“轉換行為” ■作者Jitish Kallat 作品用玻璃纖維部件模仿史前動物的骨頭制作了一輛三輪車，反映了即將被清除出諸如孟買這樣擁擠的大城市的一種交通工具。作品是有意而為的一副形象的骨架，暗指當代城市暴力的犧牲品，它又是在博物館里展示滅絕物種的一種比喻。 “高盧人” ■作者Sophie Ernst 作者使用錄像探索歸屬、移居與文化相關性的主題。她的繪畫主題來自東西方的想象，她經常置身于令人吃驚的時尚之中。 “沒了”（漆、玻璃鋼） ■作者 艾未未 艾未未以他的藝術，靈巧機敏地在東方和西方社會的不同文化領域之間導航。他的藝術反映出社會的變遷，他試著讓觀眾了解傳統藝術價值如何質變和新的引用架構如何呈現，而這種架構本身就連著藝術，也無法忽略。 “花、鳥、蟲、魚——樹脂花盆、花” ■作者 盧昊 作品來自“游戲”觀念。這個“游戲”不局限于在鳥籠子里養鳥，不管它是否流行，它包含了在我們當代世界中所有可能“飛走”的東西——通過理性的支持而保存在某個地方。 “凈化室”(陶） ■作者 陳箴 作品圍繞人、自然和事物之間的關系，表現的是人與人之間的不理解和難以溝通。陳箴的作品是一種置身事外的冥想和對傷痛的醫治，他的作品還涉及建筑和世界水準的城市規劃。 “頂端”（布面油畫、丙烯） ■作者Ravikumar Kashi 作品反映了印度的城市媒體文化機器在現代社會的作用和影響。 “后院”（雕塑裝置） ■作者Sudarshan Shetty 作品充滿活力兼有雙重性，一方面對人類關系的陰暗面看起來不協調的地方進行反諷；一方面又揭示事物的內在本質。 “5噸蘋果、石膏墻、推土機”（裝置） ■作者 顧德新 藝術家運用不同材料進行創作。最初，作品給人的印象是要展示一個童趣的未被污染的世界，但實際上它們是以自然的手法探討哲學和現實問題，并且以荒謬的手法分析當代中國的社會實情。