面對中國當代藝術品行情備顯火熱，天價紀錄頻出，不少專業人士提出質疑：快速上漲是否存在泡沫成分，支撐點是什么？它的熱度到底能持續多久，是否會步中國書畫過度炒作的后塵？ 　　無論在海外還是內地，近兩年中國當代藝術品的行情倍顯火熱，天價紀錄頻出，大有“一枝獨秀”之勢。2006年初，張曉剛的《大家庭》在紐約蘇富比春拍以近百萬美元的高價率先大幅飆升，吹響了中國當代藝術品強勁上漲的號角，隨后劉小東的《三峽新移民》在國內以2200萬元再創天價。在剛結束的2007年春拍中，陳逸飛的《黃河頌》以4032萬元刷新了中國當代藝術品拍賣天價。此外，張曉剛的《三位同志》（1634.6萬元）、石沖的《今日景觀》（1650萬元）、靳尚誼的《畫僧髡殘》（1601.6萬元）也均突破千萬元大關。中國當代藝術品的快速上漲是否存在泡沫成分，支撐點是什么？它的熱度到底能持續到久，是否會步中國書畫過度炒作的后塵？面對上述眾多困惑，眼下當代藝術品的火熱受到不少專業人士的擔憂和質疑，他們普遍認為高價背后有虛火。 　　虛火一：依賴海外市場缺乏自主性 　　當今許多國內熱門畫家、“市場明星”大多是海外先炒起來的，內地再亦步亦趨跟風，由于過度依賴海外市場，缺乏自主性，造成行情起伏較大。2006年紐約蘇富比秋拍中國當代藝術品成交不甚理想，迅速對國內產生負面影響，內地秋拍相繼流拍多多。 　　與海外聯動過大，時時把海外當成“風向標”，是國內藝術品市場尚不太成熟的標志。 　　虛火二：行情上漲過快透支較為嚴重 　　前幾年，國內一直是傳統書畫一統天下，油畫被邊緣化，許多名家的油畫盡管區區幾萬元還慘遭流拍。近兩年當代藝術品經過價值再發現，行情快速升溫，但由“過冷”轉到“過熱”也是不合理的。許多畫家在短期內價位上漲了幾十倍、上百倍，動輒百萬、千萬元，透支現象相當嚴重，在一兩年內把10年的行情全部漲完，也是非理性的市場行為，可以毫不夸張地說，中國當代藝術眼下正充盈著大量泡沫。 　　虛火三：人為炒作風行大肆抬高畫價 　　某些畫廊和莊家像炒股票一樣炒畫家，利用藝術品拍賣市場的“放大效應”，大肆拉抬畫價，搞虛假成交，欺騙不明真相的藏家。有些名不見經傳的畫家畫價突升，令人一頭霧水。更有些炒手利用人們的“崇洋”心理，在海外造勢，推出“市場明星”。 　　如此種種，導致許多畫家的市場價位與藝術價值嚴重背離，一些畫家不再安心創作，而是一門心思鉆營市場，最終成為市場的附庸。 　　虛火四：學術性降低題材“空殼化” 　　自上世紀80年代始，傷痕、寫實、政治波普、反諷潑皮、圖像等相繼登場亮相，尤其這兩年，在西方藏家、資金的推動下，政治波普、反諷潑皮在內地無限風光，成為市場一大主流，國內只有寫實畫派與之抗衡，市場被放在了第一位，學術性被無情地冷置一旁。許多畫家為了達到快速出名的個人目的，一味迎合西方審美，政治化、符號化、概念化被當今許多國內搞當代藝術的畫家視為快速走紅發跡的捷徑，藝術被嚴重玷污。 　　一種畫風在市場走俏，大家都競相模仿，當代藝術正日趨面臨“空殼化”，演變為一場純粹的“淘金”游戲。 　　虛火五：畫價不具穩定性存在較大變數 　　由于老一代油畫名家如徐悲鴻、劉海粟、潘玉良、常玉等人在中國美術史早以“蓋棺定論”，再加之作品存世量稀少，所以他們的作品成為拍賣市場的“硬通貨”。徐悲鴻的《奴隸與獅》、《放下你的鞭子》在香港佳士得、蘇富比屢創天價。 　　反觀當代畫家，能否在美術史占有一席之地都是個未知數，再加之數量難以控制，行情、畫價都不過是一時一勢，將來能留住的畢竟是鳳毛麟角。國內著名美術評論家高名潞就曾表示：“當代藝術品8成將被淘汰”，墻美術館藝術總監王泊喬甚至認為比例尚不及5%。過10年回頭再看，一些現在風頭正勁的畫家會不見蹤影，投資他們的買家將大幅縮水貶值，當代藝術品的風險性無疑是較高的。