蘇格蘭辦畢加索畫(huà)展 展示其鮮為人知版畫(huà)造詣 巴勃羅·畢加索在繪畫(huà)上的造詣世人皆知，但由于他在版畫(huà)拓印方面不是“科班出身”，很少有人知道他還是“２０世紀(jì)最具創(chuàng)造性的版畫(huà)匠”。目前正在蘇格蘭首府愛(ài)丁堡展出的一批畢加索版畫(huà)作品，就向人們展示了這名“業(yè)余”版畫(huà)匠所達(dá)到的大師級(jí)水平。 “業(yè)余”版畫(huà)匠 據(jù)英國(guó)《每日電訊報(bào)》１４日?qǐng)?bào)道，這次名為“畢加索紙上作品”的畫(huà)展在愛(ài)丁堡院長(zhǎng)畫(huà)廊舉行，將持續(xù)到９月２３日。畫(huà)展展出的畢加索作品除彩粉畫(huà)和素描外，還包括德國(guó)斯圖加特州立繪畫(huà)館自１９１３年起收藏的一批出色的版畫(huà)作品。 畢加索在版畫(huà)拓印方面沒(méi)有接受過(guò)正規(guī)培訓(xùn)，屬于“業(yè)余愛(ài)好者”。甚至連他的創(chuàng)新，也是源于他對(duì)傳統(tǒng)拓印工具和技法的“不耐煩”。但是畢加索憑借過(guò)人的藝術(shù)直覺(jué)，在嘗試過(guò)程中把一次次“意外事故”變成富有創(chuàng)造性的作品。 １９０４年創(chuàng)作蝕刻畫(huà)《儉樸的一餐》時(shí)，畢加索生活潦倒，不得不重復(fù)使用一塊別人用作風(fēng)景畫(huà)后廢棄的鋅版。由于他當(dāng)時(shí)沒(méi)有耐心把鋅版上原來(lái)的痕跡完全清除，現(xiàn)在人們還可以在畫(huà)中人物頭頂發(fā)現(xiàn)殘存的草的圖案。 畢加索本人欣賞類似“事故”，他喜歡把“意外”作為一種元素融入自己的作品，而很少顧忌最終成果怎樣。經(jīng)過(guò)一次次嘗試，畢加索最終把自己的“業(yè)余”變成別人難以企及的優(yōu)勢(shì)。 一畫(huà)多技法 畢加索的版畫(huà)創(chuàng)作運(yùn)用木、石、油氈、金屬等多種版材，而且經(jīng)常把雕刻、蝕刻等多種版畫(huà)創(chuàng)作技法融于一幅作品中，創(chuàng)造出特殊藝術(shù)效果。 《每日電訊報(bào)》說(shuō)，使用不同版材，即使最簡(jiǎn)單的拓印也會(huì)產(chǎn)生“不可思議”的效果，而畢加索則把拓印引入一個(gè)“集復(fù)雜性、創(chuàng)新性和實(shí)驗(yàn)性的新領(lǐng)域”。 《Ｍｉｎｏｔａｕｒｏｍａｃｈｉｅ》作于１９３５年，是畢加索最知名的版畫(huà)作品。在這幅作品中，畢加索結(jié)合蝕刻和雕刻兩種技法，創(chuàng)造出類似于淺浮雕的效果。其中的人物形象，幾乎表達(dá)出畢加索在整個(gè)藝術(shù)生涯中探尋的所有主題：性和暴力、男和女、人類和動(dòng)物、純真和欲望。 享受每一步 畢加索喜愛(ài)版畫(huà)拓印的原因之一，是他能夠在版畫(huà)制作的不同階段，把版面構(gòu)思成果隨時(shí)拓印下來(lái)，以檢視自己創(chuàng)作一幅作品所經(jīng)歷的每一步。而用筆作畫(huà)時(shí)要做到這一點(diǎn)，只能借助相機(jī)拍照。 這次畫(huà)展展出一套由１１幅黑白石版畫(huà)組成的系列作品。這套作品以公牛為主體，創(chuàng)作于１９４５年１２月５日至１９４６年１月１７日。 這１１幅版畫(huà)在明暗、透視、比例和線條等方面的處理上都各不相同，公牛的形象因此從具體、寫實(shí)的風(fēng)格逐漸變?yōu)槌橄蟆⒖鋸埖娘L(fēng)格。從這樣的變化中，觀者可以窺見(jiàn)畢加索在１個(gè)多月創(chuàng)作過(guò)程中的每一步思考，以及他從自然主義向其他流派轉(zhuǎn)變的過(guò)程。