——文/郭宜中 ——讀趙規(guī)劃山水畫有感      我拿不動畫筆，平日研究也少。只緣身邊還有個癡情水墨山水的朋友趙規(guī)劃，倒讓我時不時地在畫苑里湊湊熱鬧。雖說難免有附庸風雅之嫌，倒也落得個快活。 轉(zhuǎn)型期的中國，出現(xiàn)了歷史上罕見的物欲橫流，人心浮躁，連當代一位很著名的學者也無耐地感嘆：“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代。”在此氛圍里，中國畫壇難免“亂轟轟，你方唱罷我登場”，“各領(lǐng)風騷三五天”。以至于流派紛呈、正統(tǒng)畫風失寵，大師無存，名家遍野。有人夸張地說：若在大街上掄扁擔，說不定就能打著一個什么畫“王”。有位拿了一輩子畫筆的老畫家曾茫然地對我說：真不知如何下筆了。作為圈外人，我以為大不必悲壯。這何嘗不是社會發(fā)展規(guī)律的外在展示，是中國畫壇不能選擇的選擇。唐詩之后就是宋詞，宋詞之后是元曲。社會的發(fā)展，總有一個超越個人理性認識的“自生秩序”。何況中國水墨畫已成了一種象征，一種獨特的文化現(xiàn)象，糟蹋他可以，埋葬他誰也做不到；西畫影響他可以，取代他是不可能的。更令人放心的是，畢竟還有一批沉心修煉，不求達，默默探索前行的士子。趙規(guī)劃就不失為這群人中的一位。 趙規(guī)劃科班出身，現(xiàn)為中國美協(xié)會員、淮北市文聯(lián)副主席、安徽省書畫院特聘專攻山水的畫家，盡管已是一位很令人注目的人物，但他身上卻沒有眼下流行的諸如蓄長發(fā)、留美鬢、著奇裝，看上去半癜半狂的藝術(shù)家特征。我和他相識較早，過去一直把他的作畫看作是個人在唱“卡拉OK”，自娛自樂而已。更多地只把他當作一個頗有涵養(yǎng)，寬容忠厚，積易相處的朋友。真正掂出其藝術(shù)上的份量，是我陰陽差錯地當上文聯(lián)主席之后，由于工作性質(zhì)，經(jīng)常要接觸一些外來的畫畫名流。他們中部分人在我面前流露出的那種能撒豆成兵的豪氣常讓我心中不快。一次偶然，當我把趙規(guī)劃的作品拿出來讓一位來自北京，頭銜挺高，半天不吐一字，城府深不可測的畫家電評時，沒想到他剛翻過幾頁，便有話了，“淮北人？可惜碼頭太小了，缺少包裝，馬上包裝。”我暗暗得意，還欺我“蜀中無大將”？以后誰再敢在我面前舞大刀時，我就把趙規(guī)劃抬出來，一般情況下都能收到良好的震懾作用。 于是，作為搞外宣出身的文聯(lián)主席，我深知現(xiàn)在包裝的作用，經(jīng)常勸趙規(guī)劃搞些必要的推介。“酒香不怕巷子深”的時代，畢竟離我們遠去了。但他往往是口頭上贊同，卻無行動。應(yīng)付我的話最多是：一切讓作品先說話。對魯迅的那句“文章得失不由天”，他特別欣賞，甚至有點固執(zhí)地認為，真正藝術(shù)上的成功，絕不是藝術(shù)之外的東西決定的。因此，他幾乎沒有在傳媒上露過臉，沒有策劃過什么“轟動效應(yīng)”，也沒有標榜自己是什么流，什么派，甚至連個展也沒有辦過。但作品卻屢屢在國內(nèi)權(quán)威性的大展中亮相，令人刮目。我認為，這大概是他藝術(shù)上最亮的光環(huán)，也是眼下中國文人最應(yīng)該珍惜的品質(zhì)了。無論畫家走哪一條路都應(yīng)允許，都有其合理性，大家都走一條路也是非常正常。即使哥們相互吹捧幾句，封個什么“王”，為生活計，作點過頭的推介，也無可厚非，市場經(jīng)濟嘛。但如果有人想通過幾筆涂抹，有點優(yōu)勢的社會背景地位，和一筆足可買幾個版面的費用，便想一夜成名暴富，清晨起來便可不朽，那只能速朽了。現(xiàn)在令人堪憂的是，有此心態(tài)的人還為數(shù)不少。同樣，為改革而改革，為創(chuàng)新而創(chuàng)新，也是不歸路，只能成為手段的犧牲品，任何時代，真正有作為的還是那些能保持平常之心的人。 評論中國畫檔次的標準，現(xiàn)在是畫壇爭議最大的話題之一，在位的、在野的，圈內(nèi)的、圈外的，有時吵得沸沸揚揚，面紅耳赤。盡管蘿卜青菜，各人所愛。但還是有一把共同的尺子來衡量的，我認為，那就是作品中所體現(xiàn)的，極難準確表述，又不難看出的文化品位和人文精神，也就是我們習慣稱的“書卷氣”。他看起來抽象，但缺了他，你就會露出俗氣，他的儲備看起來與繪畫沒有直接聯(lián)系，但缺了他，你的作品就顯的淺薄。當年，曹操為了讓匈奴使者看到魏王天子的風度，自己曾與一位大臣置位。但最終也沒逃出匈奴使者的眼光。因此，有點繪畫基礎(chǔ)的人，借點外來的概念，玩點線的新奇，涂點眩目色彩，似乎并不困難，然而能讓人讀出你的作品的書卷氣卻非易事了，那是一種境界。 由于我的辦公室和趙規(guī)劃只隔一堵墻，所以工作余暇串門談天說地極為便捷，不說藝術(shù)，單就政治、哲學、宗教、文學，他的有些觀點，也曾啟發(fā)我寫過幾篇自認為有點份量的文字。當然這與趙規(guī)劃的人生閱歷不無關(guān)系。他父親趙永泰老先生就寫的一手好字，也許是遺傳，趙規(guī)劃從小便酷愛藝術(shù)。他上世紀七十年代畢業(yè)于安徽藝術(shù)學院之后，又一直從事文化工作，還當過幾年的文物科長，在書法、文物鑒定方面頗有造詣，平日找他鑒定古玩的人不少。夫人又在新華書店供職，為他的知識儲備提供了較優(yōu)越的條件。正因為如此，無論是他的巨制還是小品，無論是精心創(chuàng)作還是信筆而揮，無論是他筆下的崇山峻嶺、茂林修竹，還是小橋流水、碾子石磨，都向人展示出一種中國獨有的風雅、氣質(zhì)、空靈、意境、詩情，一種凝重而飄逸的文化內(nèi)涵和人文精神。或讓你“曲徑通幽”，或讓你“天人合一”，或讓你詩情勃發(fā)，或讓你暢想遐邇。更難得的是，讓呀的畫，總有余音饒梁之感覺。我常想，想成家的，想當大師的人，其它方面你可以忽視，惟獨知識準備千萬要認真對待。歷史上，無論詩詞曲賦，還是繪畫音樂，能使其成為時代的標志，成為一種現(xiàn)象，無一不是文化人參與的結(jié)果。 有人曾把現(xiàn)代畫家分為傳統(tǒng)型，泛傳統(tǒng)型、非傳統(tǒng)型等，這不無道理，但不科學。把黃賓虹列為傳統(tǒng)型，準確嗎？把林風眠列為非傳統(tǒng)型，合適嗎？翻翻美術(shù)史便可知道，任何大師既不是傳統(tǒng)的反叛者，也不是世俗的妥協(xié)者。由于我經(jīng)常能有機會看趙規(guī)劃作畫，深感他下筆時起碼把握了這樣三條。一是注重把握社會審美觀念變化規(guī)律及當代人的審美情趣。既挽著昨天，又立足當代，放眼明天。二是對傳統(tǒng)筆墨的程式和語言符號重新排列組合，進行再創(chuàng)新，烙上時代的印記和個人特點。三是對沖擊中國畫非常猛烈，又容易被有些人全盤照搬的西畫技法的精華大膽借鑒，比如模糊的形，抽象的彩等。如果說他以前的作品容易讓人看出黃賓虹的影子，那么近幾年的作品，無論是線，還是水墨的語言運用更顯機智，能將讀者引到新意境，新筆墨，新表現(xiàn)的境界之中。特別是他對難度較大的談墨山水的探索，更加顯示出他在藝術(shù)上的成熟與老道。 趙規(guī)劃在水墨山水藝術(shù)道路還能走多遠，還有幾多突破，這要留給歷史評定。但我是看好他的。一則有年齡優(yōu)勢，尚沒到知天命之年。二是他走的路正大。三是他屬于厚積而薄發(fā)的那類……