7月15號，在北苑北湖渠酒廠ART藝術園F5藝術空間開幕的“啟程——新生代藝術展”展出了石焰、孫晗、鄭江、金釹、杜昆，這五位擁有學院背景的八十年代后出生的年輕藝術家的作品，給觀眾留下了深刻的印象。 　　他們依據各自對人、對事物、對這個時代的感悟，分別作出了他們的圖像演繹。他們不拘泥于藝術的表現手段，作品包括平面繪畫、雕塑、裝置等多種形式。我們可以從似曾相識的圖像中，找到一種屬于他們思考和積淀的痕跡。他們采用自己的“行走”方式來理解當代藝術，并通過來自生活體驗的圖像，在作品中重構自己的現實性。在展覽現場我們看到每個人的作品風格不同,他們用自己的藝術方式表達著自己的生活感受. 　　作品彰顯作者在當代藝術世界和藝術史中的身份與位置。發現并支持他們的F5藝術空間畫廊是中國當代藝術世界里的一支新生力量，同樣樂意用自己的藝術觀來挖掘當今這個藝術世界的“動力族”，他們因為新鮮而存在多樣的可能性。 　　其中，杜昆參展的作品通過分析繪畫和音樂的互動聯想關系，試圖在氛圍音樂和超現實繪畫之間作出一些探索性的研究，為自己以后的藝術創造一種新的可能。他想讓色彩隨著他自己創作的音樂“動”起來，“響”起來。不僅如此他還要這些美麗的視覺色彩跟著自己的音樂去“動”，去“響”，而不是用別的音樂。在這里，音樂和繪畫融合統一，帶給我們視覺和聽覺上雙重的享受。 　　鄭江的作品《黑雨》中只有一只小鳥，空曠的背景，但是卻讓你想到許多。仿佛畫面會說話一樣，其實質是藝術家利用畫面奪取了觀眾的內心，而藝術家留在畫面里面的，或者說贈與畫面的是靈魂。一幅有靈魂的畫作是可以跟觀眾交流的。只是背景不同，它試圖帶著你去體會其中的不同，之后你會跟著自己的思想去思考為什么會不同。那濃重的色調似乎又帶著憂傷的情感，試圖告訴你，這是一個悲劇。然而莎士比亞說過，最美麗的就是悲劇。 　　金釹的雕塑作品《完美》是魚缸里面的美人魚，漂亮的女孩經過種種努力為自己縫上一條鯊魚的尾巴，完美的忽略了血腥的經歷與痛苦的掙扎。她的作品以玻璃鋼為原料，表面光纖亮麗，讓我們以為自己在日本漫畫的精致中暢游。那些生動造型的漂亮姑娘，即使是流淚的面龐也美麗的一塌糊涂；她的作品強調一種氣勢，一種讓人們一見到，就把她們定位為藝術品的層面上來欣賞，這些藝術是平易近人的，因為那么容易理解，而她們又是不失價值與地位的，因為藝術家給與了她們靈魂；她們來自她的生活，最后進入觀眾的生活，變成一種心理感受默默存在。從她的作品中讀出女性主義的味道，細膩，縝密，又敏感。 　　這次展覽，藝術家和畫廊無疑都在一步一步的摸索中不斷明確自身的角色和位置，藝術將成為他們共同成就自身的通道。然而藝術世界詭譎奇特而不可思議，因此這條通道也并非坦途。因為真正的藝術總是在迷途中行走，它不斷地越過自身，去邊界冒險。 　　這次展覽對于畫廊和藝術家，策展人都是第一次。策展人夏彥國說：“這五位即將踏上新的征程的年輕藝術家們，“啟程”新生代藝術展只是路途中的一個標記。讓我們共同啟程”。