潘玉良（1895-1977年）是享譽(yù)國際的油畫家、雕塑家、教育家。她的一生極富傳奇色彩，先攻油畫，后兼事雕塑，兩方面都達(dá)到相當(dāng)造詣。 　　1927年潘玉良的習(xí)作《裸體》獲意大利國際美術(shù)展覽會金獎，這個獎一舉奠定了她在畫壇的地位。1977年潘玉良病逝于法國巴黎。1978年秋天，好友王守義遵從潘玉良遺囑把潘玉良的一張自畫像、七大鐵箱遺物、兩千多幅遺作帶回中國。這批藝術(shù)珍品除中國美術(shù)館收藏8幅、潘玉良家屬保留幾幅、臺灣收藏家收藏一百余幅外，絕大部分作品都回歸到她的故鄉(xiāng)安徽，現(xiàn)藏于安徽省博物館。她的傳記被載入《世界畫家、雕塑家、素描家、木刻家大辭典》和法國《拉魯斯繪畫辭典》。 　　潘玉良主張藝術(shù)"中西合于一治"及"同古人中求我，非一從古人而忘我之"。擅長油畫、雕塑，油畫以肖像和人體為主，題材大多是中國少女，畫風(fēng)略受馬蒂斯和野獸派的影響，創(chuàng)作融合中西，獨(dú)具神韻，別具一格。法國東方美術(shù)研究家葉賽夫先生評價："她的作品融中西畫之長，又賦于自己的個性色彩。她的素描具又中國書法的筆致，以生動的線條來形容實體的柔和與自在，這是潘夫人的風(fēng)格。她的油畫含有中國水墨畫技法，用清雅的色凋點(diǎn)染畫面，色彩的深淺疏密與線條相互依存，很自然地顯露出遠(yuǎn)近、明暗、虛實，色韻生動……她用中國的書法和筆法來描繪萬物，對現(xiàn)代藝術(shù)已作出了豐富的貢獻(xiàn)。" 　　潘玉良一生的油畫、水墨畫、版畫、雕塑、素描、速寫多達(dá)四千七百多件，巴黎市政府、法國賽努希博物館、巴黎現(xiàn)代美術(shù)博物館、法國國立教育學(xué)院均有收藏。上世紀(jì)九十年代國內(nèi)藝術(shù)品拍賣興起后，潘玉良的作品很少露面，偶有亮相價格平平，2000年前潘玉良作品在大陸的價格數(shù)萬元一幅。21世紀(jì)后隨著國內(nèi)油畫收藏的急劇升溫，潘玉良的作品時常在拍賣場上亮相，價格上揚(yáng)較快，2002年她的《抗日血流》在上海崇源拍賣會上以17.6萬元成交，2003年《瓶花》在嘉德獲價35.2萬元，2004年《浴女》在香港蘇富比獲價213.4萬港元，2005年潘玉良1949年創(chuàng)作的《自畫像》在香港佳士得獲得熱烈追捧，最后以1021.8萬元成交；2006年《非洲裸女》在西冷印社獲價902萬元，同年《躺在沙發(fā)上女人》在上海崇源獲價670.4萬元；2007年《浴后四美姿》在臺灣羅芙奧獲價880.23萬元，充分顯示了潘玉良作品良好的攀升勢頭。不過，潘玉良油畫作品的價格與當(dāng)代油畫家動輒數(shù)百萬乃至幾千萬元相比明顯偏低，特別是潘玉良作為具有國際影響力的傳奇藝術(shù)家，加上她又是一位女性藝術(shù)家優(yōu)勢獨(dú)特，其作品后市有較大上升空間。