以《能量――精神、身體、物質(zhì)》為主題的大型當(dāng)代藝術(shù)展將于2007年10月17日至11月13日在北京今日美術(shù)館舉行。這是該館成立以來首次啟用“獨立策展人制度”策劃的規(guī)模最大、學(xué)術(shù)含量極高的一項展覽，展場覆蓋了今日美術(shù)館所有展廳以及館外可以有效利用的空間。五十余位藝術(shù)家利用繪畫、雕塑、裝置、影像等手段從不同角度演繹自己對當(dāng)代社會中“能量”的理解，而他們作為中國當(dāng)代藝術(shù)界飽含“能量”的個體，觀眾們將從藝術(shù)家的作品中感受到藝術(shù)能量的釋放。 　　正如今日美術(shù)館館長張子康先生所言，作為中國第一個被國家承認(rèn)的民營非企業(yè)公益性美術(shù)館，它如何在現(xiàn)有藝術(shù)體制中找到屬于自己的定位？如何在當(dāng)代藝術(shù)潮流中發(fā)出“今日”獨特的聲音？如何承擔(dān)起美術(shù)館的教育功能？這些都是今日美術(shù)館自建館以來一直思考并致力于實踐的問題。“首屆今日文獻(xiàn)展”的舉辦，正是以這些“藝術(shù)個案”完成對社會各界的回答。從這個角度來看，“首屆今日文獻(xiàn)展” 歷時一年籌備實施的過程，本身就是在中國文化的語境下美術(shù)館與中國當(dāng)代藝術(shù)碰撞、互動繼而實現(xiàn)能量轉(zhuǎn)換的過程。 　　“首屆今日文獻(xiàn)展”星光閃耀 　　經(jīng)過建館初期的品牌打造，今日美術(shù)館在中國當(dāng)代藝術(shù)界已經(jīng)頗能匯聚人氣，而“首屆今日文獻(xiàn)展”鮮明的學(xué)術(shù)定位更讓展覽“大腕”云集，星光閃耀。活躍在中國當(dāng)代藝術(shù)一線的藝術(shù)家們紛紛借助《能量》展示自己的“能量”。來自不同領(lǐng)域的知名藝術(shù)家岳敏君、 陳文波、李繼開、韋 嘉、郭洪蔚、陳杰、李廣鋅、隋建國、展 望、王晉、 向 京、 崔岫聞、史金凇 、朱金石 、王魯炎 、夏小萬、朱 加、施勇、汪建偉 、楊福東、邱志杰 、繆曉春等都拿出新作直指“能量”。

充滿現(xiàn)代感的今日美術(shù)館

“能量”體現(xiàn)在創(chuàng)新。據(jù)介紹，今春在拍賣中創(chuàng)下中國當(dāng)代藝術(shù)成交紀(jì)錄的畫家岳敏君，帶來長達(dá)五米的新作《毛吉蘭》，畫面描繪出迷宮般的場景，它反映了畫家在現(xiàn)實世界中的迷失情緒。而楊福東帶來的是他影像作品《竹林七賢》中的第五部，“七賢”回到城市，它拉近了作品與日常生活的距離，強(qiáng)調(diào)了對人與社會間關(guān)系的思考。朱金石的裝置作品用的大約3600個燈泡組成了一個巨大燈泡，回應(yīng)了對物理能量的分析。史金凇作品則直接呈現(xiàn)給觀眾一堆燒焦的木炭，消逝的能量沖擊著觀眾的視覺，它同時也是新的能量聚合的開始。 　　黃篤認(rèn)為，將“首屆今日文獻(xiàn)展”主題定位“能量”，實際是從精神、物質(zhì)和身體三個方面來描述中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀：“能量既可以是無形和抽象的，也可以是有形和具體的，既可以構(gòu)成正面積極意義的推動，也可以構(gòu)成負(fù)面的破壞力。無論處在哪種環(huán)境的藝術(shù)家都將依照各自的參照，對能量及由能量導(dǎo)致的現(xiàn)實變化做出解讀。 　　“未來之星”展現(xiàn)未來能量 　　環(huán)顧展廳可以看到，“首屆今日文獻(xiàn)展”中不乏藝術(shù)界的新人新作，其中不少人甚至根本沒有參加過大型展覽。今日美術(shù)館認(rèn)為，“選擇他們，正是看到中國當(dāng)代藝術(shù)潛在的能量洶涌，非常想展示一些中國當(dāng)代藝術(shù)中觀眾尚未看到或注意到的東西，它們將是未來藝術(shù)的能量。” 　　談到七零后甚至八零后藝術(shù)家創(chuàng)作呈現(xiàn)的特點，黃篤認(rèn)為這些藝術(shù)家更個人化、更微觀、更自我。“他們善于表達(dá)自己對這個世界的體會，比如從個體出發(fā)感受到的孤獨、痛苦等等，有別于上一代藝術(shù)家作品中呈現(xiàn)的社會責(zé)任感和歷史反思。這些，恰恰成為時代的痕跡，同時也構(gòu)成了今日的文獻(xiàn)。” 　　在選擇參展藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)上，策展人認(rèn)為“平衡”是一個基本原則。“這并非是指名氣上、年齡上或地域上的簡單平衡，而是指策展人從不同領(lǐng)域、各個層面全方位地去考察和選擇藝術(shù)家，這在當(dāng)前國內(nèi)藝術(shù)展中是不多見的。”據(jù)悉，此次參展藝術(shù)家年齡跨度從二十多歲到五十多歲，創(chuàng)作方式從傳統(tǒng)繪畫到新繪畫，從雕塑到裝置，從攝影到多媒體創(chuàng)作等各個方面，將呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)中最實驗性、前瞻性的藝術(shù)態(tài)勢。 　　“獨立策展人制”催生首屆今日文獻(xiàn)展 　　策展人(curator)和“獨立策展人制度”對大多數(shù)人而言還很陌生。“今日文獻(xiàn)展采用國際流行的獨立策展人制度，正是為了保證展覽鮮明、鮮活、純凈的品質(zhì)。”今日美術(shù)館館長張子康先生強(qiáng)調(diào)，當(dāng)代藝術(shù)就是在爭議中發(fā)展和成長，而過去許多展覽采用所謂“集體策展”的方式根本無法實現(xiàn)其學(xué)術(shù)定位。“幾個策展人把各自的觀點抹去一半組合成的展覽，我們無法判斷它究竟是一個學(xué)術(shù)的產(chǎn)物還是各種關(guān)系的平衡。”

知名策展人黃篤先生

據(jù)悉，今日美術(shù)館不僅做出了任何館內(nèi)部成員不得參與策展的規(guī)定，還把展覽決策權(quán)放手交給獨立策展人。“黃篤先生對展覽的學(xué)術(shù)定位與我館保持一致。我們尊重他的學(xué)術(shù)主張，希望展覽具有鮮明的個性。”而具有豐富策展經(jīng)驗、曾策劃過許多國內(nèi)外大型當(dāng)代藝術(shù)展事的黃篤則表示，舉辦“今日文獻(xiàn)展”的意義不僅僅是展覽本身，而是希望通過策展人制度等一系列規(guī)則的建立，“使美術(shù)館建立獨立的話語體系，并通過展覽的平臺傳遞這種話語，發(fā)出美術(shù)館獨立的聲音，使美術(shù)館在一個良性的機(jī)制中運行。” 　　提問中國當(dāng)代藝術(shù)“能量“何在？ 　　說中國當(dāng)代藝術(shù)如今“熱潮”洶涌，不如說它的背后是“熱錢”滾滾。藝術(shù)的“高燒”是否能證明它能量超強(qiáng)？在這樣的商業(yè)氛圍下策劃這樣一個有嚴(yán)肅學(xué)術(shù)定位的展覽是否顯得不合時宜？對此，策展人黃篤認(rèn)為，“今日文獻(xiàn)展”舉辦的同時也在向中國的藝術(shù)界提問――藝術(shù)熱的背后究竟是什么？人們判斷藝術(shù)何以成為藝術(shù)的準(zhǔn)則又是什么？ 　　如今，各種大大小小的雙年展、三年展、文獻(xiàn)展應(yīng)運而生，與之相比，不追求宏大規(guī)模，而從微觀出發(fā)探討問題正是“今日文獻(xiàn)展”的特點。今日美術(shù)館館長張子康表示，“今日文獻(xiàn)展”是從中國當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀生發(fā)出來的展覽，它沒有固定舉辦的時間段，也不是采用“雙年展”和“三年展”的固定方式，而只是把它們作為參照。 　　同時，“今日文獻(xiàn)展”的主辦方和策展人對“藝術(shù)熱”保持了自己清醒的認(rèn)識，一方面，今日美術(shù)館推出“今日文獻(xiàn)展”主要以新的藝術(shù)動向為視點——當(dāng)新的藝術(shù)風(fēng)格、新的藝術(shù)觀念、新的藝術(shù)事件出現(xiàn)時，“今日文獻(xiàn)展”則會順時而起，及時抓住當(dāng)代藝術(shù)新的美學(xué)變化，靈活而機(jī)智地舉辦“文獻(xiàn)展”。這樣，它就起到了把握文獻(xiàn)的作用和意義——以新的藝術(shù)作品作為今日的文獻(xiàn)，以明日的眼光作為對今日的界定。另一方面，館方和策展人一起試圖借助對這些今日視覺藝術(shù)文獻(xiàn)的梳理，而致力于構(gòu)建真正屬于今日的學(xué)術(shù)和今日的歷史，完成向展覽本質(zhì)的回歸。據(jù)悉，“今日文獻(xiàn)展”以清晰的定位，在展覽籌備階段就引起了社會各界的關(guān)注。民生銀行“民生藝術(shù)基金”為展覽提供了部分資金支持，而周大福珠寶則設(shè)立了“周大福女性藝術(shù)獎”，獎勵為中國當(dāng)代藝術(shù)作出杰出貢獻(xiàn)的女藝術(shù)家。