吳冠中 70×70副本

有一絲思念，叫鄉愁， 有一種情結，叫鄉音， 有一個地方，叫鄉土， 有一縷長線，叫剪不斷的風箏線…… 我們常為情感所累，所幸我們有力量向上飛揚，自由、清新游移心中，久久徘徊。這就是吳冠中手中的“風箏線”，一股情系作品與人民感情千里姻緣的線。他的作品總是滲透著幾分淡淡的情愫，那種欲濃還休的情愫，給人一種虛無飄渺的感覺，但又總是揪著人的心，讓人情不自禁地會去，嗅一嗅，摸一摸，殘留在心中的那些斑斑點點。 吳冠中先生1919年生于江蘇省宜興，曾經師從林鳳眠、潘天壽等著名畫家，在法國研習油畫時，又受教于蘇弗而皮教授。他學貫中西古今，兼繪油畫國畫，在意識形態的逆境中批判多于首肯，但他堅持人格貞操和藝術理想，苦戀家園，“不斷線的風箏”就是在這個時候所提出。經過半個多世紀的艱辛跋涉，他的繪畫作品逐漸為大家所接受和認同，前后獲得國際上各種殊榮，作品的市場價值也成為藝術市場的風向標，其中墨彩畫《交河故城》在蘇富比秋拍中以255萬港幣創中國畫拍賣天價。現在吳冠中作品每年都保持著一定比例的上漲速度，在近二年藝術市場回調之際，其作品仍然保持穩定性，這就是藝術品價值的體現，特別是他精品的價格不跌反漲，一件難求。 這幅即將在江蘇嘉恒秋拍中亮相的《水鄉》，是吳冠中在90年創作的作品，也是一幅極具他個人特色的墨彩畫。鄉村的題材，景物的輕描，和諧的氛圍，具體的影象已經從中剝離，厚重的墨汁點化出層層的落戶，平靜的小河把兩岸的居民自然的分開，淡淡的彩汁引申出喜樂的氣息，生活場景被刻意的濃縮。作者似乎在以鳥瞰和俯視的姿態，告訴我們什么是生活，什么是鄉村生活，什么是平靜而喜樂的鄉村生活，作者又好像回到了故土，江南水鄉，宜興故地，平和的畫面，河水在淺唱低吟，潛伏的思緒卻是在激情澎湃，風箏線不斷，鄉情更不會斷。 畫中，他盡情的發揮了用筆與“潑墨”的能量造成了類似后期印象派的平板，概括而不抽象的效果，近乎速寫的作品，優雅自如地將畫家的意境描述出來，不是精細的線條勾勒，而是精心的輪廓塑造，不是重復單調的輪廓素描，而是掙脫了束縛的用筆交錯、重疊的一組組無界限的線組織，這正是吳冠中先生藝術的精髓，也是他藝術作品價值的獨特，市場用價格一次次證明，收藏吳冠中作品就如買了增值保險。