中國歷史上繪畫名家輩出，名品如云。這些作品當年許多是帝王私藏，大眾無緣相見。隨著國內秋拍大戲逐步展開，作為秋季拍賣會舉槌的前奏，各拍賣行秋拍預展相繼展開。其中中國書畫、瓷器玉器、古董藝術品，各品類中都不乏皇室用品和稀世珍品。在博物館看不到，拍賣會反而成了美術愛好者藝術教育的重要場所。 　　珍寶的背后 　　故宮博物院是目前國內收藏中國歷代繪畫作品最多的文化機構。據了解，故宮的藏畫有5萬件，其中有近千件是國家一級文物，不但數量居全國各博物館之首，而且還幾乎囊括了中國繪畫發展各歷史時期的名家名品。但你到故宮卻看不到這些，稀世之珍的孤本真跡、美術史上大師巨擘的絕品之作，大多都躺在故宮的庫房里。 　　雖然人們對名畫表現出強烈地渴求，但大多數人只能通過畫冊了解名畫。現在還有一種現象：在北京保利2007秋拍預展上一位看展的王先生說：“來看拍賣會預展，不是為了買東西，主要是想看看這些藝術精品，像古代書畫頂級文物《元人秋獵圖》、清著名藏書樓嘉業堂存元刻本《通鑒總類》等書畫精品，你就是去博物館也看不到。”王先生的觀點其實代表了很多人的心態。在博物館看不到，拍賣會反而成了美術愛好者藝術教育的重要場所。 　　隨著國內秋拍大戲逐步展開，并將在11月份達到高潮。在秋拍進行之前，北京保利攜精選的重量級拍品，在國內外重要中心城市展開20余站大規模高端國際級巡展，預展吸引了不少收藏愛好者和收藏專家前來參觀。 　　預展中的拍品件件是精品，可圈可點之處甚多。堪稱中華藝術瑰寶的《元人秋獵圖》和吳湖帆舊藏的唐寅等明代吳門畫派作品首先成為人們的焦點。這件尺幅達59厘米×1240厘米的手卷描繪了元代帝王率軍出行、露營與獵宴的情形，可作為當時打獵出游的考據文獻。此卷鈐有乾隆諸璽與嘉慶、道光的鑒藏印，著錄于《石渠寶笈續編》，為清內府舊藏。楊仁愷先生在其《國寶沉浮錄》中也曾提及此作。這件作品曾于1989年現身紐約佳士得拍賣會，以187萬美元成交，創造了當時中國古代書畫的世界拍賣紀錄。此番這件歷經數百載、輾轉流傳至今的珍寶再度現身拍臺。 　　來自吳湖帆珍藏的明代唐寅、文徵明、沈周的三件作品也實力不俗。其中，唐寅的《金閶送別圖》手卷尤為珍貴。這件手卷為吳湖帆舊藏，繪江岸送別的景況，畫中遠山翠柳，小橋漁舟，用筆嚴謹，具有濃厚的明代吳門文人畫的清逸格調。吳湖帆寫題簽并有多處題跋，吳氏對此卷詳加考據，認為“當作于正德晚季，唐氏五十左右時也。”吳湖帆在其《吳氏書畫記》中著錄此作。卷后有明代詩人皇甫沖題寫的題跋。更為難得的是，一位上海資深藏家聞知該作品現身保利秋拍，送上珍藏的吳湖帆先生1955年《金閶送別圖》摹本，北京保利將安排該作品在近現代書畫專場上拍賣。 　　天價珍品頻現 　　今天美術界的展覽形式多樣，種類繁多，用蔚為壯觀來形容一點也不為過：有雙年展、有三年展;有個展、有群展;有官方與非官方的展覽，有畫廊、美術館、基金會的展覽;有雕塑展、有油畫展;有行為藝術展、有裝置藝術展……不知道在那些喜歡藝術的人群里有多少人得了“展覽綜合征”，也不知道在那些慕名前來看展覽的人中有多少人掃興而歸。然而在拍賣預展中即便是被看作“原始股”的作品，也不會讓你有如此感受。 　　在2007保利春拍現當代藝術夜場取得成交額2.49億人民幣的輝煌成就，在現當代中國藝術拍賣領域跨入了世界一流公司的行列，使全球當代藝術市場的目光看到了北京。在此次秋拍預展中，除氣勢強勁的現當代藝術作品，如吳冠中油畫代表作《木槿》、曾梵志《面具》、張曉剛《大家庭》系列、方力鈞《1997.1》、周春芽《綠色的黑根——名牌時裝》、岳敏君《舉起手，不許動》、尹朝陽《廣場》。還有85新潮重要作品潘德海《瓣開的包谷后山》;石沖獲金獎成名作《欣慰中的年輕人》;冷軍重要作品《不可思議》;祁志龍的《女兵》;蔡國強的《裝置》;王懷慶的《平安》等精品呈現。滿足廣大藏家多元需求之余，還能略窺中國現當代藝術的走勢。 　　其中，吳冠中先生的油畫代表作《木槿》創作于畫家盛年1975年，尺幅為120cm×80cm。這幅作品描繪了先生舊居的北京會賢堂大雜院景色。畫面中郁郁蔥蔥的木槿花鉛華洗盡，只有點點綠葉映襯著素雅的小花，顯得溫馨靜謐，就像一股無聲的生命之泉在畫面中汩汩溢出，永不枯澤。這蘊含了吳冠中對自然與人的關系問題的思考。此幅巨作曾是1997年香港蘇富比拍賣的圖錄封面。盡管當時東南亞金融危機正值高峰，該作仍以210萬元的拍賣價格創造了吳冠中先生油畫拍賣新紀錄，其在吳冠中作品中的重要性可見一斑。10年之后，北京保利多經努力，終于從海外取得此作品。陳丹青的《國學研究院》是他公布的成熟作品中唯一一件標志性代表作。而《國學研究院》的16張創作素描稿和2幅油畫習作，同創作一起作為整體上拍，在拍賣史上還是第一次出現。 　　另外，近現代書畫巨作云集，不僅集中了張大千各時期代表作。還有李可染作品，同樣精彩紛呈，構圖罕見的《孺子牛圖》，代表其牧牛風格的《五牛圖》，革命題材作品《井岡山》，其精擅創作的題材《杏花春雨江南》等。傅抱石作品中則有罕見的畫幅極為細長的山水中堂《觀瀑圖》。齊白石的作品有構圖罕見的橫幅《松鷹圖》，佛像畫《無量壽佛》，詼諧人物畫《東方朔祝壽》、《洗耳圖》，以及花鳥草蟲系列《游魚》、《柳牛》、《杏花》等。 　　曾在中國嘉德2003秋季拍賣會上以627萬元成交的《春山十駿圖》尺幅雖不大，卻是徐悲鴻一生可數的力作之一。為感謝新加坡眾多好友多年來對自己的幫助，他同時也繪制了一些作品贈與友人。這副《春山十駿圖》是畫家贈給新加坡南洋兄弟煙草公司經理黃曼士的，后者被畫家稱為“平生第一知己”。這些都是藝術家日復一日、年復一年地錘煉著細節、精益求精的成果，觀者會被其中蘊涵的寫實藝術之美所深深震撼。 　　普通觀眾獲得藝術素養的培育途徑就是日常的藝術展覽，這種教育最直觀生動。這能夠提高國民普遍的藝術修養、培養出高素質的大眾，這比培養藝術家更重要。但其中精品卻不多。相比之下，在國外一些著名的美術收藏機構，那些成群結隊參觀的學生，那些可以隨時在達·芬奇、拉斐爾面前打滾的兒童可能無法意識到這種重要，但是一個民族的審美素養就是在這種不知不覺間成長著、積淀著。