書畫印皆能的林勇遜

香港畫家林勇遜是廣東揭陽人，是一位書畫印皆能的多面手。但他的繪畫不屬于嶺南派，雖然作品滲入寫實和寫生，因為他是王蘭若的親傳弟子，今年已逾九十高齡的王蘭若是典型的傳統派。 　　近日，《中國書畫報》提到上世紀六十年代，王蘭若因「右派」問題，由汕頭下放到故鄉揭陽，蟄居當地美術工藝品廠的舊事。彼時的青年藝徒林勇遜被王蘭若賞識收為門下，加之無所不畫和無日不畫的工作環境，令其繪畫技藝達到多能而專業的狀態，為其后來在香港藝壇一展身手做好充分準備。 　　林勇遜的花鳥、山水、人物、篆印之中，我最喜歡他的山水作品。香港《視覺藝術》曾發表過他在海外旅游的寫生作品，都是水墨黑白之作，用筆靈動，墨分五色，甚得傳統水墨三味。 　　近日看到他幾幅描寫鄉間景色的印刷品，除了保持了上述的特色，還有一種濃郁的故舊鄉情閃爍其中。《豐收》近景的待割稻谷，是一個難度甚大的畫題。太接近實物則易「碎」，太虛了又會不知何物。畫家巧妙地使用虛實相間手法，很好地再現出成片豐收的稻田景象；中景低飛的雀群也不是花鳥畫中的點綴，是稻熟雀聚的生活細節，將主題再次的催谷和強化。 　　另兩幅畫收割后田野場景，《遠眺》以粗澀筆意寫稻束和散于田間的稻根。這個重墨粗筆的形象十分奪目，它與《秋收》中以偏鋒橫掃而成的坡田渾然一體，加之遠景似云似樹的水墨浸潤，不僅是水墨技法的成熟發揮，更是作者對彼時鄉間生活的即興回顧。即是說，是生活和情感的積淀，催化和激活了畫家于瞬間快意的揮灑。 　　我和畫家長談的機會不多，加上他的鄉音很重，但并不影響對他的繪畫逐步了解。特別是近日在屯門藝術節展出的幾幅新作，予人面目一新的感覺。尤其在造型與刻劃方面，較他以往的作品更趨深入和成熟。其中一幅群鷹的畫面，是我近年所見的相類作品之中，堪稱三甲之作，顯示著畫家旺盛的創作力邁向更為成熟精采的階段。 　　今日的中國畫壇，具備傳統寫實功力的畫家為數眾多，缺乏的是能對當下周邊事物有敏銳反應和表現力得心應手的畫家。這是需要特別強調的一點，也是我寫出這篇讀畫心得的初衷。