廳、攝影創作并行的還有他的攝影收藏。由于趙羨藻自己不用數碼，而習慣用傳統相機拍攝并親自放制，他的藏品也大多數是銀鹽紙基或彩色染印，而沒有藝術微噴。在這個數碼時代，傳統的老照片的升值，已經是勢不可擋了。 說到攝影收藏。趙羨藻也并沒有表現出格外的興趣，而是依舊平和，老者的平和。他回憶說，作為攝影之都的紐約，在70 年代就有4家拍賣行設有攝影專場拍賣。分別是蘇富比、佳士得、菲利普和斯旺（Swann）。1972年一個偶然的機會，他看到蘇富比拍賣會上出現照片拍品，于是就開始關注了。那個時候活躍在拍場上的主要是30位19世紀中后期至20世紀初的攝影家。有阿爾弗雷德·斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz）,約翰·湯姆遜（John Thomson）,凱文·卡特（Keven Carter），愛德華·韋斯頓（Edward Weston）等等。這些作品當時都非常便宜，大概都是200至300美元的樣子。 由于對攝影的愛好，加上當時價位的低廉，趙羨藻就以把玩的心態開始零散地買一些大師的經典名作。日后循著個人偏好，他逐漸比較成系列地積累了3位大師的代表作：尤素福·卡什（Yousuf Karsh），愛德華·韋斯頓（Edward Weston），安塞·亞當斯（Ansel Adams）。多年后他的5個孩子在美國上私立大學的學費和生活費，也因為照片的輪番升值，而從中解決了不少，趙羨藻也一不小心就成了攝影收藏家。 趙羨藻目前藏品數量最多的作品就是卡什拍的肖像。因為收藏的關系，他后來和卡什逐漸成為了好朋友。卡什是20世紀40——50年代最偉大的政要和文化名人肖像攝影家。他的肖像照片風格獨特，自成一家，成為后來者必須學習的范本。 最為著名的代表作肯定要數那張正要發怒的丘吉爾了。此幀照片攝于1941年12月，是卡什的成名之作。在允許拍攝這位“偉大的軍事家、諾貝爾文學獎的獲得者”的時間里，丘吉爾總叼著一支雪茄，神情閑散。與人們熟知的堅毅、自信、鎮定不相符，于是卡什走近丘吉爾，一把扯掉了他嘴上的雪茄。丘吉爾正要發怒，卡什按下了快門。就這樣，一幅世界名作誕生了。讓卡什沒有想到的是，這張照片在《生活》雜志上發表后，產生了巨大的反響，成為全世界當時印刷次數最多的人物肖像。極大地激勵了英國人反抗德國法西斯的斗志，成為英國人的精神象征。照片本身也成了世界攝影史上最著名最重要的影像之一。 接下來的這張漢弗萊·博加特（Hupmhrey Bogart）攝于1946年。漢弗萊·博加特是《卡薩布蘭卡》的男主角。其鐵漢柔情的特質，都含在這四分之三的側影中。 第三張是大提琴演奏家巴布羅·卡薩爾斯（Pablo Casals）的背影。趙羨藻介紹，當卡什準備對卡薩爾斯進行攝影采訪的時候，卡薩爾斯正在專心地演奏巴赫的作品，卡什站在身后聽得入了迷，不禁習慣性地按下快門，拍下這幅卡薩爾斯的背影第4張是彩色印染制作的羅馬教皇約翰·保羅二世。他是羅馬天主教第264任教皇，梵蒂岡國家元首(上圖)。經典的卡什肖像作品，趙羨藻就簡單說了這幾張。下一張也是彩色印染，來自湯姆·凱利（Tom Kelly Jr.）拍攝的瑪麗蓮·夢露(上圖)。1949年5月27日，凱利為夢露拍攝了一張裸體照片，用以出版金色夢幻小姐月歷。夢露為此得到了50美元。登在月歷上的照片并沒有寫上姓名。但是后來有人以匿名信威脅夢露，說要揭露這個事實。結果，夢露自己把這張照片賣給了雜志出版商休·海夫納。后者便是美國著名成人雜志《花花公子》的創辦人。于是，夢露的裸照被登在花花公子的創刊號上。據夢露在《我的故事》中的回憶，當初她這么做完全是因為很窮。盡管當時還沒有花花公子女郎的說法，但夢露還是被一般公認為第一個花花公子女郎。