位于北京798藝術區的UCCACFP圖

UCCA———這是第一座由國外私人基金在北京出資建造的大型當代藝術機構，是收藏家尤倫斯夫婦唯一的藝術場館項目，也是他們目前為止最大的項目。從場館效果來看，的確無可挑剔。5000平方米的包豪斯廠房，被設計師用簡練、不著痕跡的方式整改一新，但又處處能感受到精心的設計。 尤倫斯當代藝術中心對這塊場地擁有8年的租賃使用權，現在尚不能判斷租賃期滿之后的后續狀況。但從2005年開始，除去施工以來的2年，實際上只剩下6年的實際運作時間。未來6年中，UCCA將以何種方式書寫自己的名字，值得關注。從它開館的發軔之作中，或許能窺見一斑。 “85新潮———中國第一次當代藝術運動”是UCCA的第一個展覽，這是一個帶有文獻性質的回顧展。30個藝術家個人和團體的137件作品，以及大量從未發表的文獻，揭示了這場歷史性藝術運動的內在思想和廣闊背景。它展現了中國當代藝術先行者的腳印。今天的那些明星藝術家，當年還不畫如今已被人熟知的圖像符號，那時他們生活困頓、創作苦悶，被壓抑的激情直透畫布。正是這些人在那個年代的作品，讓中國當代藝術進入了國際平臺。UCCA館長、策展人費大為解釋說，選擇85新潮作為開館的首個展覽，一方面是因為尤倫斯夫婦從那個時代就開始收藏中國當代藝術作品的情感因素，另一方面，是UCCA對今后規劃的考慮。回顧歷史不僅僅是懷舊，還是一種停頓下來的思考。在85新潮的年代，中國當代藝術無法獲得任何美術館或者畫廊的支持，但是它具有明確的“方向感”。而現在，藝術話語權力的開放和市場的成功，逐漸讓藝術失去了方向。它當然還是多元的，但的確處于茫然之中，不復有促使它成功的那股理想主義和溢出的激情。 現在，UCCA用這個展覽昭示了其運作的方向。據UCCA領導團隊介紹，他們的工作重點將是挖掘沉默而有才華的藝術家，使他們獲得更多的機會。UCCA對明星藝術家們的回避，可以看作是維持其作為一個非營利公益藝術機構的運行策略。 尤倫斯專訪 關注年輕藝術家并非戰略轉移 東方早報：你懷念上世紀80年代嗎？就像你說的，那個時候的中國藝術家沒有錢，也沒有那么多畫商和拍賣公司找他們。 尤倫斯：那個時代很不錯，當然現在也很好。從藝術上來說，每個時代都有優秀的藝術家，他們進行和時代有關的創作。那個時候藝術的歷史是線性發展的，是清晰的，而現在則有多種可能。藝術家也可以更加遵從自己內心的需要創作。不同的是，當時的中國藝術非常具有這個國家特有的色彩，而現在則越來越國際化，中國藝術的特點越來越少。這說明隨著藝術的發展，國界將不復存在。但和那時相比，現在要找高質量的藝術品的確越來越難了。 東方早報：持續走高的藝術市場對你的收藏是不是產生了很大影響？UCCA關注年輕藝術家是不是回避藝術市場高峰的一種戰略轉移？ 尤倫斯：影響當然會有，那就是很多作品我買不起了。所以，我們的藝術中心將會更加關注一些默默無聞的藝術家，他們中的很多人也許同樣可以改變未來。但關注他們并不是戰略轉移，UCCA需要做的事情是，在所有的人都關注商業、藝術被市場牽引的時候，我們作為這個系統的一種補充。在這個時代，藝術品交易蓬勃的背后是每兩家博物館就有一家面臨倒閉，偏偏它們才是藝術展示的平臺。 作為一個非營利的藝術機構，UCCA會保持財務上的獨立性，因為這對于保持藝術中心的審美獨立性至關重要。 東方早報：你認為自己和著名的中國當代藝術收藏家烏里·希克有何異同？ 尤倫斯：我認為我們是一樣的。我們都是收藏中國當代藝術品最多的西方人，我們對中國藝術都傾注了熱情，我們也都在盡力推動中國藝術的發展并努力將其影響力擴大到西方。我們不久還將有合作。 東方早報：除了英國畫家特納的14幅水彩畫，你似乎還出售了一批中國當代藝術的藏品，是因為錢的原因嗎？能否透露你的尤倫斯藝術基金有多大的資金規模？ 尤倫斯：我的確出售了一批作品，但并不是像大家想象的那樣我缺錢了。我當然不是非常有錢的收藏家，但出售作品的原因是我要集中自己的收藏方向。被出售的作品有的是因為保險和場地租金太高了，有的是因為在購買時對其藝術價值產生了誤判。至于尤倫斯藝術基金的規模，它會隨著收藏的作品的價格升高而增值，所以，以后肯定還會有更多重要作品到中國來。