在中國經(jīng)濟高速發(fā)展的背景下來審視本土的文化建設(shè)，這是一項很繁重的工作，但不妨礙我們通過對外文化交流來切入。如果抱著這樣的態(tài)度來觀看正在劉海粟美術(shù)館舉辦的《俄羅斯新生代現(xiàn)實主義作品展》，就會引起一陣莫名的激動，因為大家明白，俄羅斯的文化，特別是直接訴諸感官的音樂、美術(shù)和舞蹈，曾經(jīng)是中國一代藝術(shù)家的靈感與滋養(yǎng)，直至今天，那種旋律與色彩還是我們的精神支持。 　　上世紀(jì)50年代，中國提倡現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方向，蘇聯(lián)的藝術(shù)成為一代人的圣典，回過頭看，有不恰當(dāng)?shù)牡胤?，甚至有狂熱的誤導(dǎo)。而今的中國正以廣闊的胸懷包容人類一切優(yōu)秀的文化，我們的眼界越來越開闊，歐美的許多現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)都在我們年輕一代的藝術(shù)家的實踐中得以顯現(xiàn)。然而有些人對于前蘇聯(lián)的藝術(shù)卻走向另一極端，似乎不屑一顧，現(xiàn)實主義好像已經(jīng)過時。其實，隨著現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的流行，前蘇聯(lián)與俄羅斯的現(xiàn)實主義藝術(shù)，依舊能讓人們從另一個視點發(fā)現(xiàn)其非凡的意義與價值。與前蘇聯(lián)一脈相承的俄羅斯當(dāng)代繪畫，更呈現(xiàn)出豐富多彩的別樣圖式來。從這次劉海粟美術(shù)館展出的俄羅斯作品中，可以清晰地看到這樣的傳承與革新。 　　這些藝術(shù)家都工作和學(xué)習(xí)于著名的列賓美術(shù)學(xué)院，對于人類美的向往謳歌是他們共同的追求，熱衷于略有敘事性主題繪畫的創(chuàng)作是他們的強項。在尤里·戈留塔的畫中筆致變得非常輕快、生動。那種灑脫、隨性似乎在同時代的畫家中較少見到。在《理發(fā)》中構(gòu)圖也不再那么地刻意設(shè)計，背景又受西方拼貼畫的影響，隨意寫下了一組圖畫，有一種欲沖破此情此景客觀空間的新意。亞歷山大·巴戈香似乎更多地作一些肖像式的創(chuàng)作，《夜晚》中的男孩、《拿蘋果的姑娘》中少女有來自于古典油畫的靜穆與典雅，色調(diào)凝重，恍惚的光感卻又與古典繪畫有點游離。對衣褶的既寫實又帶有規(guī)整化的處理，及面部、四肢的光影設(shè)計，使得畫面帶裝飾感，可是又保持著繪畫性的品格。亞歷山大·謝而蓋維奇的《魚汛》同屬寫實的畫風(fēng)，然而又是一種神奇的幻境，水中的魚與船中的人所處的空間界于“似與不似”之間，那種超現(xiàn)實的表現(xiàn)創(chuàng)造了一種夢幻般的氛圍。當(dāng)然由于他們都受教于這個學(xué)院，又工作于這個學(xué)院，這種學(xué)院派藝術(shù)的印記是顯而易見的。 　　隨著蘇聯(lián)的解體，歐美的藝術(shù)思潮不可避免地影響著當(dāng)代的藝術(shù)家。19世紀(jì)末20世紀(jì)初，俄羅斯的一些年輕藝術(shù)家對于巡回展覽畫派的繪畫題材與創(chuàng)作觀念已經(jīng)不再崇尚。30年代蘇聯(lián)的社會主義寫實主義還未壯大，而后蘇聯(lián)經(jīng)過了幾十年的文化禁錮，盡管也有像前蘇聯(lián)畫家婭勃隆斯卡婭的吸收民間藝術(shù)，60年代的裝飾風(fēng)的油畫，但畢竟未能成為洪流。從某種意義上來說，稱當(dāng)下這些藝術(shù)家的藝術(shù)探索為思想的復(fù)蘇實不為過。