筆筒是文人書房中必備的寶貝。傳統的毛筆易損，不好保存，故常置于精美的筆筒中。用珍貴的紅木制作筆筒，飾以詩書畫印，古色古香。紅木筆筒的雕刻是一個藝術性的創造過程，大致有方、長方、圓、橢圓、不規則形等。款識大多刻于側面，煥發出獨有的文化氣息。紅木筆筒的講究是：質地細膩、潤澤凈純、晶瑩平滑、紋理纖秀。雕工對于筆筒價值最重要，如果一只筆筒既有好的紅木材質，又有極佳的雕工，自然為收藏界鐘愛。紅木筆筒作為古玩收藏中的“小器”，較適合大眾收藏。 紅木筆筒雖是文玩小器，但可系列收藏。在紅木筆筒中，以人物為主的雕工比山水圖案價值要高，這主要是人物畫更適合文人。同時，在紅木筆筒上撰寫古代詩文的，也別具一格。紅木筆筒的選購，不要一味追求大尺寸，高不盈尺才是文人的本色。紅木筆筒是傳統文化的體現，人文含量是筆筒本身價值的關鍵，首先選擇名人名家的作品。清代中晚期的文人墨客、詩畫名家在紅木筆筒上做的功夫最足，文人雅士畫案書桌上的紅木筆筒中，精巧古樸的最為藏家所鐘愛。 對中國人而言，文玩具有特定的意義。紅木筆筒色澤紅潤，經久耐用，剔刻深峻縝密，有強烈的雅士趣味，深得墨客騷人的青睞。用心體會，你能看到上面特殊的東西，就是擁有者的文化積淀。筆者手中的這件紅木筆筒，但見通體起伏如山巒溝壑，一路盤繞佶屈，氣勢大開大合，線條有流動迸溢的韻味，節奏把握分寸不差。只是在低洼處挖出淺淺的溪水，水波的紋理渾然天成，全是天然的模樣，寓有文思泉涌的含義。大自然將紅木的機理鍛造成這副模樣，雕刻家只是從大自然手里接下最后一道工序。線條質感沉厚，飛揚流動，用刀處處簡約，有一種純凈明亮的感覺。讓人工雕琢與筆筒的自然形狀珠聯璧合，靠的是同自然造化的虔誠對話。這個世界從來都不缺少雕刻，缺的是歡樂。情感的宣泄是收藏過程的酵母，時而激情迸發，時而理性反思。能將視覺轉化為淡淡的書卷氣息，轉變為縑素的意趣。所以它流美而絢麗，飛揚而大氣，同時又能窺視其深厚的儒家氣息，的確將“文”與“雅”巧妙地結合，體現了紅木筆筒的自我價值。 紅木筆筒作為書房的陳設，不僅在中國，在東南亞和日本、韓國，至今都盛而不衰。如今，市場上紅木筆筒并不少見。以晚清民國制者居多。選購時要看雕工運刀圓潤嫻熟且藏鋒不露的，木質要細膩光亮，圖案以意境恬淡、深遠為上。社會上有一種誤區，認為紅木筆筒只要是紅木、只要用料上乘，則器必好、價必高。其實不然，評價一件紅木筆筒的價值大小，還是要從其制作的工藝水平、年代早晚、產生的人文背景來考查。有些紅木筆筒用料高貴，但沉靜有余、活潑不足，略顯板滯。相形之下，那些不拘一格，更具文人氣息、構思新奇、造型小巧的，方為收藏佳品。